A pesar de nuestra afición, siempre hemos sido conscientes de que la calidad media del género era francamente mala, pero las novelas que se salían de la media nos compensaban del resto de la morralla infumable que se emitía.

En los últimos tiempos notamos varias tendencias y síntomas, que no hacen presagiar nada bueno para la salud del género, cuya calidad decrece a pasos agigantados. Nos resulta progresivamente difícil encontrar, no ya un producto que nos entretenga, sino simplemente un producto que no nos saque de quicio ni nos parezca, en una palabra, un bodrio impresentable.

Esto es debido principalmente, aunque no es la única causa, a la calidad de los guiones. Por supuesto, seguimos hablando únicamente de las novelas latinas porque, le pese a quien le pese y se ofenda quien se ofenda, las novelas asiáticas, en cuando a su calidad general, juegan en otra liga mucho mejor. Están mejor escritas, mejor pensadas y mejor producidas.

En la actualidad, nos encontramos:

a) Telenovelas con guiones de una línea cuyo éxito se basa única y exclusivamente en el físico de los protagonistas. Digo protagonistas porque deliberadamente evito utilizar la palabra actores. Actores que no actúan y que sólo se pasean por la pantalla enseñando cacha con una ropa imposible recitando los diálogos como el que lee en voz alta la lista de la compra, gesticulando mucho y transmitiendo nada. Argumentos absurdos repetidos mil veces, vueltas y revueltas ridículas, actuaciones planas, diálogos idiotas. Estas novelas pueden ser, bien textos originales, las menos, o refritos, de refritos, de refritos…a los que les han lavado la cara desde el punto de vista de la producción, que ya no es casposa, pero con historias a las que nadie le ha dedicado ni medio segundo para que sean creíbles hoy en día y que ignoran las más elementales reglas de la lógica y del sentido común.

b) Telenovelas que son experimentos de mezclar la historia de amor con cualquier otro tema, lo que en principio podría estar bien como intento de actualizar o renovar el género pero en las que lo único que está claro es lo que estas novelas no son, no son ni serias ni cómicas ni historias de amor ni historias de misterio. Mezclas de elementos descoordinados y que no combinan bien, como si comiésemos arenques con merengue

El problema está en que los productores de telenovelas no parecen haberse dado cuenta de que, como pasa con la industria de la música, el modelo de negocio ha cambiado porque los hábitos de consumo de los espectadores han cambiado también. Ya nos hemos cansado de repetir algo que debería estar grabado a fuego en el código genético de quien se dedique a esto: Los espectadores de ahora ya no son un ganado estabulado al que cada día le echan su ración de pienso. El público de ahora elige qué, cuándo, cómo y dónde. Las telenovelas de ahora ya no sólo se consumen en el televisor y deberían estar pensando en otra forma de explotar el producto y ganar dinero que no se base en tener al espectador cautivo ante los anuncios de detergentes.

Y sin embargo, por un lado, los productores de telenovelas siguen empeñados en hacer estos productos “para la masa”, intentando encontrar la fórmula mágica que haga que una novela le guste al niño y la niña, la mamá y el papá, el abuelito y la abuelita, metiendo de todo en un mismo producto con la consecuencia de conseguir únicamente un guisote, mejunje o engrudo que no hay quien se trague.

De la misma forma, intentan hacer historias híbridas combinando elementos de misterio, por ejemplo, o policiacos, o haciendo experimentos de todo tipo con más o menos pretensiones pseudo intelectuales en un género que se caracteriza de alguna manera por ser un producto de programación un poco de “relleno” algo para rellenar las parrillas de televisión a un coste aceptable y sin quebrarse mucho la cabeza.

Y es ahí por lo que creemos que la telenovela, como formato de historia diaria de unos 120 capítulos debe iniciar su andadura hacia la desaparición. No tengo ni idea de si una simple historia de amor puede sostener hoy en día una producción de 120 capítulos o más, pero lo dudo, y de lo que estoy segura es que no hay misterio ni trama policiaca que aguante ese mismo número de capítulos diarios y seguidos sin hacerse tediosa, repetitiva y absurda…o sin que le metas tantos cambios que hagan que la historia se vuelva irreconocible. Ya no se necesitan guiones que se limiten a repetir las mismas escenas porque las telenovelas ya no son consumidas por las amas de casa mientras planchan o puede que algunas sí, pero desde luego, no todas, ni en todas las latitudes ni en todos los horarios.

Ya en la actualidad, y en el futuro todavía más, cada uno de nosotros elige qué producto quiere consumir o disfrutar en sus momentos de ocio, qué resultado quiere obtener, que experiencia quiere vivir con lo que ve. Unas veces se trata de productos y obras que hacen pensar y morderte las uñas, otras veces algo que te haga reír, o llorar, pensar y sentir. No dudo de que haya gente a la que le gusten los productos multiusos, pero también hay mucha gente, entre la que me cuento, a la que no y a la que no le hace falta que un único programa sea como esas navajas suizas que incluyen desde un destornillador hasta un mondadientes, pasando por un cortaúñas y un sacacorchos.

