RESUMEN

“La madre” es la historia de Mª Luisa Suárez, una mujer, madre de cinco hijos, que trabaja de camarera en un hotel y que en su intento por sacar adelante a sus hijos sacrifica su vida, su tiempo y su corazón. Tras ser abandonada por su marido parecería resignada a la soledad hasta que aparece una luz en su camino. Un hombre que a diferencia de su marido la admira y le reconoce todo el sacrificio y el amor que ha dado. Pero ella mucho más acostumbrada a dar que a recibir, interpone la difícil tarea de mantener a sus hijos en el camino del “bien” a su propia felicidad.

NUESTRO COMENTARIO

“La madre” es un una novela de Mónica Agudelo, anterior en el tiempo a otras de sus novelas que ya hemos comentando, “La Hija del Mariachi” y “La Costeña y el Cachaco”. También es una novela con notables aspectos positivos y algunos aspectos negativos

Entre los aspectos positivos, el más positivo, son unos personajes que tienen vida propia, que casi existen de lo reales que son, como si estuvieras viendo la vida de otros por un agujero. Porque “La madre” no es únicamente la historia de Mª Luisa y su familia, sino que es la historia de sus amigos y su gente, su barrio entero, con la particularidad de que, aunque sean vidas normales de gente aparentemente normal, consigue interesarnos más allá del simple afán cotilla que nos haría querer curiosear en la vida de nuestros vecinos. Porque los personajes de esta novela, como diría Arguiñano, son personajes con fundamento, con enseñanzas de vida que aportar, con pasados y circunstancias que les han hecho ser como son, pero que son personas que aprenden de sus errores y los aprovechan para cambiar y, si es posible, mejorar, mejorar en la vida y como seres humanos.

En “La madre”, como en otras de sus novelas, Agudelo crea personajes arquetípicos. El propio título nos revela que Mª Luisa es, ante todo, la representación del arquetipo de Madre, sufrida, abnegada, desprendida, amorosa, valiente, una leona a la hora de defender a los suyos. Además de Mª Luisa encontramos otros, aunque ninguno tan claro como ella. Además de arquetipos, encontramos “personajes con moraleja” sin que el afan evidente de que nos enfrentemos con nuestras propias contradicciones convierta a esos personajes en seres de cartón piedra, sino que a pesar de reconocer que nos están queriendo decir algo, el mensaje está tan imbricado en la acción que se acepta, no como una moralina un poco pesada sino como una aceptación y reconocimiento de la realidad que está muy bien que de vez en cuando nos recuerden. Es el caso, por ejemplo, de Marta, la amiga de Mª Luisa, cuando habla con amargura de que su marido le pega y sobre que no entiende por qué tiene que ser ella la que sienta vergüenza de que lo sepa la gente cuando a él no le da vergüenza pegarle. O la misma Mª Luisa cuando asume por qué no puede perdonar a Enrique su engaño y su abandono ya que sienta un precedente muy peligroso de aceptar que nos traten de forma indebida, nos falten al respeto, como seres humanos y como mujeres y cómo eso nos disminuye como personas.

Y es que otra de las virtudes de Mónica Agudelo como guionista es que no nos explica lo que estamos viendo. En otras novelas, los personajes hablan y hablan y nos cuentan lo que tenemos ante nuestros ojos, lo verbalizan todo. En “La madre” eso no pasa. Los espectadores vemos lo que los personajes viven ante nuestros ojos, y lo que dicen, pero somos nosotros los que sacamos conclusiones. Eso pasa por ejemplo con el personaje de Enrique Suárez, un personaje al que sólo el ver su trayectoria de forma continuada nos hace percatarnos de la profunda desigualdad y machismo de la sociedad y de él. Personas, hombres, como Enrique, y mucho peores, los hay a cientos, a miles, pero su machismo, su forma de actuar está tan aceptada en según qué sociedades, que es lo que se considera “normal” como si se tratara de un hecho de la vida contra el que no cabe rebelarse. Son estas sociedades las que consideran que tener un buen marido es tener un marido que no te pegue o que no beba, porque pedir que nos quiera, no nos engañe o que nos respete es como pedir la luna, algo que los hombres ni siquiera tienen la obligación de hacer ni las mujeres derecho a exigir.

