“Mujeres de nadie” cuenta con un elenco estelar encabezado por Susú Pecoraro, Claribel Medina, Luis Luque, Federico Olivera, Agustina Cherri, Alejandro Awada, María Leal, y gran elenco.
El eje central de esta historia es acerca de cuatro enfermeras que trabajan en un hospital público. Cada una de ellas posee una historia personal cargada de conflictos y necesidades de distinta índole, que se irán deshilvanando a lo largo de la trama, dejando al desnudo sus vivencias más reservadas e íntimas. A su vez, el hospital será el escenario que las una, donde compartan sus momentos de felicidad y se contengan en la aflicción. Pero los sinsabores de la vida deberán mantenerse solapados, ya que el bienestar de los pacientes a su cargo es un compromiso ineludible que está por encima de cualquiera de sus miserias.

Os recordamos los personajes:

- MARGA (María Leal): Es la jefa de enfermeras. Enérgica y decidida, parece llevarse el mundo por delante. Sin embargo, su vida personal es un gran misterio. Sueña con formar una familia y cree que la persona indicada es el Doctor Gutiérrez (Luque) Pero lamentablemente él está enamorado de Ana. Por tal motivo, Marga hará uso de sus mejores armas para impedir esta relación.

- ANA (Susú Pecoraro): hace 20 años que trabaja como enfermera profesional. Está casada con Juan (Awada) con quien no ha tenido hijos. Aunque ella se resiste a aceptarlo, su matrimonio está acabado desde hace más de 10 años, luego de que su marido fue despedido de su trabajo. Ana sufre en carne propia la violencia que le infringe cotidianamente su esposo, un hombre devenido déspota y golpeador. Pero para “el afuera”, este mundo se mantiene en las sombras.

- LALI (Agustina Cherri): Joven enfermera recién recibida, prima hermana de Ana. Vive con su madre viuda Zulema (Ana María Picchio) quien profesa una actitud de sumo control sobre su hija. Como toda soñadora, Lali desea encontrar al hombre ideal.

- MIMÍ (Claribel Medina): enfermera nacida en el interior del país. Vive con su padre Don Atilio (Juan Manuel Tenuta) que sufre de Alzheimer. Hija de un matrimonio conservador, Mimí crece bajo el velo de la sobreprotección. Siendo una adolescente, mantuvo una relación de pareja producto de la cual queda embarazada. La situación que se genera a partir de esta noticia modifica el panorama familiar, tornándose un verdadero infierno que termina afectando directamente a Mimí, repercutiendo en su estado físico y anímico que la lleva, incluso, a terminar separada de su bebé.

- DR. GUILLERMO GUTIÉRREZ (Luis Luque): viudo con un hijo. Es el jefe de piso del hospital. Excelente profesional, Su compromiso ante el trabajo lo hace batallar diariamente contra las injusticias del sistema. Si bien no ha vuelto a rehacer su vida amorosa, se siente muy atraído por Ana (Pecoraro)

- PABLO (Federico Olivera): Joven adinerado, que un día sufre un accidente automovilístico y es internado en el hospital. Inconciente, sin documentación y, por ende, sin posibilidad de ser reconocido, es atendido por Lali (Cherri) quien entabla una relación con él: le habla, lo cuida hasta terminar – sin buscarlo voluntariamente – enamorándose.

“Epitafios” es la primera serie en el género de ficción producida por HBO Olé Partners para Latinoamérica, con talento 100% latinoamericano. Cuenta la historia de un policía buscando una razón para vivir y un asesino que ya encontró una razón para matar. Es una serie de suspenso dentro de una historia de amor y venganza.

Relata una única historia desplegada en 13 capítulos de una hora. Su unidad dramática propone una particular mirada sobre el género de ficción y su calidad de realización una nueva manera de hacer televisión en Latinoamérica. Fue filmada en formato de cine (16 mm) utilizando dos cámaras (propio del formato televisivo), lo que da como resultado una producción única en su género en Latinoamérica.

