Recientemente anunciábamos el inicio de las grabaciones de la telenovela “Un esposo para Estela”, (¿pero qué les ha dado a todos ahora con el nombrecito?) protagonizada por Luis Gerónimo Abreu y Daniela Alvarado, y ahora les dejamos la primera promo. Hay una segunda promo con más “pretendientes” a la mano de Estela, pero en ninguna de las dos sale Luis Gerónimo, por lo que estamos deseando verles.

La novela, supuestamente, va de una chica (Daniela Alvarado) que necesita esposo para cobrar la herencia que le dejó su madre y con la cual espera salvar la hacienda familiar ruinosa y endeudada. Lo que no sabemos es si en la historia de verdad les hará pasar un “casting” a los pretendientes que la acechan (uno de ellos, por lo que vemos, es Carlos Montilla, que parece que vuelve a hacer un papel cómico tras su presencia en “La Vida Entera“).

Aunque es difícil juzgar un libro por la portada, la presencia de Daniela Alvarado es una garantía de que, al menos la interpretación será solvente y creíble. A Luis Gerónimo le vimos hace poco haciendo de Guille, también en “La Vida Entera” y aunque a nosotros personalmente el personaje no nos gustó, eso no implica que no nos guste el actor, que sí que nos gusta, vaya que sí.

En cualquier caso, como sólo vemos las novelas ya terminadas, habrá que esperar…qué impaciencia. ¿por qué será que siempre que hay una telenovela que te apetece ver está justo en los primeros momentos de su producción y hay que esperar meses y meses a ver cómo respira?

Venevisión inició las grabaciones de su nuevo proyecto dramático, Un esposo para Estela, que reunirá en los roles protagónicos a Daniela Alvarado y Luis Gerónimo Abreu.

Creo que en alguna ocasión ya hemos dicho que parece que algún productor se lee nuestros comentarios ( o almenos ese es nuestro sueño que alguien tenga en cuenta lo que decimos) porque a Luis Gerónimo Abreu hace tiempo que le vemos madera de protagonista. No es su primera telenovela lleva bastantes a sus espaldas y ya ha hecho papeles co-protagonistas como en Arroz con leche o La vida entera, pero en esta telenovela será el “galán” primero y ahí es donde lo queriamos ver. Ahora esperemos que su persoanje este a la altura para darnos una bonita historia de amor.

La pareja promete y mucho, porque Daniela Alvarado lo convierte todo en oro, quizás no sea la heroina a la que estamos acostumbrados en las telenovelas venezolanas de 90-60-90, pero personalmente no nos importa al contrario nos encanta que se nos muestren mujeres reales, con sus quilitos de más y de belleza sencilla sin arreglos postizos. También creemos que estos dos actores tendrán química porque son actores que se conocen desde hace siglos y esa complicidad se tiene que ver en la pantalla.

El reto de Daniela Alvarado en este caso será dar vida a una chica humilde que vive en una hacienda pero con un problema de salud sufre una deficiencia visual, se trata un mal genético que padecen las personas que no tienen visión periférica, es decir que no ven a los lados.

La historia está escrita por el autor Camilo Hernández, quien formó parte del equipo de telenovelas de Nunca te dire adiós entre otras y ha sido dialoguista de las telenovelas de Leonardo Padrón Ciudad Bendita y La vida entera. Como libretistas se desempeñan Elio Palencia y Elba Escobar. La actriz repite como libretista después de la oportunidad que le dió Leonardo Padrón en La Vida entera. El dato es muy interesante no es el primer caso de un actor que se pone detrás de la barrera pero normalmente lo hacen como productores o directores atreverse como guionista es además de experiencia haber desarrollado el aprendizaje y talento para ello. Nos encanta que podamos disfrutar a Elba Escobar en esta faceta, la duda nos sobreviene que cuando ha sido actriz de telenovelas y dice esas cosas tan sabias¿ es porque esta escrito en el guión o también añade cosecha propia?, recuerdo en Cosita rica que como ponía en solfa a su hijo y las cosas que le decía eran para tomar nota.