En “La madre” los malos no son totalmente malos. Con excepción de Don Javi, un estupendo Nicolás Montero (al que seguimos sin comprender por qué siempre le ponen a hacer esos papeles tan antipáticos y no le ponen algún día a hacer de galán, porque aunque sea tan blanco que parece que está crudo es un actor tan bueno que estamos seguros de que nos creeríamos cualquier cosa que hiciera) el resto de los personajes negativos tienen, como en la vida real, un lado que los humaniza. En las novelas de Mónica Agudela es de las pocas en las que esto es así. En estas novelas, los malos son malos no porque sean inhumanos, sino precisamente porque son muy humanos, cosa que vemos perfectamente en el personaje de Don Mauricio, o uno de los personajes más complejos, Camilo. Fuera de esta gente mala, en la novela hay también gente simplemente antipática, como Enrique, pero no mala, y también gente buena que no es totalmente buena, porque eso no existe en el mundo, y gente buena que sigue siendo buena o que no es mala (como dice muy acertadamente el padre Pelota hay una diferencia enorme entre no ser malo y ser bueno), pero que puede estar o actuar equivocadamente por motivos egoístas o por otros motivos.

En el medio de todo este fregado nos encontramos a Margarita Rosa de Francisco, una de esas actrices a las que le crees todo, y otro grupo de actores que lo hacen tan bien que poco a poco se convierten en parte de tu familia, a los que quieres ayudar o darles una colleja.

Otro de los aspectos interesantes que nos muestra la novela es algo que ya habíamos visto y comentado cuando hablamos de la novela “Cosita Rica” o mejor dicho, cuando leímos el libro de la Dra Carolina Acosta-Alzuru, “Venezuela es una telenovela” y es el efecto que tiene en las mujeres el haber sido madres antes que mujeres, que consiste en que en cierto sentido, en el plano emocional, siguen siendo adolescentes, y esto es algo que se ve y se oye en cómo hablan Mª Luisa y sus amigas de sus relaciones con los hombres, como chiquillas, y cómo afrontan tener nuevas relaciones y como se ven así mismas casi incapaces de ir por la vida sin un hombre.

Entre los aspectos negativos está que la novela es exasperantemente lenta. Es verdad que Mónica Agudelo no nos hace oir, sino ver, pero es que nos hace ver cosas que son absolutamente superfluas y que no aportan nada ni a los personajes ni a la trama. El otro día les poníamos aquí una entrevista a un guionista y director cubano que decía que cuando se ponía a producir o rodar lo que había escrito, a veces se daba cuenta de que escenas enteras no podían o debían ser rodadas, porque perjudicaba a la acción, y que con todo el dolor de su corazón tenía que tirarlas. En esta novela da la impresión de que no se tira nada. No se trata de esas escenas de las que hablábamos al hablar de La Costeña, en las que aparentemente no pasa nada pero que sirven para darnos pistas sobre los personajes y lo que les está pasando sino de escenas en las que literalmente no pasa nada de nada y que podrían, y deberían, haber sido cortadas por el director para evitar esta impresión de absoluta paralización.

Si la acción es exasperantemente lenta, la historia de amor es el cuento no de nunca acabar, sino de nunca empezar. A la mitad de la novela los personajes han tenido pocas escenas juntos y, como muchíiiiiisimo, se han dicho que se quieren sin tocarse ni una mano, en parte porque Mª Luisa sólo ha tenido un novio, por lo que no tiene ni idea de cuál es el protocolo o ritual de conquista, pero también porque Mª Luisa, en su papel de madre abnegada, ha olvidado (y no se siente) como una mujer, y ese es un camino que echa a andar de nuevo cuando conoce a Don Andrés. En la segunda mitad la historia de amor se va resolviendo, como todo, lentamente, pero sin que encontremos ninguna de esas escenas de las que hubieras pagado por ser tu la protagonista.

El personaje de Don Andrés sería el del hombre perfecto, un hombre que ha pasado por un proceso de maduración personal que lo ha hecho mejor, más tolerante, más comprensivo, más fuerte, con sentido del humor y compasión. Si además añadimos que está interpretado por Héctor de Malba y que está cañón, ya se hacen una idea de que sería más ideal todavía, pero para nuestro gusto al personaje de Don Andrés le falta pasión, genio. Es decir, Don Andrés en la vida real sería de verdad el hombre perfecto, pero en una telenovela es un poco blando, demasiado paciente, demasiado comprensivo, nunca una mala palabra, nunca un puñetazo en la mesa, nunca ni una metidita de mano. De toda la novela, Mª Luisa y Don Andrés son los dos personajes más increíbles. En el devenir de la novela, la historia de amor tiene casi un papel residual.