El comisario Benítez, un veterano de homicidios a punto de retirarse, recibe una llamada anónima en mitad de la noche. En una casa abandonada alguien ha dejado un cuerpo. Allí, encuentra un cadáver descuartizado…. y en el jardín dos tumbas vacías, cada una de ellas con su correspondiente lápida y el nombre de su futuro destinatario. Uno de esos nombres es el del propio Benítez. En otra lápida aparece el de Renzo Márquez, uno de los más destacados policías hasta el día de la tragedia del Colegio Alemán -cinco años atrás- cuando cuatro estudiantes secuestrados por un profesor desquiciado murieron quemados por un error. Renzo quiso liberarlos y falló. Entonces decidió abandonar la fuerza. Hoy, cinco años después, Renzo maneja un taxi para olvidar y noche tras noche se mantiene en vilo con la ayuda de pastillas.

Junto al nombre de Renzo, está también el de Laura Santini, la psicóloga de Santiago Peñalver, el profesor que provocó la masacre.

El forense trabaja en el cuerpo hallado en la casa. En su interior alguien colocó una página de diario. Es una nota vieja sobre el episodio en el Colegio Alemán… Sobre el costado de la página hay escrito un número telefónico. Es el de la doctora Laura Santini quien reconoce el cuerpo como el de su ex paciente.

Alguien está buscando un reencuentro entre Renzo y Laura. Ese alguien les dejó un mensaje de furia y rencor. Esa misma noche, Benítez se convierte en la segunda víctima. En alguna parte, en penumbras ha comenzado una venganza que cambiará sus vidas para siempre.

Hay personajes de villanos que, aún estando malísimamente mal construidos tienen gracia, bien porque los diálogos son graciosos, bien por la gracia que le imprime el actor, pero en general esos malos diabólicos y perversos que no tienen nada de “miga” son tan irritantes que sería estupendo poder observar y medir cuántos de nosotros pasamos sus escenas con el avance rápido del mando a distancia. Porque es verdad que la telenovela necesita personajes que se dediquen a interponer obstáculos entre los protagonistas, para que éstos se peléen, se separen, se contenten y así nos den la vidilla que todos los espectadores esperamos del espectáculo, pero hay muchas formas de estorbar y herir sin necesidad de que el malo sea un remedo de “Pierre Nodoyuna”.

Para empezar a analizar los errores más corrientes que se cometen, a las malas personas no se les nota normalmente en la cara con solo mirarlos. Todos los días leemos en los periódicos sobre crímenes horribles protagonizados por el perfecto hijo, el perfecto vecino, por gente que “parecía tan normal”. Y si no hablamos de crímenes horribles sino de pequeñas mezquindades, traiciones, engaños, debilidades y mentiras…eso está a la orden del día sin que el que las realice tenga necesariamente que tener la cara del coco sacamantecas. A los malos de las telenovelas se les nota tanto que son malos que es ridículo que sólo los espectadores nos demos cuenta.

Lo segundo a tener en cuenta es que no hay mucha gente que sea totalmente mala, como tampoco la hay que sea totalmente buena. Esos malos monolíticos hay que desterrarlos de las historias de las telenovelas. Evidentemente que hay crímenes y acciones que son totalmente inexcusables, por más que el autor de la fechoría quiera mucho a su perro por ejemplo, pero no se trata de eso, no se trata de empezar a filosofar sobre la naturaleza del mal, se trata de que si los guiones tienen que ser más realistas, podrían empezar por reconocer este hecho e intentar que los malos actúen por motivos más o menos entendibles, aunque no los compartamos ni estemos de acuerdo con ellos. Y no basta con que todo lo achaquen a los motivos de siempre, el orgullo de clase y la ambición, los motivos de la gente suelen ser más complejos, y más interesantes de analizar por cierto. ¿Se acuerdan de la mamá de Graciela, en “Esmeralda”? Conocen ustedes a muchas madres que sólo se den cuenta de que quieren a sus hijos cuando éstos se mueren? ¿No habría sido más natural que Fátima (Laura Zapata) de verdad hubiera querido el bien de su hija y no sólo el suyo propio y hubiera intentando manipularla con la culpa el cariño y no darle órdenes sin más? ¡qué mala tan mala!