Con independencia de que nos gusten las telenovelas híbridas o no, supongo que la idea nos parecería más tolerable si el producto fuera bueno, pero normalmente no lo es principalmente porque el género de misterio o suspense no nos parece adecuado para un formato de telenovela de 120 capítulos. Si comparamos las telenovelas latinas con las series norteamericanas del mismo tema, vemos que las producciones de más éxito no tienen más de 13 o 14 capítulos por temporada, como mucho 20, lo que permite que los guionistas se estrujen las meninges y cuiden los detalles, mientras que en las producciones diarias los guionistas necesitan trabajar a destajo para seguir alimentando a la fiera. Las tramas de suspense son incompatibles con la producción de material chapucero que mantenga entretenida a la masa durante tiempos tan largos.

Es decir, si el guión está bien escrito, la mezcla de suspense con la “tensión sexual no resuelta” propia de la novela de amor, se aguanta perfectamente si la producción dura incluso hasta 50 o 60 capítulos, pero no más. Una producción de entre 20 y 50 capítulos puede sostener el interés del espectador y transcurrir al ritmo adecuado para mantenerte interesado. En 50 capítulos, o bien el espectador ya sabe qué pasa, aunque los personajes no lo sepan todavía, y se pregunta con impaciencia cuándo se van a enterar esos zoquetes o bien ya estás harto de que te den pistas y estás deseando ver ya un poco de acción.

Si la novela es de amor, que para las redactoras de esta página son la únicas que constituyen un género único, ya que las híbridas compiten con las series en cuanto a temática y desarrollo (compiten en peores condiciones, como ya hemos dicho más arriba), más de lo mismo. Hoy en día se aguanta un conflicto que mantenga separados a nuestros protagonistas durante, como máximo 50 o 60 capítulos. Si están separados más tiempo, la tensión decae y si la razón de la separación se hace lo suficientemente grave como para que se mantenga más tiempo, ya no es creíble que las parejas vuelvan a lo mismo, después de hacerse mutuamente cosas imperdonables, como si tal cosa y como si aquí no hubiera pasado nada. Por dios bendito, ¿cuántas mujeres conocen que perdonen que sus maridos o novios las engañen y dejen embarazada a otra chica, además de a ellas mismas pero elija a la otra para casarse? Y si esas mujeres existen, ¿es ese el tipo de heroínas que las mujeres toman como modelo con el que se sienten identificadas?

Sabemos perfectamente que calidad no es sinónimo de éxito. Si sólo lo que tuviera calidad tuviera éxito no habrían triunfado “Gata Salvaje” o “Prisionera”, paradigmas de lo peor de lo peor en el mundo telenovelero. También sabemos que no es que éstas producciones malísimas sean así de malas de forma deliberada, aunque creemos que sí hay una cierta y desidia y desprecio del espectador de telenovela lo que genera que se considere que no nos merecemos algo mejor.

Como ya hemos dicho alguna vez en esta página, también entendemos que para muchos en el sector, la televisión es, una y exclusivamente un negocio. Con esta perspectiva, lo que sí está claro es que cada vez hay menos productos que triunfan y muchos más productos que fracasan estrepitosamente. ¿No habrá llegado ya el momento de replantearse qué se puede hacer con este género? Los aficionados a las telenovelas somos unos de los más fieles del mundo y aún así proliferan los comentarios de aficionados desencantados que están hartos de lo que se produce y que, como en mi caso, han desertado hacia otros lares, de momento de forma definitiva. ¿Se pueden permitir los productores de telenovelas que esta desafección aumente hasta un punto de no retorno?

Aunque siempre acostumbramos hacer el comentario de la telenovela una vez ésta ha finalizado, pero visto que muchos lectores nos pedís saber nuestra opinión de las telenovelas que empiezan, intentaremos complaceros siempre que esto sea posible y teniendo en cuenta que damos nuestra opinión de los primeros capítulos.

El rostro de Analía ha entrado por la puerta grande, siendo que la telenovela salió un poco de la chistera porque no se había anunciado en ninguno de los eventos de Telemundo y de golpe empezaron a anunciar la telenovela; en su primera noche de emisión captó según egún mediciones de NTI de Nielsen, “El rostro de Analía” captó la atención de más de un millón de televidentes (1.017.000) sólo superado por Tierra de pasiones. Rompió la sintonía de su rival de Univisión curiosamente Cuidado con el angel telenovela protagonizada por William Levy, esposo de “Analía” interpretada por Elisabeth Gutiérrez, (que podría dar alguna clasecita de interpretación a su maridito, pero esto no es el asunto de este artículo).