LO MEJOR

“La madre” es una telenovela que te hace pensar, que aunque no te descubra cosas que no sabes, si te recuerda cosas que a veces has olvidado. Es una novela en la que las mujeres, sin dinero, sin recursos, sin educación, se respetan o si no se respetaban o hacían respetar al principio de la historia porque no sabían cómo hacerlo, lo aprenden y lo aplican. “La madre” es una historia de superación de tabúes, de miedos, de ideas preconcebidas, de liberación de los corsés que que nos imponemos queriendo ser lo que los demás piensan de nosotros, habla de atrevernos a ser lo que podemos ser lo que realmente somos o queremos ser. Es una historia que te muestra que las madres son mujeres también, y que hay mujeres que son antes madres que mujeres y otras que son mujeres antes que madres y que unas no son peores que las otras. Nos habla de otra cosa otra cosa igualmente importante, pero mucho menos usual, y es que hay hombres que son padres antes que hombres, lo mismo que hay hombres que son hombres antes que padres y padres que pueden llegar a ser padres y madres, que la crianza y responsabilidad por los hijos es tarea de dos. Nos enseña que un hombre no es padre porque engendre un hijo, que para ser padre, se requiere algo más.

LO PEOR

Para mi gusto particular, esta historia tiene una sobrecarga, un atracón de hijitos de Mª Luisa. Acabas de hijitos hasta la punta del pelo. En particular, aunque supongo que no es una opinión muy generalizada ya que le dieron el premio India Catalina al actor revelación, hay una sobredosis gravísima del personaje de Federico interpretado por Gregorio Pernía. Incluso asumiendo que el personaje de Federico era uno de los que tenían una intención más aleccionadora al mostrarnos lo caro que puede costar buscar el camino fácil y tomar algunas decisiones o caminos que nos parecen intranscendentes, yo he acabado con una indigestión de Federico, de sus historias, de su novia. Siendo benevolentes yo habría cortado al menos 1/3 de las escenas “federiquianas”. Siendo menos benevolentes, las habria dejado en la mitad.

Calificación general 7,5.

REPARTO

Margarita Rosa de Francisco.- María Luisa Caicedo de Suárez-Bernal
Héctor de Malba.- Don Andrés Bernal
Alberto Pujol.- Enrique Suárez
Teresa Gutiérrez.- Lola
Carlos Benjumea.-Álvaro ‘Alvarito’ Rodríguez
Vicky Hernández.-Marta ‘Martica’
Nórida Rodríguez.- Graciela González ‘Gegé’
Nicolás Montero.- Javier Villegas ‘El Javi’
Gregorio Pernía.- Federico Suárez Caicedo
Andrea López.- Cecilia Suárez Caicedo
Pedro Rendón.-Francisco ‘Pacho’ Suárez Caicedo
Verónica Orozco.-Lucía Suárez Caicedo
Mario Duarte.- Camilo
Gonzalo Escobar.- Jaimito
Adriana Franco.- Ester
Luis Fernando Ardila.-Don Mauricio
Alejandro Mora.- Enrique ‘Quique’ Suárez Caicedo
Daniel Rocha.- Padre Nepo o Padre Pelota
Lino Martone.- Miguel Arango (novio de Lucía)
Carolina Acevedo.- Catalina Bernal
Ugo Armando.- Padre Martín
Felipe Calero.- Juan Andrés Bernal
Alcira Gil.- Helena (esposa de D. Mauricio)
Jimena Hoyos
Alejandro López
Alfonso Ortiz.- Don Saúl
Claude Pimont.- Armando ‘Arman’
Evelyn Santos.- Raquel
Pilar Uribe.- Doña Regina
Margarita Vela.-Adriana

El catálogo de Canal RCN lleva desde su reciente serie El Capo, otras ya emitidas como Regreso a la Guaca, la segunda temporada de Pandillas, guerra y paz hasta telenovelas en emisión como Las detectivas y el Víctor, Verano en Venecia, El fantasma del gran hotel y Las trampas del amor.

Os comentamos las novedades que se presentaran en la feria que todavía no estan estrenadas:

A corazón abierto

SINOPSIS: María Alejandra Rivas Cavalier es admitida al programa para internos del Hospital Santamaría, donde conoce a su grupo de nuevos amigos, que la ayudarán a enfrentar su soledad. en dicho lugar entablará una relación sentimental con Andres Guerra, uno de los mejores cirujanos del hospital , con quien a través de interesantes historias médicas, entrelazaran sus vidas y sus emociones en este lugar, que a partir de ahora será su nueva zasa.
GÉNERO: serie novelada. 120 X 60
ELENCO: Rafael Novoa (Andrés Guerra), Veróniza Orozco (María Alejandra Cavalier), Carolina Gomez (Alicia Durán), Jorge Enrique Abello (Mauricio Hernández)

Bajo la supervisión de libretos de Fernando Gaitán, se trata de la versión colombiana de la serie americana Grey’s Anatomy. La telenovela se aparta del original en el sentido que se adapta al sistema hospitalario colombiano.