Y otro matiz de lo mismo, la maldad y la locura no van necesariamente unidas, a nosotros nos revientan esos villanos que están locos pero nadie lo nota, porque para empezar estar rematadamente loco tampoco es tan corriente y a esos además se les nota más, por lo que es ridículo que engañen sin cesar a todo el mundo, como también es inapropiado que el castigo de alguien muy malo sea la locura, como por ejemplo Doña Sofía en “Corazón Salvaje”, que se merecía mucho más ser consciente de su absoluta soledad, sin tanto desvarío, pero manteniendo el tipo ante la Sociedad que le importaba tanto. En las telenovelas tiene que triunfar el Amor y la Justicia y los malos tienen que recibir su merecido, pero el recursito de la locura es fácil, repetitivo y más falso que un duro de 7 pesetas.

¿Malos buenísimos? Los estupendos Ignacio San Millán y Mamá Elena (Fernando Luján y Evangelina Elizondo) en “Mirada de Mujer”. En ambos casos son personas absolutamente normales, cuyos motivos son perfectamente entendibles aunque los espectadores discrepemos y nos repateen y nos parezcan equivocados, arrogantes, abusivos y odiosos, porque el que alguien tenga motivos para hacer algo o comportarse de alguna manera no quiere decir que sus motivos sean válidos ni aceptables ni que tengan derecho a imponérselos a los demás, pero ahí está la gracia, sobre todo en las telenovelas donde los que sufren son los personajes y no nosotros.

Fernando Luján como Ignacio San Millán

Ignacio San Millán llega además a decir algo muy interesante cuando confiesa todo lo que ha hecho (mezquindades propias de la arrogancia, del egoísmo, del machismo, nada del otro mundo no se vayan a creer), pide perdón y su hija le increpa diciéndole que es un cínico, Ignacio le contesta diciéndole que no es un cínico, que los cínicos “no se mueren de la vergüenza como él se está muriendo en ese momento”. Porque no se trata sólo de que los malos se mueran de arrepentimiento, es necesario que sufran vergüenza, la conciencia de que lo que han hecho está mal, no sólo porque hayan herido a alguien, sino porque está mal hecho en sí mismo, y si se vuelven locos, ¿qué clase de castigo es ese? Claro que si no se arrepienten, ¡muere bellaco! (la cárcel es otra buena opción).

Antes que a Ignacio, habíamos visto otro personaje comido por la vergüenza, a Andrés Alcázar, en “Corazón Salvaje”. Andrés, al que también entendemos perfectamente aunque sepamos que, se sienta como se sienta no tiene derecho a actuar como actua, al final de la novela hace un ejercicio de introspección y reconoce avergonzado y humilde que su reacción no fue debida únicamente al orgullo de macho traicionado, sino a la envidia, la soberbia y el sentimiento de inferioridad. Juan y Mónica tenían razones para estar hartos de él, pero Andrés es un buen malo. No estamos diciendo con esto que para ser un buen malo tenga que arrepentirse de sus acciones al final, Mamá Elena acaba la novela en sus trece sin ceder ni retroceder ni para tomar impulso, pero sigue siendo un personaje completo, complejo y perfectamente real, que quiere imponer su voluntad y que trata de manejar a sus hijas, pero las quiere y nunca nunca desea su mal.

Evangelina Elizondo

Otro villano misterioso, y que por eso asusta muchísimo más al respetable que los que se atusan los bigotes, es Mauricio Doval (Fabián Vena), en “Resistiré”. Durante la mayor parte de la novela sabes que es malo pero no sabes por qué, sus acciones no son obvias, da una de cal y otra de arena inspirando curiosidad, inquietud y temor. Magnifico. Más malos estupendos, Manuel Costa (Raúl Rizzo) en “Padre Coraje”, Alberto Lombardo (Oscar Ferreiro) en “Montecristo” (qué miedo de señor) o Matías Esquivel (Gaston Pauls) en “Alas, Pasión y Poder” y Doña Juana Arellano (Daniela Romo) en “Alborada”.

Raúl Rizzo, como Manuel Costa

Personajes de villanos sin pies ni cabeza pero con gracia Caterine Siachoque y Jorge Cao en “Te Voy a Enseñar a Querer”, aunque la comicidad se base en el salero de los actores y a falta de un buen guión en seguida se vuelvan repetitivos e histriónicos, Franco Ledesma (Luis Luque) en “099 Central”, un chiflado total que no se sabe por qué hace nada de lo que hace. Una villana graciosísima, pero sin motivos suficientes para actuar como lo hace, Antonia Urdaneta (Teresa Gutiérrez) en “Dora la Celadora” y la más loca de todas las locas, Rosario, (Emilia Mazer) en “Nano”, ¡atorrantaaaaa!.

