Sueño Con Tu Amor, que gira alrededor de dos amigas, ambas bellas e inteligentes, pero totalmente opuestas en todo lo demás. La Dra. Gloria (Crisol Carabal), a pesar de su enorme riqueza material y éxito profesional, se considera muy pobre en todos los otros aspectos de su vida. La profesora Fe Quintero (Fabiola Colmenares), por el contrario, lo que le falta en lujo y comodidades está más que compensada por una abundancia de amor; pero lo que falta en la vida de Fe, equiparándola con Gloria, es el amor de un hombre. Ninguna de las dos tiene una relación estable… hasta que Fe conoce a Sergio Grimán (Jorge Reyes), un brillante asistente legal. Ahora locamente enamorada y radiante de felicidad, Fe sin querer desata la ira y envidia de Gloria, quien no acepta que su amiga pobretona encuentre la felicidad mientras que ella sigue sin suerte en el amor. Las cosas se ponen más intensas cuando Gloria descubre que Fe es su media hermana y jura que nunca lo sabrá, ni recibirá la enorme herencia que su madre le ha destinado. Fe no se imagina que su enemiga más feroz se esconde detrás de una fachada de lealtad: su mejor amiga (y media hermana), Gloria.

La segunda novela que completa el estelar bloque de telenovelas es Un Esposo Para Estela, que cuenta la historia de Estela Morales (Daniela Alvarado), la joven mujer que necesita un esposo para cobrar la herencia que le dejó su madre y con la cual espera salvar a ‘El Vendaval’, la hacienda familiar ruinoso y endeudado; para eso pone un anuncio en el periódico. Entre los muchos candidatos que llegan de todo el país está Adriano Alberti (Luis Gerónimo Abreu), heredero de una cadena hotelera internacional. De todos los pretendientes, Adriano es el único que la conoce. O que la conoció. Un mes atrás, ambos se encontraron en la isla de Curaçao. Ella quería morir; él quería olvidar. Por una noche, esas dos soledades jugaron a ser felices. Al día siguiente, la mujer desapareció sin dejar rastro. Y Adriano descubrió que un costoso collar de la familia no estaba más en la caja fuerte. Adriano dice que llega a ‘El Vendaval’ a recuperar la joya que cree está en manos de Estela. Pero en realidad quiere demostrar la inocencia de esa mujer que tanto se le parece al amor.

La actriz Fabiola Colmenares regresa a las tablas zulianas luego de dos años, con la obra “Brujas” que se presentará el domingo en la URU.

Fabiola Colmenares conserva el mismo tono “ronquito” de voz que desborda la sensualidad de una “femme fatale”. Sin duda, sigue siendo una “Cosita rica”.

La actriz regresa a las tablas con el montaje “Brujas”, que se presentará este domingo en Maracaibo en el Aula Magna de la Universidad Rafael Urdaneta.

No quiere hacer más telenovelas. Siente que cumplió una etapa. A nivel actoral ha dado todo. Hizo las villanas en casi todas sus gamas, las protagonistas sosas y las contemporáneas, es una etapa concluida y muy exitosa.

Regresaría con un proyecto como “Doña Bárbara”, de pronto, considera que tiene la edad para hacerlo, o el remake de “Estefanía” o “La fiera”. Cree que nuestra televisión actual no tiene los recursos para regresar a esas producciones.

Fuente: Entornointeligente.com

Un concurso televisivo cambia las vidas de Eva Alonso y Felipe Castillo, colocándolos en el tortuoso camino del amor…

El destino une a Eva y Felipe de una manera muy poco convencional: haciéndolos concursantes de un programa de televisión. Los dos llegan allí por razones similares.

Eva, una chica bondadosa y responsable que trabaja en el modesto negocio de comida de su familia, está desolada porque descubre que su novio, Eduardo, no es lo que ella pensaba, sino un jugador mentiroso y canalla que ha robado el dinero de la empresa familiar, llevándola a la quiebra. Y Felipe, un joven irresistiblemente apuesto perteneciente a una familia millonaria, ha tomado malas decisiones financieras y despilfarrado su herencia, encontrándose ahora en una situación económica desesperada.

El lanzamiento de un programa titulado “Cazando un Millonario” les ofrece a ambos la oportunidad de resolver sus problemas de dinero. La mecánica del show presenta a un soltero millonario como futuro marido, quien debe escoger a una de cinco aspirantes para hacerla su esposa. Lo mejor de todo es que, al casarse, la novia recibirá un gran premio de cien mil dólares en efectivo.

A pocos días del estreno, los productores del programa están desesperados porque no encuentran a un candidato rico que esté dispuesto a casarse de esta manera. Es entonces cuando Gustavo, el mejor amigo y socio de Felipe, lo convence de que se presente, ocultando la verdadera situación de sus finanzas. Como todo el país conoce su apellido, jamás imaginarán que ya no es millonario. Gustavo insiste en que una vez que tenga en sus manos los cien mil dólares de premio, a los cuales tendrá acceso como parte del patrimonio conyugal, podrá invertirlos bien y comenzar de nuevo. También le aconseja que escoja a la candidata más tonta y manejable, para que le sea fácil convencerla de que le entregue el premio.

Por su parte, Eva está renuente a prestarse para algo así, pero la ruina de su familia la empuja a ponerse en esa situación desagradable.