Rosario Tijeras

SINOPSIS: Esta es la historia de la legendaria y terrible rosario tijeras, la bella hija de un barrio marginal, y de su tormentoso amor con dos inseparables amigos hijos de familias prestantes y adineradas, antonio de bedout y emilio echegaray. Sus vidas tan distantes se unirán al encontrarse frente a la belleza mágica de rosario, quien los lleva a un mundo lleno de peligro y ferocidad, donde ella es una víctima y un instrumento de muerte.
GENERO: serie. 60 x60 est.
ELENCO: María Fernanda Yepes (Rosario Tijeras), Sebastián Martínez (Emilio), Andres Sandoval (Antonio)

Historia basada en el libro con mismo nombre de Jorge Franco y de la que ambien se hizo adaptación al cine.

Amor en custodia
SINOPSIS: Amor en custodia cuenta la historia de amor y de pasión de una madre y su hija, Paz y Bárbara por sus guardaespaldas, Juan Manuel y Nicolás, respectivamente. Sus relaciones estarán impregnadas de mucho drama pues su amor no es permitido, no solo por los celos y envidias, sino por los errores del pasado de sus respectivas familias.
GENERO: telenovela. 120 x60 est. ELENCO: Alejandra Borrero (Paz Delucci), Ernesto Calzadilla (Juan Manuel Aguirre), Ana Wills (Bárbara Sain Delucci), Iván López (Nicolás Camacho López)

Ya os anunciamos la promo en estos días, porque la telenovela se estrena en breve. Se trata de la versión colombiana de la telenovela argentina de mismo título escrita por Marcela Citterio.

La Pola
SINOPSIS Una mujer contra un imperio la Pola, una hermosa y altiva mestiza. Alejo, un educado joven de la alta sociedad. Se aman, pero no puede ser: Alejo es español; la pola, patriota. Alejo desde que era un niño, tiene promesa de matrimonio con María Ignacia Valencia, una bella joven de la aristocracia payanesa. pero alejo no se puede resistir a los encantos de la pola. Por amor a ella, está dispuesto a sacrificarlo todo, excepto la fidelidad hacia su rey. La Pola y Alejo siempre están en bandos opuestos. Pero esta no es razón para que dejen de amarse ni un solo instante.
GENERO: histórico – romántico. 90 x60 est.
ELENCO: Carolina Ramirez (La Pola)

Pues primera sorpresa, porque quizás todo el mundo lo sabía pero nosotros no. Nos empieza a picar la curiosidad, porque la sinopsis promete y se puede volver a dar una bonita historia de amor protagonizada por Carolina, que de época puede estar preciosa, pero nos encantaría saber quien va a ser Alejo. Si alguien lo sabe, plis, plis que lo suelte.

Amor, mentiras y video.
SINOPSIS
Es una historia que narra la vida de un barrio más o menos de Bogotá, donde se desarrollan paralelamente varios conflictos entre los adultos, los adolescentes y los niños. Tres de estos últimos, vecinos entre sí, comienzan a grabar todo lo que sucede en sus casas y en su propio barrio. Manolito, uno de ellos, edita con el material grabado pequeñas notas que le envía a su padre que vive en España. Poco a poco los chicos serán testigos de los conflictos familiares y colectivos que vive a diario su comunidad.
GÉNERO serie 80 x 60”
ELENCO: Francisco Javier Restrepo (Manolo), Lorna Paz (Angela), Orlando Valenzuela (Felipe)

Doña Bella
SINOPSIS: Bella, es una hermosa y ambiciosa mujer es secuestrada por román montero, un poderoso empresario que se obsesiona con su belleza. En lugar de ser vista como una víctima, Antonio Segovía, el amor de su vida y el pueblo entero, la ven como una cualquiera, humillándola y despreciándola. El dolor, el abandono y la injusticia, la llenan de ira y decide usar su belleza, que hasta ahora sólo le había traído desgracias, para convertirse en una afamada prostituta y vengarse de todos. Especialmente, del único hombre al que amó y quien la rechazó al creer que se fue por voluntad propia con el inescrupuloso empresario.
GENERO: telenovela 120 x 60 est.
ELENCO: Zharick León (Bella Cépeda), Fabián Ríos (Antonio Segovia), Marcelo Buquet (Román Montero), Luis Fernando Múnera (Fernando Cepeda), Stephanie Cayo (Evangelina Morales)

Ya os comentamos hace un tiempo de la versión que se estaba cociendo de la telenovela brasilera Doña Beija.