Es comprensible que la telenovela haya enganchado. La historia tiene muchos motivos para hacerlo a parte de la historia de amor clásica. La historia basada en “Maria, maría” una telenovela original de Kiko Oliveiri, que el mismo adapta para esta versión de Telemundo mezcla una trama de amor con una historia de acción en la que una policia encubierta Analía quiere vengarse del asesino de su exnovio Santana. Esta trama se enlaza con una historia de ciencia ficción que nos cuestiona asuntos morales y éticos. Analía chantajeada por Santana le ordena que mate a Mariana una ejecutiva que esta estorbando al mafioso. Analía aborda a punta de pistola a Mariana en su coche y las dos mujeres tienen un accidente. Analía muere en el accidente y Mariana queda desfigurada. Casualmente, unos científicos las encuentran y deciden poner a prueban sus experimentos genéticos y por error le reconstruyen el rostro de Analía porque es la única fotografia que encuentran en los restos del accidente.
Lo mejor:

Esta trama diferente de la cenicienta clásica propicia que la telenovela la siga más gente que los habituales a las telenovelas románticas.

Como ya hemos dicho la telenovela ya se emitió en los años 80 María María, con Alba Roversi, Arturo Peniche, Julie Restifo, Aroldo Betancourt y Mara Croatto. Esta historia tambien la hemos visto en el cine de la mano de John Woo en su película de etapa asiática y su remake americano “Face/Off” protagonizado por Nicolas Cage y John Travolta.

Otro aspecto muy bueno en la telenovela es que hacía tiempo que no veiamos un casting tan bueno o almenos que todos congeniaran tanto como en esta telenovela. Por el momento parece que todos han sabido encajar sus personajes, pero es que haya actores bastante buenos facilita el trabajo.

La pareja protagonista Martin Karpan (por fin Telemundo le dió un protagónico) y Elisabeth Gutiérrez prometen bastante química y se les ve muy comodos en sus escenas. Hay aspectos de Martin Karpan que no nos gustan tanto como que sea infiel pero cuando esta romántico es muy dulce. Elisabeth Gutiérrez, que ya nos sorprendió en el bodrio de Amor comprado que ya es mucho, y nos sorprende en su papel de la atrevida Analía contrastando con la dulce Ana, nada ñoña ni sobreactuada en ninguno de los dos papeles para diferenciarlos.

Brillante Gabriel Porras, otro actor bastante espontaneo y natural que le da un punto canalla y divertido al mafioso Santana. Bastante creíble.

Celebramos volver a ver a Daniel Lugo, un gran actor y que nos encantó como Comandante Leonardo Salas en la adorable La Hija del mariachi pero que es un habitual en las telenovelas de Kiko Oliveiri tanto en su etapa venezolana como en otras telenovelas de Telemundo como Prisionera, donde también bordo el papel de Rodolfo Ruffian y nos dio una historia de amor compleja y complicada con Nacha (Jullye Gilibertie).

Tambien nos gusta Karla Monoig a la que ya le vimos maneras en Dame Chocolate y estamos seguros que va a dar mucho juego en la telenovela.
Quizás quien esta más sobreactuada es Maritza Rodríguez pero como es una villana de opereta pues por el momento se lo perdonamos.

Asi que en aspectos positivos tenemos una telenovela :
- con tramas que enganchan, intrepidas, que hacen pensar y ponen cuestiones sobre la mesa.
- una telenovela con mucho ritmo,
- bien realizada con buenos efectos visuales
- música pegadiza que como siempre revolucionará los foros buscando las canciones como locos
- y le damos un “aspecto positivo” a utilizar torsos desnudos (sobre todo el de Alejandro Chabán que te la psas pensando cinco minutos si la tableta de chocolate es real o de plastico Por Dios !!!!) y minifaldas de escándalo como reclamo de audiencia. Hoy no entraremos en ese tema.

Pero, pero, pero … como siempre vamos a dar nuestra opinión y cuales son los peores aspectos que por el momento le vemos a la telenovela.

Lo Peor: Primero no sabriamos definir El rostro de Analía como una telenovela. Si definimos la telenovela como una historia diaria que dura 120 capítulos con tramas diversas si podemos decir que lo es, pero si la definimos como una historia de amor … pues entonces diríamos que El rostro de Analía no es una telenovela.

Últimamente se mezclan muchos aspectos de otro tipo de dramaticos en las telenovelas que creo que desvirtuan a éstas. Personalmente me encantan series como Nip Tuck o Los Sopranos pero cuando veo telenovelas quiero ver una historia de amor.

Es decir El rostro de Analía plantea muchas dudas para que la historia de amor entre Daniel y Ana triunfe.

a) Daniel ha sido infiel, engaña a su esposa Mariana, ya es un aspecto un poco mujeriego en el que nos frena.

b) Daniel cuando conoce a Analía queda prendado por su físico … eso quiere decir ¿que Mariana ya no le gustaba? ¿ Tendrá sentido que luego se vuelva a enamorar de ella por su interior? ¿Y antes, que no la conocía? ¿Le gustaba la manera de ser de Mariana? ¿ A Daniel sólo le gusta el físico de una mujer?

c) Mariana, ahora Ana, por el momento ha perdido la memoria pero con el tiempo recordará quien es, que le hizo Daniel, y que … ta chán ahora tiene la cara de su ASESINA. Queridos lectores en caso que esto fuera posible cualquiera en su sano juicio en descubrir semejante aberración se tiraría por el balcón o se moriria de un infarto.

d) ¿Que va a pensar Ana, antes Mariana cuando descubra que Daniel se fijo en ella por su físico y que antes ni siquiera le habia prestado atencion de como era.?

d) Y Ana cuando sepa que es en verdad Mariana querrá perdonar a Daniel su infidelidad y luego ver como la sustituye por una vedette .. porque vuelvo a repetir en los primeros capitulos Daniel se queda hipnotizado por el fisico de Ana !!!!!!