Así comienza una fascinante historia de amor y conflicto. Felipe escoge a Eva, de la que se ha enamorado pero a la que de igual forma pretende utilizar y el matrimonio se lleva a cabo ante los ojos del país entero. Lo que no se imagina la nueva pareja es que las reglas del concurso exigen que vivan juntos por lo menos un año antes de recibir el dinero del premio en presencia de las cámaras. Durante ese año crucial, un profundo sentimiento va creciendo entre ellos, a pesar de los innumerables obstáculos puestos por Valentina, la malcriada y codiciosa prometida de Felipe, quien forma una alianza con el sinvergüenza de Eduardo para destruir la felicidad que Eva y Felipe encuentran por azar. Pero nada logra interponerse entre los enamorados, y Eva y Felipe descubren que aunque fue la suerte que los unió, el amor los mantendrá juntos para siempre…

NUESTRO COMENTARIO

“Cazando un millonario” es una novela irregular, con momentos memorables y otros que generan en el espectador unos ronquidos dignos de que se midan en la escala Richter (la de los terremotos).

Quizá esta diversidad de tonos y grados de interés se deba a que es una coproducción peruana-venezolana y la parte venezolana, además de imponer su “estrella” femenina, también propuso o impuso a Yahaira Orta (por cierto, cómo está la señora de guapa) como protagonista de una trama secundaria absolutamente plúmbea y sin interés, pero que como ella es la tercera que sale en los títulos de crédito, tiene metros y metros de metraje, que a ojos del espectador desinteresado de las peleas entre la señora y su atravesada hija, e igual de desinteresado de su amor con el blandengue y machista Miguel, le parecen kilómetros de travesía en el desierto.

Diego Bertie demuestra que es un actor todo terreno, que domina tanto el tono cómico como el dramático. Bertie, además de estar cañón de bueno en esta novela, le da profundidad al personaje y ya les avisamos de que Bertie no es de esos “besadores pasmarote”, sino que el chico besa bien, y además mueve las manos, como debe ser.

¿Y la pareja protagonista? Pues bien, gracias. De Bertie ya hemos dicho que nos parece que está muy bien, y Fabiola Colmenares también está bien, aunque no podemos dejar de comentar la voz tan refea que tiene, de esas de las que dan ganas de toser, que no le pega nada a un personaje pretendidamente dulce y confiado. Pero no queremos criticar a Fabiola, porque el problema de la pareja protagonista es, sencillamente, que no pegan ni con cola. El oficio de los dos actores no deja que este problema pase a mayores, pero el efecto es que Eva y Felipe en ningún momento son una pareja memorable. La situación se agrava porque pegasen o no, tampoco tienen grandes escenas. La escena en la que se conocen es, sencillamente, malísima, y luego Eva y Felipe se enamoran porque sí, sin contar con que en los primeros 40 o 50 capítulos deben tener una o dos escenas juntos, y les aseguramos que no son escenas especialmente significativas.

Pero el mayor problema de Eva, es su familia. Es hija de un emigrante español (emigrante de la miseria, por si se nos ha olvidado nuestro pasado, no exilado político) Paco Alonso y de una emigrante francesa, Juliette Petichon. A los españoles nos debería empezar a preocupar la imagen que damos en el mundo, porque en cualquier telenovela en la que sale un español, el personaje tiene una capacidad verbal escasamente por encima del hombre de Atapuerca, y un vocabulario reducido a las preposiciones (sí esas de a ,ante, cabe, bajo…) y los tacos, tacos por doquier, tacos a toda hora, como si no fuésemos capaces de pronunciar ninguna palabra que no sea un taco. Además de los tacos, Don Paco es un asno con afición al tintorro y un machista. En realidad el hombre es un inútil que no sirve para nada, más que para ladrar, pero las mujeres de su casa le cuidan, le protegen y le ahorran cualquier sinsabor, y él se queda ahí tan campante, sin enterarse de nada, como si en la casa entrara el dinero del aire. Él se pasa la vida suspirando por su tasca, suponemos para estar todo el día hablando con los clientes mientras las mujeres de su casa curran. Y por si no fuera suficiente que el hombre fuera un zorrocotronco y un bocazas, resulta que se empeña en que su niña, a la que supuestamente adora, se empareje con el antiguo novio, un sinvergüenza y un ludópata, que los ha dejado en la calle, con el argumento peregrino de que “ya les ha pedido perdón”. Sin necesidad de ser tan pija y tan snob como Gisela, la madre de Felipe, a mi también se me abrirían las carnes de sólo pensar en emparentar con Don Paco. Alberto Isola se las apaña bastante bien con el ceceo hispano, aunque alguna vez se le escapa una “ese” donde no es. Para compensar, a los editores también se les va la olla en algún momento y llegan a escribir Alonso con “z”

Aparte de Don Paco, la familia Alonso está compuesta por:

- Juliette, la madre, una persona bastante sensata aunque con un acento francés tan exagerado que resulta cargante. Toda la familia de Juliette, las Petichon, se han dedicado históricamente a la cocina, y tienen el don de que su estado de ánimo se refleje en la comida que cocinan, una idea copiada de la novela “Como agua para chocolate” que salvo en dos o tres detallitos se olvida a los tres minutos y no se explota.
- Los hermanos, Silvia, la única que se salva, aunque tiene la maldición de Cassandra, porque aunque diga la verdad nadie la cree, la hermanita Lorena, un pedazo de carne con ojos, y el hermanito Miguel, un petardo y un machista como papá pero con un aspecto un poco menos tosco, y que es el protagonista de una de las tramas absolutamente prescindibles de la novela.

Supuestamente (los que nos conocen saben que si empezamos la frase con un supuestamente, es que vamos mal). Supuestamente, decimos, la novela también va de la venta de la intimidad en pos de la fama, del carácter mercenario de los productores de televisión, de su cinismo, falta de escrúpulos y capacidad de manipulación, del pan y circo para mantener calmada a la plebe. Y decimos lo de “supuestamente”, porque aunque el mensaje está ahí, está contado de una forma tan infantil, sin chispa, plana, repetitiva y tediosa, que el espectador entra fácilmente en estado vegetativo mientras contempla semejante rollo.