Estaremos muy pendientes de esta nueva producción y esperamos pronto traeros imágenes y nuevas noticias.

RESUMEN

María Carlota y María Corina son primas hermanas. Jóvenes, hermosas, aguerridas y libres. Se creen polos opuestos, pero comparten una causa común: ambas están, hasta los huesos, decepcionadas de los hombres.
Estas jóvenes son nietas de don Pastor Palmieri, dueño de tierras, de ganado de engorde, y amante de la vida por los cuatro costados. María Carlota ha escogido hacerse cargo de la hacienda de su abuelo. Ella ama el campo, la vida agreste y el olor de los caballos. María Corina, es una cosmopolita súper estrella de la publicidad y de las noches capitalinas, que no puede vivir lejos del smog y del vibrar de la ciudad.
María Carlota ha crecido con tres medio hermanos, hijos de la primera mujer de su fallecido padre. Estos hombres le han enseñado a temer al amor. Con sus devaneos, sus aventuras, sus infidelidades y su menosprecio a las mujeres, los Rivas son el ejemplo perfecto de que “hombre, no es gente”. Al menos, eso cree María Carlota. Hasta que conoce a Ricardo Izaguirre. El abogado divorciado y con hijos, de mirada triste y ex esposa terrible, que le hará darse cuenta de que la felicidad no siempre sabe a cuento de hadas.
María Corina por su parte cree que ha encontrado al hombre ideal en Joaquín Pérez Luna, su prometido. Pero esta socialité decreta no enamorarse después de conocer el sabor de la traición. María Corina jura burlarse de cuanto hombre le pase por el frente. Sin embargo será el menor de los tres Rivas, el medio hermano de María Carlota, el varonil pero tosco Luis Carlos, con el campo en el alma, el que despierte los más extraños sentimientos en la urbana María Corina, quien jamás pensó que el amor, podía tener cara de provincia.
María Carlota y María Corina descubrirán, para sorpresa de ambas y de sus prejuicios, que el príncipe azul sí existe, sólo que no siempre viene en corcel blanco ni en descapotable de marca… a veces, está frente a nuestros ojos. Es sólo que tal vez tiene el empaque equivocado…

Fuente: Novelas en dvd

NUESTROS COMENTARIOS

Telenovela presentada con los tópicos entre hombres y mujeres, ciudad y campo que en los primeros 10 capitulos piensas que bodrio, pero si pasas los 10 capitulos le puedes llegar a esta encontrar algun fondo,muy muy yo profundo. Como siempre que vemos telenovelas venezolanas de los últimos tiempos todas se plantean con temas modernos actuales pero su desarrollo, a ojos europeos, se hace a traves de una moralina demodé y con miedo a transgredir las normas establecidas.

La telenovela es floja pero hay algunos aspectos que mejor desarrollados pudieran haber dado alguna que otra sorpresa, una buena telenovela. Otro problema que ya hemos hablado muchas veces es la cantidad de historias y personajes que hacen que todo quede difuminado y disperso. Otra cosa que ya hemos repetido es la saturación de los mismos actores haciendo papeles parecidos con lo cual podríamos creer que las telenovelas venezolanas son como talleres de teatro experimental que después que uno haya hecho de malo en el siguiente taller hace de galán en la misma historia.

Para focalizarnos un poco en la historia, la telenovela cuenta la historia de dos primas hermanas que aparentemente son ¿opuestas? no sabemos muy bien porque y nos quieren hacer creer que no se soportan aunque no les haya pasado nada grave para pensar así. Los personajes de María Carlota ( Gaby Spino) y María Corina (Daniela Alvarado) son opuestos en el sentido del guión. Parece mentira que en el mismo equipo haya gente que sea capaz de escribir los pensamientos de María Corina y que otra gente pueda escribir las estupideces que dice María Carlota. Realmente los dialogos de María Corina son mucho mejores y por consecuentees el mejor personaje de la telenovela pero el de Maria Carlota es digna de una boba.