Sinceramente no veo la historia de amor por ningún lado, o almenos no me parece nada romántica tanta duda. No es raro cuestionar y poner en jaque cuestiones morales y éticas en la trayectoria de Kiko Oliveiri ya lo vimos en Prisionera que Gabriela Spanic se enamora del hermano de su violador cuando la familia de esta le ha arruinado la vida, nunca en la vida lo perdonarias. Estas tramas me parecen más dignas de series como Nip Tuck por el lado ético y moral de la cirugía y de los Soprano por el lado mafioso. Quiero decir que no es un mal planteamiento para una serie dramática, policiaca, de ficción, de extraterrestres pero no para una telenovela si no hay una historia de amor creíble y sólida.

Así pues es una telenovela de fuegos artificiales, muy espectacular, mucha luz, mucho ruido mucho impacto pero luego una vez se esfuma no queda nada.

La telenovela lleva cinco capítulos y pueda dar mil vueltas, nunca se sabe que le den un giro de 360 grados y al final nos sorprendan. No se yo, no se yo…

Podeis seguir la telenovela en la web de Telemundo

Las telenovelas, las buenas novelas, cumplen su función cuando nos permiten precisamente eso, imaginar, desdoblarnos, vivir otras vida… ¿Y qué hace falta para que una novela sea buena? Parece que esa es la pregunta del millón, si la supiéramos contestar tendríamos la llave del éxito. Pero no es lo mismo una novela buena que una novela de éxito. Novelas de éxito, o con éxito hay muchas que, sin embargo, no resisten un mínimo análisis: “Prisionera” un bodrio mayúsculo que sólo podría justificar su éxito en la intriga de los espectadores por ver qué nuevas sandeces se le podrían ocurrir al guionista día tras día, o “Gata Salvaje” donde sólo la malísima interpretación de Marlene Favela te dejaba pegada en el asiento, o recientemente “La Tormenta”, como decíamos también en estas páginas, una tormenta de despropósitos, todas totalmente inverosímiles, con personajes chatos, o simplemente inexistentes, monigotes que hablan.

Pero en esta marea de banalidad, también encuentras obras (como en todo, lo bueno es escaso) que son otra cosa, que van más allá, que te dicen algo, que te llegan al corazón, que te emocionan o te inspiran. Normalmente, pensamos que para que haya una buena historia, lo importante es eso, la historia, los actores, con el resultado de que a veces se descuidan otros aspectos de importancia similar.

Para que una historia sea verosímil es necesario un buen guión, que los actores hagan creíble la historia, pero también que la puesta en escena sea realista y atractiva para el espectador. En las películas ocurre menos, pero en las telenovelas hay veces en que la gente parece que ha recogido los trapos viejos de sus amigos para vestirse y donde los muebles parecen de una tienda de saldos. Un ejemplo de buena historia donde esto ocurre es la novela “Machos”, en ella podemos podemos ver a la familia Mercader, eje de la novela. Los Mercader es lo que vulgarmente se llama “gente con posibles”, vamos, sin ninguna duda son ricos. Viven en una gran casa con jardín y piscina, tienen dos personas de servicio permanentemente en casa, la señora nunca ha fregado los platos, los niños estudian (el que quiere) y tienen dinero para irse de farra. Los Mercader tienen un nivel económico suficientemente desahogado como para que no tengan en la multitud de habitaciones de su casa un montón de muebles viejos (no antiguos, ni siquiera clásicos, simplemente viejos) y para que vistan con ropas actuales. La casa y el vestuario son tan incongruentes, tan chocantes, que rompen la concentración del espectador, le distraen. No ayudan ni enriquecen la historia, sino todo lo contrario.

En “Machos” el defecto no está en el guión, interesante y rompedor, ni en los actores, espléndidos todos ellos, ni en los diálogos. El defecto o los defectos son de las personas que se encargan de la ambientación y vestuario de la novela. Otro ejemplo claro de despropósito es la tienda de ropa donde trabajan la familia de Mónica. En la entrada hay un cartel que pone “Ropa de Europa”. Aunque uno no tenga conocimientos para saber si esa ropa esta hecha o no en Europa, lo que si es seguro es que si el citado cartel pretende darle un toque de sofisticación a la tienda, desde luego no lo consigue, porque esa ropa en Europa no se vende ni en los rastrillos.