El personaje de Felipe es inteligente y lúcido, pero equivocado, en parte por la educación que ha recibido. No ha trabajado en su vida y valora lo que no tiene valor. Aunque Felipe sea bastante inútil, la verdad es que su madre, que no es ninguna tonta, le dice unas verdades como puños, o sea, da la impresión de que Felipe ha vivido privado de amor, pero no precisamente de buenos ejemplos.

Eva, sin embargo, es bastante simple. Pasa de las manos de un embaucador a las manos de otro, aunque este otro sea nuestro Felipe, sin solución de continuidad. En su descargo diremos que Eva carga con una responsabilidad que no le corresponde, la carga de esa familia tan plasta. Fuera de que es una buena chica, en todo lo demás, el personaje de Eva es bastante aburrido.

Como es habitual, sabemos lo que Eva ama de Felipe (es guapo, listo, caballeroso…y rico), aunque esté equivocada y Felipe sea un tramposo, pero no entendemos qué ama Felipe de Eva, pero claro, tampoco sabemos qué amaba Felipe de Valentina antes de enamorarse de Eva. Felipe y Valentina sólo tienen en común la clase social y Eva y Felipe ni siquiera eso.

LO MEJOR

Además de Bertie, Valentina, la novia de Felipe, interpretada por Evelyn Santos, es un personaje sencillamente de mondarse, de los de reirse a mandíbula batiente. Valentina es tan pija, tan descerebrada pero a la vez astuta, tan manipuladora y tiene unos parlamentos tan tan buenos, que hay escenas enteras que consisten en que ella hable consigo misma y no hace falta más. El personaje de Eduardo Zamora es de suicidarse de lo plasta que es, pero cuando están los dos juntos menuda pareja.

A la madre de Felipe también hay que echarle de comer aparte. Una sátira de la alta sociedad peruana, qué cosas dice la señora, qué lista y despiadada. Graciosísima.

LO PEOR

Toda la trama de Carolina y su madre, la peluquería, Pedrito… El estilo capilar de al actriz que hace de Carolina es horroroso, con ese pelo del color de esos zumos que se hacen con polvos y que no tienen parecido con el color de ninguna fruta de este mundo, qué digo de este mundo, de esta galaxia. Carolina empieza con el pelo de un color naranja brillante, con unos brillos que parece de charol o jarabe para la tos que le hace parecer un basilisco, pero cuando abandona el color, el cambio va acompañado de un corte de pelo absolutamente horrendo, como si le hubiesen puesto una ensaladera en la cabeza y hubieran cortado lo que sobra. Corte a la taza, le llamamos aquí.

REPARTO

Diego Bertie.- Felipe Castillo Blanco
Fabiola Colmenares .- Eva Alonso Petillon
Yajaira Orta.- Asunción Chávez
Evelyn Santos .- Valentina Zuloaga Coll
Alberto Isola.- Francisco ‘Paco’ Alonso
Paul Vega.- Eduardo Zamora
Els Vandell .-Juliet Petillon de Alonso
Javier Valdés.- José Luis Romero
Carlos Carlín .- Gustavo Adolfo Ruíz
Fiorella Cayo .- Alicia Díaz
Fernando De Soria .- Wilmer
Denisse Dibós.- Carolina Chávez
Jesús Delaveaux .- Pedrito
Cécica Bernasconi .- Mimi Santana
Gonzalo Revoredo .-Miguel Alonso Petillon
Erika Villalobos .- Silvia Alonso Petillon
Myriam De Lourdes .- Gisella Blanco de Castillo
Rodrigo Sánchez Patiño.- Guillermo
Carlos Cano de la Fuente.- Superintendente
Carlos Alcántara .- Nero
Matías Brito.- Roberto Capriatti
Cecilia Montserrate .- Chenchu
María Inés Cerdeña .- Lorena Alonso Petillon
Denise Moscol .- Daniela
Mercy Bustos.- Menchu
Arturo Pomar.- Taxista
Marcelo Oxenford .- Diseñador
Cecilia Rechkemmer .- Enfermera de Valentina

Nuestros candidatos son:

1.- Edith González en Corazón Salvaje. Nuestra candidata es la escena escena en la que Mónica se entera de que Juan y Aimée supuestamente han huído juntos.

2.- Margarita Rosa de Francisco en “Café”. Nuestra candidata es la escena en la que Sebastián miente a Gaviota y le dice que no la quiere para que se vaya de Colombia y así librarla de la cárcel.

3.- Fabiola Colmenares por “Cazando un millonario”. La escena en la que Eva, habiéndose enterado de que Felipe la ama, va a buscarle…para encontrársele acompañado por otra.

A partir de ahora, la operativa consiste en que vosotros propongáis vuestras escenas de desilusión favoritas, bien adjuntando la escena bien explicándola. Recordad que no se trata de elegir una telenovela entera, sino una escena en particular. Ponemos un plazo de 15 días para subir escenas. De las escenas propuestas, el equipo de redacción de TNV elegirá la terna finalista, y luego todos volveremos a votar por la ganadora.

Por si queréis hacer vuestros “pinitos” editando películas, aquí os dejamos las instrucciones de cómo subir una escena determinada a Youtube.

- Primero deberéis tener la escena en formato digital (mp4 o similares).
- Podéis editar las escenas como deseis, para eso necesitareis algún programa de edición tipo quick, con el que simplemente tenéis que seleccionar los trozos de escena que os interesa y pegarlos en la nueva película.
- Os recomendamos que comprimáis la película para que no pese y no os de problemas al subirla a Youtube.
- Para subirlos a youtube primeramente deberéis tener un canal, si no tenéis registrarse es muy fácil.
- Y finalmente subir el vídeo editado con vuestra escena favorita. Recordad que no se pueden subir viíeos de más de 10 minutos ni de más de 10 MB
- Para ponerla en los comentarios solo podréis poner el enlace del vídeo, no incrustarlo, eso lo haremos nosotras desde administración.
En caso que no pudiérais editar la escena enviarnos un mensaje e intentamos editarla o buscarla. Recordad nuestro mail todotnv@gmail.com

Esperamos que nos enviéis muchas escenas.