Seguiremos informando.

Según declaraciones del productor ejecutivo a produ.com, parece ser que el set en el que se realizan las grabaciones marcaran un antes y un después en las produccioens del país.

Aún sin título definitivo, la serie es una ejecución conjunta de Disney Media Networks, Vista Productions y RCN, continuando así una relación iniciada hace siete años generando productos de éxito. La adaptación fue hecha por Fernando Gaitán que a diferencia de la serie original estadounidense, la versión latina para Colombia tiene un final. La trama no queda abierta para una segunda temporada.

Esta semana estamos en sintonía con nuestros lectores y eso nos conmueve y emociona. Casi hemos estado a punto de cumplir el sueño de una lectora que deseaba que Rafael Novoa protagonizará una telenovela de Mónica Agudelo. Como nos hubiera gustado haber cumplido ese deseo. Había algún rumor por ahí que la autora de La Hija del Mariachi estaba versionando la versión que Vista Producciones prepara para Canal RCN pero en todas las notas de prensa citan como responsable de los libretos a Fernando Gaitán el creador de Café y Betty. Si alguien nos confirma que el rumor es cierto os lo agradeceremos.

La historia según Leonardo Aranguibel gerente de producción de la productora en declaraciones a PRODU será una versión libre de la historia, con lo cual no seguirá fielmente los libretos de la historia original como si hicieron en la versión colombiana de Mujeres Desesperadas. Catalogan el producto de “Súper serie” ¿?¿?¿?¿? que quieren incorporar los valores de una buena serie con el formato diario de telenovela y de muchos capítulos. ¿Eso quiere decir? ¿Que no habrá pareja fija y que todos se liaran con todos al mas puro estilo Melrose Place? ¿Que no habrá final feliz? ¿Que serán historias mas inteligentes? Si alquien nos lo explica …

Aunque si soy gran aficionada a las series norteamericanas (no sólo de telenovelas vive Todotnv) precisamente las de hospitales no son mi fuerte, porque no me gustan las historias que transcurren en un hospital me angustian que le vamos a hacer, es una decisión totalmente personal no me gustaba Emencency (bueno me gustaba Clooney) no me gusta House, no me gusta la serie española Hospital Central y no he seguido con mucho interes las historias amorosas de Grey’s Anatomy, pero si creo que de todas las series de médicos nombradas la historia de tensión sexual entre los médicos de un hospital de esta última da bastante de si para trasladarlo a la filosofía de la telenovela.
Los líos amorosos de los doctores y la seducción del Doctor Shepard han sabido conquistar a medio mundo y porque no Rafael Novoa puede hacerlo a la perfección. Aunque no venga a cuento y como ya estáis acostumbados a que nos vayamos por las ramas os confieso que debo ser de las pocas mortales que en su juventud se tragó el 80 % de la filmografía de Patrick Dempsey. Otro punto friki en mi vida ser fan de actores de medio pelo y que justo los conocen en su casa. Así que no me sorprendió nada que resultara todo un galanzote que enamora a todas porque de joven (y de no tan joven) era el rey de las comedias juveniles de serie B bastante malas todo hay que decirlo. Nadie recuerda Some Girls, Loverboy …¿Será grave lo mío? Todo el mundo tiene un pasado …

Volvemos a lo que nos preocupa. Esperemos en este caso Gaitán vuelva a inspirarse y saque una historia de la calidad de Café o Betty porque la última novela Hasta que la plata … tuvo mucho que desear. Desde aquí tambien le aconsejamos que cuando este bloqueado le pida ayuda a su gran amiga Mónica Agudelo y que esta impregne la historia de emotividad y ternura. Más que nada para dar gusto a nuestra querida Maggie Bee que le hace ilusión que Novoa protagonice alguna cosilla de la Agudelo ¿Tampoco es mucho pedir?
Y ahora cinco céntimos de los detalles técnicos y de reparto.