A nosotros, la historia de los Mercader nos encanta, por lo que intentamos ignorar o no fijarnos en la ropa que llevan, en los muebles que tienen, en la ambientación en general, pero es lamentable que las personas encargadas de este trabajo se lo tomen con tanta ligereza. Sobre todo, porque en muchas ocasiones no es por falta de medios, sino de interés. No pueden romperse la cabeza para hacer un buen guión, para contratar unos buenos actores y luego utilizar como decorados el garaje del productor ambientado con los trastos viejos que arrincona en el desván. Ese el tema. Ese y que los personajes tienen mucho que trasmitir con la ropa que llevan, describen de alguna manera su personalidad, lo mismo que ocurre con la decoración y con resto de los detalles.

Otra novela estupenda, pero perfecta en este sentido es Padre Coraje, en la que la ambientación y el vestuario son sencillamente perfectos. Los decorados, los muebles, los objetos de uso cotidiano, el vestuario de todos los personajes, los coches, etc, están sumamente cuidados, tanto que son verdaderamente excepcionales, como también lo es la ambientación vestuario y decorados de Montecristo (versión argentina). En ambos casos todos los personajes van vestidos de su personaje, como irían si fueran una persona de verdad.

En “Padre Coraje” el personaje de Amanda plasma perfectamente en su ropa y en su casa la clase de mujer que es, culta, inteligente, valiente, elegante. Clara Guerrico también lo hace, es joven, guapa, impulsiva y con un toque sexy del que por supuesto carece el personaje de Ana Guerrico, su contrapunto en la historia, beata, reprimida, inconfesablemente traumatizada por un celos enfermizos.

Lo mismo ocurre con Montecristo, Laura Ledesma es una mujer refinada, débil de carácter que viste como rica porque lo és, que lleva ropa y bolsos caros y que vive en una casa de diseño. Victoria es otro ejemplo típico: cirujana plástica, con mucho estilo, viste muy elegante pero al mismo tiempo más desenfadada que Laura, es una mujer que ha vivido en Europa durante años, y se le nota en su ropa, en su estilo. Pero no son sólo los ricos los que están logrados. Los pobres de Montecristo, la familia Donoso, también visten como lo que son, con ropas sencillas, viven en casas sencillas, pero donde se nota que los decoradores han trabajado, han ambientado una historia y unos personajes que tienen que ser creíbles, traspasar la pantalla. Otro personaje estupendamente construido, no sólo desde el punto de vista de la interpretación, sino también de la ambientación es el de Leticia Lombardo, una mujer rica, con una educación exquisita, que ha terminado casada con un monstruo. Esta mujer vive en una estupenda casa, es rica, tiene mucho dinero, pero es una artista, una pianista, una mujer extremadamente sensible, auténtica que prescinde del boato y el lujo de su clase y viste totalmente como lo que es: una mujer sencilla.

Es difícil encontrar el punto justo, el dedicarle a los personajes el tiempo suficiente para revestirlos por dentro y por fuera, igual en la ropa, en la decoración en la ambientación, pero cuando ese trabajo existe, cuando se cuidan los detalles, la producción se hace grande, la historia crece infinitamente y el espectador lo valora y lo agradece.

Alfonso di Luca es el actor que encarnó al entrañable y divertido chófer Cabello de “Prisionera“. Hemos hablado con el de su participación en la telenovela y de sus últimos proyectos.

En España, te hemos visto en tu último trabajo “Prisionera” encarnando a Tito Cabello, el chófer ¿Que opinión tienes de este personaje y que supuso a nivel interpretativo?

El personaje de Tito Cabello me dio una gran oportunidad creativa por su naturaleza extrovertida y aventurera. Un personaje con esas condiciones, permite al actor explorar un gran abanico de situaciones. A nivel interpretativo supuso mas que nada una gran concentracion en el estudio de los dialogos, debido a la elocuencia y oratoria con las cuales se caracterizaba.

¿Cómo ha sido tu formacion de actor, dónde o cómo has aprendido más?

Mis inicios fueron en el teatro. El teatro me dio la base técnica y la confianza escénica. A partir de eso, cada proyecto que embarco, significa más experiencia, más conocimiento y más credibilidad en mis propios dones. Dicho esto, aun me siento un novato, un inocente en la gran tarea del oficio actoral.

En Prisionera, tu papel era de tipo cómico, ¿Qué papeles son los que más te gusta intepretar?

Los que nunca he hecho.

¿Cuáles son las motivaciones que te llevan a elegir un papel?

Tres cosas. a) La intensidad del personaje. b) El equipo de trabajo y su pasion por la historia, y c) $$$.

Un tema obligado, “Prisionera” estuvo envuelta por la polémica de Mauricio Islas. ¿Cómo vivisteis ese tema el resto de actores? ¿Influyo en el ambiente de rodaje?

El incidente trajo silencio, incertidumbre, pena, sorpresas, interrogantes. Pero nada de eso pudo bloquear el éxito del proyecto. Por mi parte, mi trabajo no se inmuto.