Una telenovela de Leonardo Padrón

RESUMEN

Paula Chacón (Paula C) vive con su familia en uno de los barrios de los cerros que rodean Caracas, el barrio República. Paula C es maquilladora, pero sueña con ser bailarina. El día que Diego Luján, joven empresario y futuro heredero de un imperio de cosméticos, se cruza con ella se enamora al instante. Diego está a una semana de casarse con la modelo más hermosa de la ciudad: Vicky Cárdenas, la imagen exclusiva de las empresas Luján. Pero el destino juega sus cartas. Diego abandona a Vicky al pie del altar y decide darse una oportunidad con Paula C y explorar eso tan fuerte que los une yéndose lejos. Así, Diego y Paula C acuerdan encontrarse en aeropuerto, si uno de los dos no aparece, será una señal de que lo que siente no es tan fuerte como creían.

El día indicado, mientras Paula C espera a Diego en el aeropuerto, cae en la trampa que ha creado para ella la malvada Vicky, un supuesto pasajero deja a su cuidado un peluche que resulta estar lleno de droga. Paula C es detenida y llevada a la cárcel. Nunca llega a la cita con Diego Luján. Desaparecida sin explicaciones. Diego la espera días, semanas, meses enteros, sin saber jamás lo que pasó. La siguiente vez que se encuentran es el día de la boda de Diego con Vicky. A pesar de darse cuenta de que se aman como antes, ya es demasiado tarde. Falta una hora para la boda. Y cada uno ha iniciado un camino distinto. Sólo les queda arrancarse ese amor del corazón a como de lugar.

La noche de la boda se produce un incidente inesperado: la muerte de Nicomedes Luján, el padre de Diego y presidente del Grupo Luján, el líder del poderoso grupo empresarial especializado en cosméticos. La muerte de don Nicomedes conmociona a todos. Pero eso no es todo, antes de morir Nicomedes reconoce a su hijo bastardo Olegario Pérez, que vivía olvidado en un miserable pueblo del interior del país. Así, de un día para otro, Olegario Pérez, un apuesto joven de rústica educación y toscos modales, se convierte en uno de los ejecutivos más poderosos del país. El desconcierto en el grupo Luján es total. El punto es que cuando Olegario Pérez llegó a la ciudad, se alojó en casa de los Chacón y desde que se topó con la demoledora belleza de Paula C juró que esa mujer sería suya y utilizó todo el poder del que ahora disponía para conseguirla. Y entonces comenzaría un largo y complejo duelo entre dos hermanos por el amor de una misma mujer.

Comenzaría entonces el tormento de los amores imposibles.

Simultáneamente, Verónica Luján, hermana de Diego, descubre por casualidad que por las calles de Caracas circula una chica idéntica a ella, y no descansa hasta encontrarla. Esa chica es María Suspiro, que también vive en el barrio República y es novia de Cacique Chacón, el hermano de Paula C, un modesto buhonero que aspira a ser arquitecto. En su búsqueda se producen varios equívocos y al ser confundida con María Suspiro es secuestrada para chantajear a Cacique. Fruto de esta confusión, Verónica conoce a Cacique, y se enamora de él, pero resulta que María Suspiro y Verónica son hermanas gemelas, separadas al nacer por Prodigios, la madre de María Suspiro, en circunstancias que desconocen y que Prodigio explica poco satisfactoriamente. Las dos chicas acuerdan intercambiar en secreto sus vidas, para experimentar lo que nunca tuvieron, la riqueza, y una madre respectivamente. El problema de este intercambio es que pone a Verónica cerca de Cacique, con lo que el amor de la chica crece pero a la vez se siente presa del remordimiento, por estar enamorada del novio de su hermana.

Pero “Cosita Rica” no es sólo la historia de amor de Paula C, Diego, Verónica y Cacique, es también la historia de un barrio, de sus habitantes y de su forma de vida, y también la historia de Venezuela entera durante un corto período de tiempo. Corto pero crucial para la historia de su democracia.

Todas las historias que se cuentan se siguen con atención y apasionamiento hasta su aleccionador final.

Resumen parcialmente extraído del foro de Cosita Rica

Esta telenovela supuso un hito en la televisión venezolana, entre otras razones porque se trata de una novela realista cuyo tempo avanzaba parejo con las realidad política que se vivía en Venezuela en ese momento, con lo que no sólo se mantuvo primera en el rating durante los 11 meses de su emisión, sino que atrapó la atención de público de lo más diverso y constituyó un revulsivo social. Como ya hemos comentado en otro artículo, la telenovela “Cosita Rica” ha sido estudiada como telenovela y fenómeno social, estudio que se ha plasmado en el libro “Venezuela es una telenovela” de la Doctora Carolina Acosta-Alzuru. A lo largo de este artículo, las referencias o comentarios sobre cualquier aspecto de este libro, así como los términos que hemos extraído de él aparecerán en cursiva, tanto si se trata de citas literales como si no.

NUESTRO COMENTARIO

Leonardo Padrón en estado de gracia. Nunca antes habíamos tenido la oportunidad de ver una novela en la que sea tan crucial la mano del guionista. Cuando se habla de una telenovela se suele hablar de la telenovela de “tal o cual productor” o incluso de las “novelas de los actores”. Sólo en casos muy especiales se reconoce la influencia de un guionista o escritor excelente (Fernando Gaytan, Perla Farias…), pero nunca como aquí el poder del guionista ha logrado frenar los “excesos” impuestos a menudo por la producción, las cadenas y la “lógica del negocio”, para que el producto final siga teniendo coherencia y no traicione su espíritu. No hemos tenido oportunidad de ver el resto de las telenovelas de este escritor, pero les aseguramos que están en la lista y no pensamos perdérnorlas.