Para empezar se supone que Gaby Spino es veterinaria pero con todo el respeto del mundo habla como si hubiera estado viviendo en el monte y hubiera aprendido hablar ella sola. Hay una frase a mitad de la novela que me quedo grabada … os pongo en contexto, Maria Carlota es veterinaria y después de unas trampas le quitan la licencia. Entonces le proponen gestionar una campaña publicitaria relacionada con en el medio ambiente. Entonces María Carlota dice que claro que ella es veterinaria que a ella lo que le interesa es el campo, los animalitos, ¿las vacunas? que ella no sabe nada de gestión … A ver, a ver , a ver se supone que una veterinaria al menos en España son un amedia de 6 años de carrera universitaria y aunque no te interese sabras manejar un negocio, sabrás administrar, porque no es incompatible que te guste el campo con que sepas gestionar un negocio, es más la mayoria de veterinarios gestionan una consulta… bueno pues más que una veterinaria Maria Carlota parece recién licenciada de parvulario … Incomprensible. A todo esto la actuación de Gaby Spino más bien bastante parecida siempre acompaña a que parezca todavía más tonta.

El desarrollo de la historia como pasa en las venezolanas es un lío de parejas que se desparejan y emparejan con otros personajes que no sabes que pintan ahí los mantienen 100 capítulos distanciados y de repente en el último capítulo zas resulta que se amaban. Las parejas principales son María Corina y Juan Carlos (Adrián Delgado), son polos opuestos porque ella es una publicista exitosa y una chica de ciudad y él es un campesino listo muy atento pero que ama el campo. De entrada no pegan ni con cola, en ningún sentido, ni tan solo como pareja física hay un error de casting importante. Podemos entender que se atraigan por ser opuestos, pero es que Juan Carlos es estúpido, por mucho que alce la voz todo el mundo se lo torea, tiene poca sangre y nunca esa pareja tendría ningún futuro. POr cierto tampoco se muy bien que le ven a este chico, que si será monino pero es lo que conoceriamos como un estquirote, es más tieso que una mojama.

La otra pareja pega un poco más, aunque es muy forzada desde el inicio. Ricardo (Rafael Novoa) es un abogado exitoso que esta saliendo de una relación complicada tiene dos hijos ya adolescentes. Maria Carlota no se sabe que pinta en esa historia, nos podemos creer que Ricardo se enamore de ella si fuera una chica un poco con más luces pero esta como una cabra, dice sandeces sobre el amor que parece que tenga 15 años ( quien habrá escrito esos diálogos por el amor de Dios), entonces por muy salvajita que sea la relación quedaría en eso en puro sexo y poca cosa más.

Como ya os he dicho las parejas se deshacen en un plis. Pero hay un gran error que se convierte en un acierto. En uno de los enredos del guión Maria Corina se empareja con Ricardo porque creen que María Carlota está muerta y ay lás !!!!! supongo que se suponía ser una trama más pero creo que los guionistas no contaban en que la pareja Ricardo-María Corina tiene una química que te mueres y eso que su romance dura unos poquitos capítulos, un suspiro. La química es tal que solo con hola ya te gustan ademas que sus personajes son más coherentes para que estén juntos.

Se nos olvidaba al final las dos parejas iniciales Maria Corina-Juan Carlos y Maria Carlota-Ricardo quedan juntas porque si, porque asi esta escrito en los anales de la historia de la telenovela. Faltaria más no saltaramos ese precepto.

LO MEJOR

EL personaje de Maria Corina sin duda. Daniela Alvarado al inicio nos puede parecer que sea un personaje cómico pero no lo es, es más bien muy triste. Maria Corina ha nacido con todo pero esta sola y se siente muy sola, cuando vuelve otra vez tener contacto con su vida del campo vuelve a sentirse protegida. Dani Alvarado se come a todos los que aparecen a su lado, domina mucho la actuación gestual que se convierte en un ingrediente vital para darle salsa a su personaje. Sin duda el que más nos ha gustado.