Últimamente las cadenas americanas de habla hispana estan trabajando mucho en el tema de las telenovelas. Un aspecto que se esta notando es la “neutralidad” sobre todo en el idioma ¿Qué opinión tienes en que se tienda a buscar un español neutro para que todo el mundo latino pueda entenderlo?

Si la neutralidad del acento funciona para las novelas, me alegro. Pero yo preferiría la diversidad a cambio. Soy un amante de culturas, sabores, musica, raices e historia.

¿Nos puedes avanzar un poco en que proyectos estás en estos momentos, alguna nueva novela muy pronto?

Finalizo en estos dias en Miami una comedia para el cine hispano dirigida por Patty Casals. En referencia a las telenovelas, todo siempre pasa en cuestion de minutos. Algo se esta cocinando.

Alfonso, ha sido un placer que nos hayas contestado tan amablemente la entrevista. Te deseamos muchos éxitos.

RESUMEN

Guadalupe Santos es drogada y violada a los 13 años. Cuando despierta ve que su agresor está muerto. Aunque ella no lo mató todas las pruebas apuntan que sí fue ella y es encarcelada por ese crimen. Fruto de la violación Guadalupe da a luz a una niña que dará a su hermana para que cuide.

Después de 15 años Guadalupe consigue huir de la institución de menores, en su huida conoce y se enamora perdidamente de un biólogo llamado Daniel Moncada, que será el hermano de la persona a la que acusan de haber matado.

Guadalupe no está muy segura de poder tener esa relación y al día siguiente se va porque su sueño es poder abrazar a su hija. Cuando llega a la casa de su hermana verá que las cosas no son como ella había imaginado. Libertad, su hija, ha sido criada creyendo que su verdadera madre es Milagros, la hermana de Guadalupe, que está casada con Pancho, gran amigo de Daniel.

Daniel, después de dejar a su novia, consigue convencer a Lupe que se case con él. Justo después de la boda los dos descubren quién es quién y empieza una relación de amor odio que tendrán que vencer.

NUESTROS COMENTARIOS

La idea inicial que una fugitiva pueda vencer obstáculos y que se supere y tenga una bonita historia de amor no suena mal, pero el dramatismo de la historia hace que en momentos sea imposible creer la historia.

Ya nada más empezar no resulta nada creíble que Lupe pueda perdonar a la familia de Daniel por todo lo que le han hecho. Se supone que pasa toda su juventud en la cárcel por un crimen que no cometió, después de haber sido violada. Que luego la persona de la que te enamoras te haga la vida imposible por que cree que mataste a tu hermano es imperdonable.

La historia se va enredando por momentos: aparecen hermanos gemelos secretos, padres que no son padres. Estos enredos no son nuevos en las novelas, pero yo creo que el público agradece tener información y que el mismo vaya descubriendo y pensando quien será el padre o quien el hijo secreto y no que de golpe y porrazo, sin tener indicios aparezca un personaje cambiando el curso de la historia.

Los personajes malvados que tenían una buena historia como Lulu y Milagros, poco a poco empiezan a desmoronarse y a actuar de forma que ninguna persona en sano juicio lo entendería.

Cabe mencionar que la historia también tuvo problemas internos ya que Mauricio Islas el protagonista fue acusado de haber mantenido relaciones con Génesis Rodríguez (Libertad) que era menor de edad. A mitad de la novela fue despedido y reemplazado por el acto Gabriel Porras.

LO MEJOR:

Para mi el cambio de actor, yo creo que Gabriel Porras daba más con el perfil de Daniel Moncada. Aunque si seremos buenas y comentaremos que hubiéramos preferido que el cambio hubiera sido por distintos motivos. Las actuaciones de los malvados si bien son muy exageradas al menos te divertías con Lulú y con Cobra.

LO PEOR:

Demasiada carga trágica en la historia que hace que desaparezca la historia de amor. En ocasiones parece que sea lo que menos importe. Los protagonistas tienen también pocas escenas juntos y el motivo por el que están separados evidentemente es lógico que no quieran ni darse los buenos días.

Esta es una novela representativa de algo que hemos comentado ya, tiene una producción muy rica, con helicópteros, motoras, casas lujosas, pero esas escenas están metidas como con calzador, porque además no hacen falta para nada salvo para demostrar que los productores disponían de mucho dinero. A pesar de haber estado años en la cárcel, Guadalupe ha aprendido artes marciales, no se sabe dónde y pelea y da unos golpes de aúpa, que parece Rambo, con lo que despierta escasa ternura. La novela no tiene ni pies ni cabeza, y los malos no se mueren nunca. Les hagan lo que les hagan reviven y siguen dando la lata.