Si la orientación y temática de una telenovela puede clasificarse entre los dos extremos marcados por las “telenovelas románticas”, novelas de trama generalmente truculenta y melodramática en la que el argumento es únicamente la historia de amor de los protagonistas y las dificultades que encuentran para estar juntos, y las “telenovelas de ruptura”, novelas realistas y actuales en las que la trama de amor se desdibuja, “Cosita Rica” es una novela de ruptura, pero sin que la historia de amor, razón por la que el público de telenovelas ve telenovelas, pierda del todo su importancia.

En su origen, la historia de amor de los protagonistas pretendía ser una adaptación de la obra Cyrano de Bergerac, de Rostand, ambientada en la Venezuela actual, pero la importancia y el poder de lo que el autor quería transmitir a sus paisanos, el análisis de su realidad diaria y su mensaje de tolerancia y promoción del diálogo adquirieron tal fuerza, que su intención se tuvo que cambiar sobre la marcha. Por eso, si leen la sinopsis que la propia cadena distribuyó al inicio de su emisión, estarán totalmente confundidos sobre lo que van a ver. Supuestamente, la historia trataba de que entre conflicto y conflicto de Paula C y Diego, Olegario pedía ayuda a éste último para conquistar a su Cosita Rica, que Diego ignora que es la misma Paula C, que no le da ni la hora del día. Con este propósito, Diego empezaba a escribir cartas en la que volcaba toda la pasión y amor que sentía, y Paula C, al leerlas y creerlas de Olegario, sentía hacia él una nueva atracción que le hacía olvidar su imposible amor con Diego. El drama era que no se enteraba de que el autor real de las cartas era su único amor, su amor de siempre, hasta que no era demasiado tarde, después de casarse con Olegario y así se introducía otro elemento para mantener a los amantes separados. Pues bien, todo esto no ocurre, empieza con esa idea pero Diego solo escribe una carta para Olegario y le da la idea de regalarle un perfume a su amada. Como hemos dicho, eso no quiere decir que la historia, las historias, de amor no sean la base del argumento, sólo que el argumento no es ese.

En “Cosita Rica” destacan de forma muy notable los diálogos y la interpretación del numerosísimo elenco. A nosotros normalmente nos aburre que haya muchas tramas secundarias, y nos parece que con frecuencia son puro relleno que lo único que consiguen es fastidiar y tenernos pendientes de las escenas en las que los protagonistas están juntos, pero en “Cosita Rica” hay algunos personajes de reparto, nos resistimos a llamarlos secundarios, que llenan la pantalla y cuyos parlamentos copiarías en un cuaderno para tenerlos como frases de cabecera. Y lo mejor, salvo alguna excepción como la de Franklin Virgüez, totalmente sobreactuado, nunca, nunca parece que están actuando, Mamasanta, Patria mía, Concordia, Prodigios, Lara, la Chata, Cacique…¡son todos tan auténticos!

Lo importante de los diálogos no es sólo que suenan naturales y verdaderos, y que la gente habla como la gente, sino que “dicen” cosas, que tienen significado, que no son puro ruido, poesía barata sin ningún fondo. Como contrapeso de algunas cargas de profundidad que se sueltan, los personajes cómicos son muy comicos, las palabras mal dichas de Diómedes son dignas de una antología de Sofía Mazagatos. La composición del personaje de Olegario que hace Carlos Cruz (supuestamente un alter ego de Hugo Chávez), un personaje torrencial, verborrágico, más astuto que inteligente, incontenible, ordinario, prepotente y calculadoramente simpático (las ocurrencias de Cruz para la composición del personaje, no sabemos si fuera o dentro del guión son tan rápidas que hay que mirarle con cien ojos, por ejemplo, en una muestra de la falta de urbanidad de Olegario en una escena se está urgando la oreja con el meñique y se limpia el cerumen en el pañuelito que lleva en la chaqueta…).

Un personaje que no es cómico pero que es alegre, dinámico y luminoso es el de Mamasanta (¿esto es un nombre o un “título”?), que es un corifeo pero no de la tragedia, sino de la comedia de vivir, una pregonera de otros valores que se enuncian en la telenovela en la que se rompe con el canon de que no hay salida para la pobreza que no sea el matrimonio, la lotería o la delincuencia, porque los personajes de Cosita Rica no se rinden a la pobreza, luchan e intentan mantener su integridad y su decencia.

El hecho de que la realidad política invadiera con esa fuerza a la telenovela tuvo importantes consecuencias en la trama de amor. Para empezar, la historia de amor de Paula C y Diego perdió fuerza, porque al desaparecer todo el asunto de las cartas, el obstáculo entre Diego y Paula C, su matrimonio con Vicky, no tiene entidad suficiente como para mantenerlos separados teniendo en cuenta que existe el divorcio.. Mientras la trama principal perdía fuelle, la trama de amor juvenil María Suspiro-Cacique-Verónica, lo iba ganando, aupada por el favor del público. Aunque se trata de una trama mil y una veces repetida, hermanas gemelas que se sustituyen, el atractivo y el talento de los actores que la interpretaban pesaron más que otros factores.