La versión colombiana de la serie estadounidense Grey’s anatomy de ABC Studios que está desarrollando Vista Producciones para RCN ya tiene confirmado parte del elenco: Verónica Orozco interpretará a María Alejandra Rivas (Meredith Greys); Rafael Novoa será Andrés Guerra (Dereck Shepard); Carolina Gómez actuará como Alicia Durán (Adisson Shepard); Jorge Enrique Abello como Mauricio Hernández (Mark Sloan); y Juan Pablo Espinosa como Augusto Maza (Alex Karev).

También participarán los actores: Juan Manuel Mendoza como Jorge Maza (George Omaly); Sandra Hernández como Isabel Henao (Izzy Stevens); Natalia Duran como Cristina Solano (Cristina Yang); Jorge Cao como el Dr. Ricardo Cepeda (Richard Webber); Santiago Moure como Germán de la Pava; y Aída Morales como Miranda Carvajal (Miranda Bailey).

Las grabaciones empezarán el martes 30 en el Hospital Universitario Santa María, un set ficticio montado en las nuevas instalaciones que adquirió RCN y cuya escenografía está a cargo de Lucas Jaramillo. Por otra parte, cabe destacar que el elenco contará con la compañía de médicos y enfermeras reales durante todas las grabaciones para darle mayor realismo a las escenas.

Como seguiremos informando iremos sacando nuestras propias conclusiones. Lo que me motiva es Novoa y Abello juntos ¿Quién se llevará el gato , en lo que al público se refiere, al agua?

Escrita por Juana Uribe y Adriana Arango, con libretos de Sebastián Sánchez, Los protegidos narra la historia de amor entre Lina Santana (Verónica Orozco) y Santiago Puerta (Mark Tacher), dos profesionales de las ciencias forenses que se ven enfrentados a la venganza de un poderoso narcotraficante (Luis Eduardo Arango), quien persigue a la familia de Santiago por haberlo delatado.

Mark Tacher recibió la nominación a Mejor actor protagónico por su interpretación de Santiago Puerta, personaje que luego de su regreso de Italia convertido en todo un detective forense, encuentra el amor de su vida y la oportunidad de ayudar a liberar a su padre Bernardo de sus nexos con la mafia.

Carlos Barbosa, nominado a Mejor actor de reparto, interpreta a Bernardo, el contador de un mafioso. Este mafioso tiene nombre propio y se llama ‘El Kes’, interpretado por su Luis Eduardo Arango quien ha sido nominado a Mejor actor antagónico.

En la categoría de Mejor actriz antagónica la novela ha recibido la nominación de dos grandes actrices, Andrea Gómez, en su papel de María C. hermana de Santiago, una mujer para la que sólo importa el dinero y las apariencias; y Ana Bolena Meza, conocida en esta producción como ‘La Bandi’, la mujer de ‘El Kes’, que deberá enfrentar el dilema de dejar sus comodidades por una vida un poco más modesta, a cambio de entregar a las autoridades a Richard Calero alias ‘El Kes’.

La ceremonia de los India Catalina se realizará el 28 de febrero en Cartagena, Colombia.

Una asidua lectora de esta página nos ha pedido que opinemos sobre la telenovela de RCN “Los Protegidos” que actualmente se está emitiendo, y en particular sobre qué nos parece la pareja Mark Tacher – Verónica Orozco, y aunque no es nuestra costumbre ver novelas mientras están emisión, vamos a intentar darle gusto contando aquí nuestras primeras impresiones, aunque admitimos que son limitadas y basadas únicamente en los 10 primeros capítulos.

Dejando esto claro, a nosotros nos parece que todo el esfuerzo de “Los Protegidos” se ha ido a la producción y la fotografía, y se ha descuidado el argumento. Es decir, la idea del argumento es buena, pero los personajes están muy poco trabajados y, al menos en estos primeros capítulos, son esquemáticos y con poca hondura. El peso de la trama recae enteramente sobre Mark Tacher, que hace lo que puede, pero no es mucho, porque parece un marciano en esa familia ¿De dónde se supone que ha salido Santiago Puerta tan recto, tan bueno? Se supone que admiraba a su padre muchísimo porque era un currante infatigable, pero en el segundo o tercer capítulo ya sabemos que el padre siempre ha sido un cantamañanas, incapaz de hacer nada bien durante más de 10 minutos, ¿Y la hermanita putón verbenero?¿Y de dónde saca el hermanito pequeño esa colección de disfraces? ¿se los hace él mismo? La familia de Santiago es tan penosa, tienen tan pocas cosas en común y se quieren tan poco que no se explica que Santiago decida abandonar su vida “por no separarse de ellos”. Demasiados conflictos y demasiadas cosas en el aire.