REPARTO

Gabriela Spanic (Guadalupe Santos)

Mauricio Islas (Daniel Moncada #1)

Gabriel Porras (Daniel Moncada #2)

Yina Velez (Jennifer Robinson)

Alejandro Chaban (Rony)

Genesis Rodriguez (Guadalupe Santos (young) / Libertad Salvatierra)

Gabriela Roel (Milagros Santos)

Zully Montero (Rosalia Moncada)

Riccardo Dalmacci (Pancho Salvatierra)

Daniel Lugo (Rodolfo Ruffian)

Diana Quijano (Lucero Riobueno)

Julie Gilberty (Nacha Guevara)

Cesar Roman (Lucho Villa)

Carla Rodriguez (Adela)

Marisela Gonzalez (Tuerta)

Carlos Caballero (Cobra)

Gerardo Reveron (Padre Antonio)

Griselda Nogueras (Mate)

Liz Gallardo (Monalisa)

Roberto Levermann (Gallardo)

Alfonso DiLuca (Cabello)

Rebeca Montoya (Patricia Salvatierra)

Marita Capote (madre Guadalupe Santos)

Felix Loreto (Ernesto Riobueno)

Jana Martinez (Madre Emilia)

Yaxkin Santalucia (Teddy)

William Colmenares (El Tatam)

Jorge Martinez (Ricardo)

Nelson Diaz (Ramirez)

Clemencia Velasquez (Jimena)

Luis Luna (Gustavo)

Alcira Gil (Otilia)

Martha Mijares (Mercedes Reyes)

Marcela Serna (Berenice Reyes)

Wendy Rodriguez (Manuela)

Juan Rodriguez (El Monaguillo)

Yadira Santana (Caridad)

Ricardo Chavez (Santiago Mesa)

Lili Renteria (Helena Montenegro)

Patricia Alvarez (Sandy Simancas)

Rosalinda Rodriguez (Tarantula)

¿Os acordáis de la malisima Lulú de “Prisionera” o de la entrañable Lucía Arciniegas en “La Revancha”. Pues detrás de estos personajes está la gran actriz Diana Quijano que nos ha atendido amablemente y ha respondido a todas nuestras curiosidades, entre ellas sus preferencias en telenovelas. Hoy dia 24 de julio recibe en su Perú natal un premio a la peruana destacada 2004. ¡Muchas felicidades!

En España, te hemos visto en bastantes novelas “La Revancha”,

“Secreto de Amor”, “Gata Salvaje” y “Prisionera”, en casi todas estas novelas tus papeles eran de mujeres complicadas y con muchos problemas. ¿Qué te motiva a escoger un papel y como lo afrontas para interpretarlo?

Mira a veces no es tan sencillo escoger, en mi caso que somos la mayoría de actores, no contamos con esa suerte, hay que tomar lo que nos ofrezcan aunque suene raro. No es una queja todo lo contrario por que el publico recuerda mucho a este tipo de personajes, yo estoy muy agradecida.

Como los afronto, pues, como vaya viniendo la historia, claro que me preparo antes, analizo la psicología del mismo para ver por donde lo voy a comenzar, cual es su pasado y sus motivaciones para realizar las acciones que vaya a tomar.

Tú ultimo trabajo Prisionera encarnabas a la villana Lulú, por el

cúal te han dado un premio recientemente ¿ Que supuso este personaje a nivel interpretativo y como has aprendido de él ?

Si recientemente me otorgaron un premio, el cual no pude recoger por motivos de trabajo, me van a dar otro el día domingo 24 de Julio por ser la peruana más destacada del 2004.

Lulú, mi querida Lulú me hizo aprender que soy y debo ser capaz de lo que me pida el guión siempre, que hay muchos retos y de eso esta compuesta esta carrera. No hay que ponerse parámetros ni tabúes, por que no es uno quien esta en la pantalla si no el personaje.

A parte de telenovelas también has trabajado en otros medios como cine, teatro ¿En cual te sientes mejor?

Si he trabajado en cine, teatro y TV. El cine es muy emocionante, por que esta la motivación de verse luego de unos cuantos meses en la pantalla gigante, también esta la adrenalina a millón ya que la película no se regresa como en el video, y las pelis que he echo no son precisamente de presupuestos millonarios.

Pero lo que me apasiona y me cultiva como actriz es el teatro, la motivación de un público en vivo no se cambia por nada. Que lo escuchen en silencio y que vivan el drama junto con uno durante la función es realmente gratificante.

Un tema obligado, “Prisionera” estuvo envuelta por la polémica de Mauricio Islas. ¿Cómo vivisteis ese tema el resto de actores? ¿Influyo en el ambiente de rodaje?

No te voy a negar que el primer día todos no preguntábamos que era lo que había pasado, ya que nadie se dio cuenta de nada, pero al segundo día era como si nada hubiera pasado teníamos la novela encima y había que trabajar, para eso nos pagan.

¿Qué papel que nunca te han propuesto te gustaría interpretar?

Siempre que me hacen esta pregunta me lo pregunto yo también, en realidad me gustaría interpretar un personaje bien escrito cualquiera que fuera, ahora si se trata de escoger, me gustaría que tuviera limitaciones física, como la vista o la voz.