En contra de Paula C y Diego jugaron varios elementos, la rivalidad en belleza (una obsesión venezolana, al parecer) entre Paula C y Vicky, en la que la segunda ganaba por goleada rompiéndose así el canon telenovelero de que la protagonista debe ser la más guapa, y el hecho de que el público consideraba a Diego un galán débil y descafeinado, sin pasión ni garra, en contraste con la fortaleza y la garra de Olegario, al que el público veía con mucha más simpatía y con el que se sentía mucho más identificado. El tema de la belleza vs talento ya lo hemos tratado en otros artículos por lo que no queremos volver a detenernos aquí, pero sí queremos comentar nuestra visión del galán, que contrasta con la que tuvo el público en su día, y en la que probablemente ha podido influir nuestra perspectiva de europeos.

A nuestro modo de ver, puede que Diego no gustara como galán porque es bastante atípico. Diego no es débil y si no resuelve antes su situación es porque Paula C no le da opción, no porque él no se decida y desde el primer momento no tome el toro por los cuernos. La única debilidad de Diego viene derivada de que es una buena persona al que no le gusta herir a los otros deliberadamente, pero tampoco se arredra cuando tiene que hacerlo. Diego no es débil, pero sí indolente, ya que siendo consciente de llevar una vida que no le gusta, se deja llevar y traer por su padre hasta que encuentra algo que le saca de su marasmo y le hace reaccionar. Uno de los temas que se trata en la novela es el machismo, o se intenta tratar porque al estar tan arraigado en la sociedad venezolana incluso algunos comportamientos machistas rayando en la caricatura no eran percibidos como tales por la sociedad, que los veía como algo natural. Para nosotros, la consideración de Diego como débil es otra manifestación de ese machismo, ya que Diego es un hombre, y no un macho. Diego es un hombre fuerte, sin gritar ni imponer, es tierno sin ser cursi, es generoso, tolerante y sin prejuicios. Diego no acepta los dictados de su clase social y suele juzgar por sí mismo. En su relación con Paula C, escucha atento, trata de convencer y no da órdenes, aunque sufra y no toma represalias ni se venga. Y en su relación con los demás, acepta sus responsabilidades sin rechistar. Para nosotros, Diego es un ejemplo de la hombría de bien. Y si Diego es original, su relación con Lara lo es más. Que el mejor amigo de un hombre en una telenovela sea una mujer es de lo más rompedor.

Por muy espectacular y arrollador que sea Olegario, para nosotros la eliminación de la historia de las cartas perjudica a la trama en el sentido de hacer absolutamente increible que Paula C llegue a mirar al machista, maleducado, dominante, mujeriego, desconsiderado y tramposo de Olegario. Sin las cartas, Olegario no puede tener ningún tipo de atractivo para una mujer como Paula C. Para olvidar a un hombre una no se pone en manos de un tirano.

Si lo pensamos bien, también es machismo puro, pero no de la telenovela sino del público o de la Sociedad, la obsesión por la belleza de las mujeres que obligaron a que Fabiola Colmenares se tuviera que maquillar para que el personaje de Paula C pudiera “competir” con Vicky, en contra de la orientación que ella quería darle al personaje de ser una chica sencilla y natural. Es machismo porque implica que el único encanto que las mujeres tienen para los hombres es la belleza, de lo que se deriva que si Vicky es más guapa que Paula necesariamente Diego tiene que querer más a la primera. El personaje de Paula C debía ganar por el encanto, el compañerismo, y la comunicación que se establece entre dos personas que, en principio, no estaban destinados ni a encontrarse ni a entenderse, y por eso ese amor valdría más y sería más fuerte que en el basado en la apariencia, porque ese tipo de amor sí que es único y difícil de encontrar, y cuesta más renunciar a él y haces más cosas por conservarlo. Reducir esos amores a una lucha por la más guapa es reduccionista y desprestigia la trama de amor.

Otra manifestación de machismo, aunque no sabemos si es deliberada porque la moraleja es contraria a lo que pensamos, es cómo se trata la relación entre Lara y Vicente. En la primera escena en la que Vicente y Patria Mía están juntos en la fiesta del barrio, Lara está en su casa tan tranquila, sin sospechar ni temer nada hasta que Vicky le visita y se ríe de ella por ser tan confiada y no pensar mal de las andanzas y desaparición de su marido. Lara le contesta que en su matrimonio cada uno tiene su espacio y que ella no persigue a su marido porque tienen una relación de confianza, lo que suena de lo más razonable y hasta deseable si no se tiene…excepto que aquí Lara es la equivocada, porque Vicente sí la está engañando. ¿Hay que obtener algún tipo de conclusión de aquí?¿Esto quiere decir que lo correcto es que las mujeres vigilen a sus maridos como objetos de su propiedad? (una característica de las telenovelas que nos revienta).¿Intentan decirnos que Lara es “mala” o que “descuida” a su marido por ser así?(una conducta que en las telenovelas justifica que los maridos hagan de su capa un sayo y se la peguen a sus mujeres que no les hacen el suficiente caso).

Otro aspecto social que se presenta en la novela es la feminización de las unidades familiares, mantenidas y sostenidas casi en solitario por las mujeres. En la novela se muestra, y en el libro de “Venezuela es una telenovela” se comenta cómo una situación muy habitual en Venezuela (y por lo que parece en otros lugares de Latinoamérica) causada en parte por los embarazos adolescentes que hacen que las chicas se hagan cargo de una familia antes de tiempo, mientras que los hombres no hacen frente a sus responsabilidades. Esas adolescentes prematuramente responsables dan paso a mujeres que en muchas ocasiones son emocionalmente dependientes de hombres que frecuentemente no dan la talla. Eso le pasa al personaje de Patria Mía con Diómedes y la “necesidad” de la primera de aguantar a cualquier hombre, con tal de tener uno, es uno de los temas de la telenovela. Pero mientras esa necesidad se explica en Patria Mía, ¿qué justificación tiene Verónica para seguir con Rodolfo, un hombre al que no quiere y que, según se vé, no la quiere más allá del puro interés? Es normal que esa parte de la trama no funcionara.