Pero lo peor es la familia de Lina Santana. La historia de los Puerta ya era suficiente como para un argumento sin necesidad de meter en el ajo a la familia Santana, con ese padre, un enfermo total con tendencias clarísimamente incestuosas. ¿no les parece una extraordinaria mala suerte, una suerte increíble (esa es la cuestión) que el padre de uno sea un piernas y el padre de la otra tenga tendencias sexuales inconfesables?

Pero lo peor es que, aunque es evidente que el Sr Santana es un enfermo, su hija no se da cuenta de ello y actúa como si tal cosa y fuera chupi lerendi que papi te busque un trabajo y, cuando logra aceptar que, fíjate qué horror, te vayas con tu novio, decida que se va contigo, y se lo cuenta a su novio como si ese fuera el plan estupendo super guay, ir todos en comandita con un suegro que te falta al respeto cada vez que puede, y la niña tan contenta. Para echar sal a la herida, la tonta de Lina, que desde que llega a Colombia no para de llamar por teléfono en los momentos más inconvenientes (¿no se suponía que era psíquica) y que se pasa el día no haciendo nada, habla con su novio de todos sus temas, incluso el matrimonio (tampoco le parece mal que los papás la sigan con el coche cuando sale) delante de papi y mami, con todo el mundo opinando como si esa fuera una decisión que se debe adoptar democráticamente. Algo verdaderamente irritante.

Para aprovechar el tirón Tacher, ya meten alguna escenita de cama, sin gracia alguna, porque Tacher y Orozco no transmiten ninguna sensación de que se quieran mucho, parecen dos novietes que ni fu ni fa, y siendo así, sería normal que él hiciera su vida y si te ví no me acuerdo, adiós muy buenas, ciao amore hasta la vista. No da la impresión de que Santiago esté penando por amor ni de que Lina sea “la mujer de su vida”. Parece que a la Señora Uribe se le ha olvidado de que no basta con que un personaje diga algo para que sea creíble. Santiago puede decir lo que quiera, pero no parece que quiera a Lina, ni a nadie, especialmente. Tampoco se explica por qué no le transmite a Lina sus dudas, ya desde el primer momento. O sea, puede que sea creíble que no le diga nada sobre que su padre es un mafioso, pero cuando su padre le manda a Italia un billete de avión en primera ¿no se pregunta “de dónde ha sacado mi padre tanto dinero”?¿En qué mundo vive Santiago?¿los forenses no saben lo que cuesta un billete de avión?

Total, que parece que Santiago y Lina han vivido juntos únicamente las escenas en las que nosotros les hemos visto juntos, o sea, tres escenas, y que no tienen ninguna relación íntima, salvo en el hecho de que se acuestan, porque no hablan de nada, ni saben nada el uno del otro, ni habían hecho ningún plan para cuando volvieran. Lo normal en una pareja estable, de 4 años, es que cuando vuelvan se metan los dos en la casa del padre que los acoja, no que cada uno se vaya a su casa como si esos 4 años juntos hubieran sido un lío de verano. Una pareja que vive junta 4 años es como si estuviera casada, y los matrimonios no se comportan de esa manera. Y si el padre de Lina es tan rico ¿Cómo es que no la ha ido a visitar en 4 años y no conoce a Santiago? Y si se quiere ir a vivir con ellos a Nueva York ¿qué piensan hacer con la hermana de Lina?¿Congelarla como a Walt Disney hasta que vuelvan?

Decimos que Mark Tacher hace lo que puede, pero en el caso de Verónica Orozco es que no se puede hacer nada de nada con ese papel, tan hueco, tan tonto, tan insustancial e insulso. Ni las sonrisas le salen creíbles y cuando sonríe parece que le están sacando una muela y el hecho de que esté tan encantada con la intervención de Papi es como para darle un soplamocos.

Todo tan forzado, tan irreal, tan artificial, que, en nuestra modesta opinión, en estos primeros 10 capítulos, “Los protegidos” es un rollo repollo, que diría nuestro admirado Manolito Gafotas. Ojalá mejore, porque si empeora esto es el acabose.

Ayer se estrenó por Canal RCN la nueva telenovela del actor revelación del último año Mark Tacher. Después de sorprender a medio mundo con su interpretación en La hija del mariachi en Colombia han sabido aprovechar el potencial del actor y vuelve a ser el protagonista de la historia será Santiago Puerta en esta historia que protagonizará junto con Verónica Orozco.