Personajes de malos absolutamente infumables, Sergio Goyri en “Te sigo amando”, aunque esta novela es tan pésima que no se pierde mucho; Juan Urdaneta (Pablo Martín) en “Dora”; Víctor Rivera (Arturo Bonín) y Lidia Rivera (Silvia Montanari), ésta última dóblemente insoportable en “Collar de Esmeraldas”; Marcelo (Guillermo García Cantú) en “Acapulco Cuerpo y Alma”, aunque el protagonista no sea mucho mejor; Demián (César Evora) en “Mundo de Fieras”; Federico Rivero (César Evora otra vez) en “Abrázame muy fuerte”, menudo bodrio; Patricio Benegas (Antonio Grimau) en “Se dice amor”, ridículo total, Noel Espada (Arturo Maly) en “Nano”, y para terminar, todo el elenco de villanos de “La Gata Salvaje”, una de las peores novelas de todos los tiempos y de “El Cuerpo del Deseo” , unos personajes ridículos, exagerados, insufribles y bufonescos.

Como ya os comentamos en una nota anterior, al festival ha asistido Pablo Echarri, que vino al estreno de su película “Crónica de una fuga” en la que representa el papel de un torturador de la dictura argentina. Como también os anunciamos en su día, Todotnv se encontró con él y próximamente publicaremos la entrevista que le hicimos.

Mientras tanto, también queremos contaros que Pablo no fue el único de los actores conocidos por nosotros que vino a Madrid. Por ejemplo, también vinieron Carolina Peleritti, a la que conocimos como “Marisa” en “099 Central” una policia homosexual pareja en la ficción de Eugenia Tobal y también como “Lucrecia”, una de las villanas, en “Resistiré”. Carolina vino a Madrid a presentar la película “Quién dijo que es fácil”, dirigida por Juan Taratuto, y protagonizada por ella y por otro actor muy admirado por nosotros, Diego Peretti, que entre otras películas ya vistas en España, protagonizó la estupenda película “La Hora de los Valientes”, junto con Luis Luque, nuestro admirado “Franco Ledesma” en “099 Central”. Para los que quieran ver la película, os avisamos de que se estrena en Madrid el día 4 de mayo.

Dentro de las actividades de Argencine 2007, también se celebró el 21 de abril una gala en homenaje a los directores argentinos Adolfo Aristaráin director, entre otras, de la película “Roma”, protagonizada por Susu Pecoraro y Juan Diego Botto; Marcos Carnevale, que ya estaba en Madrid rodando su película “Tocar el Cielo” protagonizada, entre otros por Facundo Arana (Ver “Facundo Arana, una misión no tan imposible”) muy conocido por su película anterior, “Elsa y Fred”; Enrique Gabriel Lipschutz director de “Las huellas borradas”; Marcelo Piñeyro, director de “El Método”, con Eduardo Noriega y Pablo Echarri y también “In memorian”, a los directores Leopoldo Torre Nilson (La mano en la trampa) y especialmente a los recientemente fallecidos Eduardo Mignogna (La fuga) y Fabián Bielinsky (El Aura).

Por la parte española, fueron homenajeados los productores: Enrique González Macho por Las huellas borradas; José Antonio Félez, por “Elsa y Fred”, “Roma” y “La fuga” y Gerardo Herrero, productor de “El Aura” y “El Método”. Elena Anaya (Las huellas borradas), Manuel Alexandre (Elsa y Fred), Juan Diego Botto (Roma), Eduardo Noriega (El Método) y Alberto Jiménez Arias (La fuga) recogieron también un galardón por sus respectivas trayectorias.

Además de los homenajeados, asistieron a la gala otras conocidas figuras, como la actriz Betiana Blum, que estaba también en Madrid para la película “Tocar el Cielo”, que participó en la telenovela “Soy Gitano”; Pepe Soriano, actor de “A través de tus ojos” y también protagonista, con Facundo Arana de la obra de teatro “Visitando a Mr Green” , junto a su director, Rodrigo Fürth; y nuestro Pablo Echarri, que como os dijimos anteriormente asiste al festival como actor de “Crónica de una fuga”.

Aquí os dejamos también una foto para que los veais.