LO MEJOR

Lo mejor de lo mejor es que el propósito de esta novela sea hacer algo nuevo y diferente, que se arriesgue, que intente demostrar que hay un espacio para las telenovelas que dan al espectador algo más.

Toda la novela es buena, con especial atención a los diálogos, aunque en ocasiones son exageradamente discursivos y los personajes sueltan unas parrafadas que son increibles en una conversación normal. Patria Mía se larga unos discursos de aúpa, de los que te hacen exclamar, ¡pero cuánto habla esta gente!. Aún así, algunos de ellos son tan bonitos que valen la pena. La escena cuando Patria descubre a su hijo Nixon vendiendo en la calle y le insta a que no falte al colegio y le dice lo de “yo quiero que huelas a tiza, a pupitre…”. O la escena en la que Cacique está herido y Mamasanta habla del respeto de la Vida por la Muerte, y el poco respeto de la Muerte por la Vida, u otra escena un día en que todos se levantan de mal humor y Mamasanta les regaña y les dice que le den una oportunidad al día, o cualquiera de los diálogos de Concordia…

Una cosa que nos encanta es las primeras escenas con Paula y Diego, y la forma tan torpe que tiene éste de ligar. Igualito que en la realidad cuando un chico se siente inseguro de lo que dice y hace y suelta lugares comunes y hasta se ríe de sí mismo. La forma en que Diego mira a Paula en la que se le nota que está observando con atención y pensando cómo “entrarle”. Nunca habíamos visto nada tan realista y Novoa lo borda porque la inseguridad se le nota hasta en la postura del cuerpo, aunque dudamos que él tenga nunca esos problemas con el ligue. La composición corporal del personaje de Diego es también original, porque se supone que Diego es un chico rico, sofisticado y de alguna manera de vuelta de muchas cosas, pero sus movimientos en las escenas con ella o cuando habla con ella (no en el resto de las escenas) son “achicados” y juveniles, como si su amor por Paula C le hubiera devuelto de alguna manera a la adolescencia, con ese exceso de energía del que le quedan miles de cosas por vivir, esa impaciencia, esas ganas de llevarte todo por delante. ¡Qué graciosa la escena en que Diego se entera de que Paula C ha sido seleccionada para el cuerpo de baile de una obra musical!

Especial mención merece la relación María Suspiro-Cacique-Verónica. El personaje de Cacique es una joya, fuerte y tierno, realista y soñador, recto y luchador, honesto en un mundo de delincuentes (malandros los llaman, qué palabra tan buena), que nunca se abandona al camino fácil. Por favor, que nos den uno así, si no puede ser de novio nos conformamos con que nos lo regalen de hermano.

Y Nixon, José Manuel Suárez, qué niño tan rico, tan guapo al estilo niño sin ser un monigote recolocado, con esos hoyitos, y qué personaje tan estupendo y qué actor tan natural. La idea de que regale palabras es una maravilla. Le adoptamos. Y la risa de Marialejandra Martín, Lara, de la que ya hablamos en nuestro comentario a la novela “Juana La Virgen”. Lara es un personaje de mujer moderna, franca y sin dobleces. Nos encanta.

La evolución de los personajes según avanza la historia, Olegario, que se va encalleciendo, o la Chata, que se cae del guindo con una amargura que inspira una infinita lástima. En casa de la Chata, a pesar de que ella se pasa una parte importante de la trama mintiéndose a sí misma, es donde se escuchan frases más aleccionadoras, con una intención más moralizante, en boca de Sagrario, o incluso de su hijo Rosendo.

LO PEOR

Lo larga que es la novela lo que repercute en una banalización de la historia de amor y que hace que la telenovela tenga altibajos y produzca un cansancio que de otra forma no causaría.

Toda la trama Rodolfo-Verónica y sobre todo el hecho de que intenten hacernos creer que Ricardo Bianchi es un estudiante de Universidad compañero de Marisa Román. El pobre Rodolfo va todo el tiempo disfrazado con ese gorro de lana absolutamene incongruente con el calor que debe hacer en Venezuela. Vale que sea un pijo, ¿pero es que los pijos van siempre disfrazados de lo mismo, no se apean nunca del personaje? La trama habría tenido más gracia si Rodolfo hubiera querido de verdad a Verónica porque la perspectiva de hacerle sufrir habría justificado ante el público la resistencia de Verónica a dejarle, y reducido la impaciencia del espectador por verle desaparecer del mapa. Sin ese elemento el personaje definitivamente sobra.

Mientras que el personaje de Tiffany va siempre estupendamente vestido, la ropa de Vicky, aunque está guapísima con ella (estaría guapa con un saco en la cabeza) es exageradísima. ¿De verdad en Venezuela las mujeres van a todos los lados medio desnudas? La ropa que lleva en el hospital cuando hieren a Cacique es una pasada de poco adecuada. O los hombres se cuecen vivos (tanto Olegario, con chaqueta y chaleco, como Diego, siempre con chaqueta) o las mujeres se tienen que helar, porque particularmente Vicky va siempre en sujetador.

El personaje de Melao, qué plasta, persiguiendo al pobre Cacique y repitiéndole constantemente su amor aunque el chico no le puede dejar más claro que no le corresponde. Esa insistencia es humanamente rebajante y desde el punto de vista argumental, repetitiva.

Hay un elemento de atrezzo que es un desastre, las gafas de Nicomedes y Verónica, que reflejan los focos y no se les ven los ojos. ¿Nadie ha oido hablar de los cristales antireflectantes?