Digo la vista ya que mis ojos son algo central en mi cara por el color, y eso haría algo bien Alucinante como dicen en mi patria por que seria un ejercicio fuerte de concentración ya que tendrían que estar inertes.

Muchas veces las novelas dado el éxito que obtienen se alargan más de lo previsto, como por ejemplo Gata Salvaje y eso a veces se nota en el desenlace argumental. ¿Estas de acuerdo en sacrificar estos aspectos a favor del público?

Te voy a responder primero como empleado, QUIEN QUIERE QUE SE LE ACABE EL TRABAJO sobretodo si es por contrato de solo 8 meses y luego te lo alargan 8 meses mas en ese caso no conviene ser purista.

Como actor si es un poco reiterativo por que si la novela no gira se vuelve aburrida, Prisionera también se alargo, y el escritor yo creo, tuvo eso previsto desde el comienzo, por eso que la novela no se cayo, a mi me encanto que se prolongara por que eso ayudo mucho e hizo de mi personaje un personaje protagónico durante gran parte de la novela.

También la audiencia influye a la hora de retirar una telenovela si no cumple los “ratings” previstos ¿ os influye mucho el tema de las audiencias a la hora de trabajar ?

Si eso es muy triste. Es cuestión de suerte.

Diana, ¿Nos puedes hablar un poco de tus últimos proyectos, para cuando una nueva telenovela?

Estoy solo en conversaciones por lo tanto no les puedo adelantar mucho.

Con amigos tengo proyectos propios también de hacer medio metrajes para presentarlos en festivales de cine, vamos a ver que pasa, por que serian hechos los días que tengamos libres y de a poquitos.

Y ahora te agradeceríamos nos contestaras a un pequeño cuestionario

rápido:

Un actor protagonista (de telenovelas) : Antonio Fagundes

Un actor de carácter : Antonio Fagundes

Una actriz protagonista: Gloria Pires

Una actriz de carácter: Malu Mader

Tu telenovela preferida: Terra Nostra, Mujeres de arena, Uga Uga

Un clásico en las telenovelas: Dancing Days

La mejor frase que hayas dicho en una telenovela: PERRA (me encantaba cuando lo decía Lulu, parecía frase por que lo alargaba mucho).

La frase que nunca falta: No fue mi intención hacerlo.

Las mejores telenovelas són… Brasileras

¿Quieres añadir algo más?

Quiero agradecerles que se hayan tomado el trabajo y el tiempo de contactarse conmigo para hacerme esta entrevista, espero que les sea de su agrado y que no haya ofendido a nadie.

Quiero desearles lo mejor de lo mejor en esta aventura en la que se han embarcado y que les vaya súper bien, que el público les visite siempre, y disfruten mucho.

La entrevista me pareció muy buena, las felicito, sigan adelante chicas.

Toda la información sobre Diana podeis encontrarla en su página personal que os recomendamos.

http://www.dianaquijano.com

Si hasta el momento las coproducciones son habituales, igualmente pasa con las versiones de otras novelas principalmente colombianas y chilenas. Si en la programción de los dos últimos años, destacaron “Pasión de gavilanes“, versión de la colombiana “Las Aguas Mansas“, o ahora en antena “Los Plateados” versión de la chilena “Los Pincheira”

Entre sus producciones de este año contamos con dos versiones más “El cuerpo del Deseo” protagonizada por Mario Cimarro (Pasión de Gavilanes) y Lorena Rojas (Ladrón de corazones) que es la versión de una telenovela colombiana “Cuerpo de Mujer“. La otra versión se trata de una chilena “Destinos Cruzados“, que Telemundo ha bautizado por “Encrucijada” y que probablemente protagonicen Danna Garcia (Te voy a enseñar a querer) y Gabriel Porras (Prisionera)

Realizar versiones tiene sus ventajas y desventajas. Una de las ventajas es poder sacar a relucir el talento de muchos guionistas tanto colombianos y chilenos que hasta el momento quedaban en el anonimato, y descubrir, lo que ya se sabía que en esos países se estaban haciendo muy buenas telenovelas. Otra ventaja contar con el éxito asegurado si la versión original ya lo fue en su país de origen.

Un problema es que hasta el momento las novelas colombianas y chilenas han tenido poco reconocimiento internacional por lo que no todo el pubico habra podido disfrutar de las versiones originales, con lo cual siempre queda la duda si podremos saber que era mejor si la original o la versionada.

Entre las nuevas producciones contamos con cuatro producciones originales (creemos !!), “La tormenta” que ya os anunciamos hace días, “Polvorita“, coproduccion con Promofilm(Argentina) con Erick Elías (Gitanas) y Stephanie Cayo ( María Emilia). Otra producción “Corazón Indomable (Gotas de Pasión)” que reune de nuevo a gabriela Spanic (prisionera) y Saúl Lisazo (Gitanas). Y por ultimo la telenovela “Segundo tiempo” protagonizada por Itatí Cantoral (El Alma Herida) y Alejandro Casanova (Como en el cine).