La historia dirigida por Juan Pablo Posada, Luis Eduardo Jiménez, y Rodrigo Lalinde, está basada en el día que Santiago Puerta (Mark Tacher) regresa de Italia tras realizar una especialización en Criminalística, siente que tiene un futuro sin límites. Regresa con Lina Santana (Verónica Orozco), el amor de su vida y compañera de estudio con quien piensa casarse muy pronto.

Tiene una oferta para trabajar en la Fiscalía y por fin va a poder retribuir a Bernardo, su padre, tanto esfuerzo que dedicó para que el fuera abogado y ahora experto en temas forenses. Pero al llegar, rápidamente se da cuenta de que las cosas no van a ser tan fáciles. Por un lado descubre que su suegro está dispuesto a hacer todo lo posible por no permitir que él y Lina se casen y por otro, que del sumiso y abnegado contador que era su padre, queda poco o nada. Ahora Bernardo es la mano derecha de un peligroso narcotraficante: Richard Calero alias “El Kes”.

Fiel a su personalidad de hombre recto y sin tacha, Santiago convence a su padre de entregar al “Kes” ante las autoridades, desmantelar su red criminal y someterse al programa de protección de testigos. Santiago piensa que aunque su situación es difícil, las cosas pueden salir bien y él podrá retomar sus planes de matrimonio. Pero Bernardo no decide entregar al “Kes” con la convicción de retomar las riendas de su vida. Lo hace porque se ha enamorado de “La Bandi”, la ambiciosa y maltratada amante del capo que cae por despecho en brazos del contador. Ella, que ha encontrado en Bernardo el consuelo a los malos tratos del “Kes”, acepta participar en la entrega del capo en venganza por los abusos recibidos.

Por supuesto las cosas no salen como se esperaba y el “Kes” logra evadir la acción de la justicia con el único objetivo de atrapar un día a quien lo entregó. Frente a la mirada atónita de Santiago, Bernardo con su familia y “La Bandi” con la suya, emprenden un vertiginoso camino que los pondrá frente a pruebas insospechadas.

Para Santiago el futuro es incierto y ahora deberá escoger entre el amor de su familia y el de su novia.

Mark Tacher atendió a la prensa el día de la presentación de la telenovela y estas fueron sus impresiones:

¿Qué impacto esperas que llegue a tener este proyecto?:

“Es un excelente producto en todos sus aspectos, tiene pinceladas de comedia, una gran cantidad de acción y suspenso, muchas historias a desarrollar y lo mejor de todo es que tiene un gigantesco elenco, muy bien actuada, la estética es impecable, las locaciones y tiros de cámara alucinantes. Si han visto los promocionales por RCN, saben que es uno de los mejores proyectos del año”.

¿Cómo describirías a tu personaje?

“Es un personaje muy analítico, con mucha preparación en su campo. Muy pasional con su familia, con sus responsabilidades y con el amor.El amor es lo único que lo saca de su control”.

¿Tu personaje llega a tener algún parecido con Mark Tacher?

“Me gusta mucho el análisis, me gusta estudiar de todo y cuestionarme lo entendido”.

¿Habías interpretado un personaje similar?

“Nunca en mi vida! Ha sido todo un reto para mí tanto en la parte actoral y la física”.

¿Qué parte destacarías más del personaje que estás realizando en este momento?

“La perseverancia de reencontrarse con él amor de su vida y el compromiso de proteger a su familia”.

¿Cómo te has sentido en esta producción?

“Teleset es una empresa espectacular, es seria, arriesgada y comprometida con sus productos. Es una fortuna para mí estar trabajando con personas tan talentosa dentro de una misma empresa, me siento muy respaldado”.

¿De qué está hecho Mark Tacher?

“De voluntad para conseguir lo que quiero, de luchar por labrarme un futuro en el campo de las artes, de mucho buen humor jejeje…”

Después de Los Protegidos, ¿qué desearía Mark Tacher que viniera a su vida?

“Quiero estudiar, prepararme más, quiero participar en proyectos alternativos, escribir, no sé, tantas cosas que ni sé…

Pero me encantaría más estabilidad y realizar los proyectos que tengo en mi cabeza”.

Con el lema “Te pueden cambiar el nombre pero no el corazón”, la historia promete. El argumento de la telenovela nos hace pensar que va a ser muy diferente al rol de Emiliano en La hija del mariachi, pero creemos que no es malo que el personaje difiera tanto porque así las comparaciones son más difíciles que si la historia fuera parecida. Esperemos que Mark Tacher y Verónica Orozco hagan una linda pareja y nos den grandes momentos.