REPARTO

Los Chacón

Plácido Chacón.- Carlos Villamizar

Mamasanta.- Tania Sarabia

Paula C.- Fabiola Colmenares

Cacique.- Edgar Ramírez

Dulce .- Zair Montes

Los Luján

Nicomedes.- Franklin Virgüez

Tentación.- Marina Baura

Diego Luján.- Rafael Novoa

Verónica Luján.- Marisa Román

Patria Mía Urbina y familia

Patria Mía.- Gledys Ibarra

Melao.- Andreína Yépez

Nixon.- Juan Manuel Suárez

Diómedes Crespo.- Roberto Lamarca

Los Pérez

Olegario Pérez.- Carlos Cruz

Concordia Pérez.-Elba Escobar

Las Cárdenas Duarte

Victoria Cárdenas (Vicky).- Chiquinquirá Delgado

Tiffany Cárdenas.- Nohely Arteaga

Los Reyes/Santana

Lara Santana.- Marialejandra Martín

Vicente Reyes.-Aroldo Betancourt

Wendy.- María Antonieta Castillo

Danielito.- Adrián Durán

Prodigios y familia

Prodigios Vargas.- Beatriz Valdes

María Suspiro.- Marisa Román

La Chata y familia

La Chata.- Lourdes Valera

Rosendo.- Juan Carlos Vivas

Cachito.- Roque Valero

Sagrario.- Beatriz Vásquez

Pegao y familia

Calixto (el Pegao).- Iván Romero

Luisa.- Carmen Francia

Altagracia.- Elisa Escámez

El servicio doméstico

Ramona.- Ana Castell

Carmen.- Liliana Meléndez

Los periodistas

Gastón.- Guillermo Dávila

Boris.- Alberto Alifa

En las empresas Luján

Alegría.- Mariángel Ruiz

Lisandro Gómez.- Daniel Alvarado

Urrutia.- Ramón Hinojosa

Otros

Venancio.- Henry Soto

Papelón.- María López

Tomás.- Luis Gerónimo Abreu

Alejandro.- Jorge Aravena

Rodolfo.- Ricardo Bianchi

Bruja Barbarita.- Mirtha Borges

Juancho.- Yanis Chimaras

Panchita.- Reymarvy “la beba” Rojas

Guille.- Josué Villaé

Lourdes Valera .- La Chata

Ricardo Bianchi.- Rodolfo

Actor Invitado

Franklin Virgüez

La película “Ni tan largos … ni tan cortos” que se estreno hace un mes en Venezuela esta consiguiendo una buena aceptación por el público,llevando un mes en cartelera. Una combinación de comedia y suspenso, escrita y dirigida por Héctor Palma, que cuenta con un reparto telenovelero donde los haya Marisa Román (Cosita Rica) , Héctor Palma, César Manzano, Andreína Blanco, Roque Valero (Cosita Rica), Juan Pablo Raba (Mi gorda bella), Jean Paul Leroux (Ciudad bendita), Héctor Manrique, Fabiola Colmenares (Cosita Rica), Iván Tamayo (Amantes) y Basilio Álvarez.

Es un formato innovador en el cine venezolano, a través del cual se juntan dos historias, para conformar un largometraje de 60 minutos: Larga distancia y Mayor o menor.

Larga distancia es un trihller de suspenso, con tintes de terror, basado en el cuento homónimo de Mario Benedetti, quien autorizó la adaptación del mismo. Está protagonizado por Héctor Manrique, Fabiola Colmenares, Iván Tamayo y Basilio Álvarez.

Mayor o menor es una comedia romántica en la que siete amigos, a través de un simple juego de cartas, descubren la importancia que tienen cada una de las pequeñas decisiones que tomamos en la vida. En ella actúan Marisa Román, Héctor Palma, Roque Valero, Juan Pablo Raba, César Manzano, Andreína Blanco y Jean Paul Leroux.

Como forofa del genero no dejo de ver material, somos como esponjas absorbemos todo lo que cae en nuestras manos. Aunque creamos que ya está todo visto siempre hay escenas que nos sorprenden y nos encantan.

Así me ha ocurrido con la telenovela Cosita Rica, la cual estamos visionando porque nos servirá para unos reportajes que ya os presentaremos en su momento.

La cuestión es que me encontré con una escena que me gustó tanto que no he podido aguantarme y comentarla con todos vosotros. Como sabeis una de las cosas que más nos gusta es adivinar lo que va a pasar. Cuando llega el momento álgido en que los protagonistas van a tener que dar el paso y demostrar todo su amor, nos encanta adivinar que eso va a ocurrir.

Paula C y Diego son los protagonistas de Cosita Rica y después de todos los problemas que ellos tienen sólo tienen claro que se aman aunque su situación es tan complicada que no saben como poder estar juntos. Los protagonistas se van a pasar la tarde a la montaña, y los asaltan quedándose sin coche, la noche los atrapa y encuentran una cabaña abandonada, y … evidentemente adivinasteis. Lo más bonito de la escena es que Diego, es ahora la voz del guionista y le explica a Paula C que los guionistas de telenovelas tienen ese recurso que cuando quieren que hagan el amor por primera vez los ponen en un lugar solitario, llueve mucho y donde quedan solos aislados y allí todo puede pasar. Los guionistas le llaman el momento del cobertizo y la lluvia. Es una forma muy bonita que tiene Diego para decire a Paula C lo que va acontecer. Pero mejor disfrutarla vosotros mismos y la seguimos comentando.

No es la primera vez que los guionistas hablan de telenovelas en sus propios guiones. La mamá de Gaviota en Café le iba justificando lo que le pasaba de acuerdo con la telenovela que miraba en ese momento. El recurso es bonito y lo hace diferente la cual cosa se agradece, muchas veces estas esperando como agüita de mayo esas escenas y a veces son de lo más sosas e insulsas a parte de utilizar recursos repetitivos y lugares inhóspitos que no te ibas a meter ni queriendo

(por ejemplo el agua) y menos si quieres que ese momento sea único.