Las disertaciones de Mamá India Ccaridad Canelón) y Librada (Elba Escobar) actrices de raza que podrían hacer la novela ellas dos hablando de recetas de cocina o la cría del caracol y nos parecería súper interesante. Al inicio de la novela nos las enfrentan pero al final sus escenas de tertúlia son geniales.

LO PEOR

Lo que venimos diciendo siempre, que hayan tantas tramas, todo tan enredado, que las historias de amor tengan parecidos con las soap operas americaas que medio elenco queda enredado con el otro medio. Personajes totalmente dementes y histriónicos que aunque algunos sean los villanos no aportan nada nuevo a la novela como Santiago, Agustín, Karina, Petrica ; estas dos últimas son un aunténtico tostón.

Los enredos familiares que siempre acaban apareciendo padres muertos, hijos que se creen toda la vida que su padre es otro y en un segundo les quiebran la vida en dos, madres que no pueden decir quienes son sus hijos y los aman en secreto, lo más normal de todas las familias como la de cada uno ¿verdad? … que sufrir por Dios.

ELENCO

Adrián Delgado …. Luis Carlos Rivas
Andrés Suárez …. Joaquin Perez Luna
Caridad Canelón …. India Pacheco
Carlos Augusto Maldonado …. Damián
Carlos Cruz …. Santiago Rivas
Carolina Perpetuo …. Dalia
Cristina Dieckman …. Victoria
Daniela Alvarado …. María Corina Palmieri
Eduardo Luna …. Padre Acacio
Elba Escobar …. Librada
Estelín Betancor …. Corina Palmieri
Eva Mondolfi …. Trinita Pérez Luna
Franklin Vírgüez …. Ángel Rivas
Gaby Espino …. María Carlota Rivas
Guillermo Ferrán …. Pastor Palmieri
Ivan Romero …. Manaure
Jorge Palacios …. Federico Del Valle
José Luis Zuleta …. José Ramón Perdomo
Juan De Dios Jiménez …. Sebastián Izaguirre
Kassandra Topper …. Elizabeth
Liliana Meléndez …. Claudia
Lourdes Valera …. Miriam Rondón
Malena González …. Gloria
Martín Lantigua …. Padre Dativo
Mauricio González …. Alcalde
Patricia Schwarzgruber …. Alejandra Izaguirre
Rafael Novoa …. Ricardo Izaguirre
Rafael Romero …. Agustín Rivas
Raúl Amundaray …. Aquiles Pérez Luna
Roque Valero …. Bautista
Saúl Marín …. Alejandro Sanabria
Sonia Villamizar …. Karina Valiente
Susana Benavides …. Pasión
Verónica Ortiz …. Rebeca
Yván Romero …. Manaure
Zair Montes …. Petrica

Leemos una entrevista muy entretenida a la actriz venezolana Liliana Meléndez (Cosita Rica) que actualmente actúa en Torrente en el personaje de empleada doméstica. Liliana es una actriz de rostro simpático y agradable, diríamos que bastante resultona, pero es gordita. ¿Algún problema? En principio ninguno pero en la mayoría de las telenovelas los actores gorditos acaban haciendo papeles cómicos o si los hacen dramáticos no son los protagonistas principales. A la pregunta de por qué los gorditos en la televisión venezolana aunque salgan no les dan personajes importantes. Ella dijo hay mucho prejuicio sobre la apariencia y más en un país tan consumista.

No es sorpresa para nadie decir que nuestra sociedad le da una importancia excesiva al culto al cuerpo, no es para más que en estas semanas construimos a los actores y actrices más guapos. De hecho en los países de cultura latina el culto a la belleza y lo que la mujer gasta en los cuidados para su cuerpo es considetable. Es por eso que Venezuela y Colombia son los paises que han dado más reinas de belleza. Los concursos de misses son seguidos por miles de persona atentos de cual será la mujer más guapa que represente a su país por un año. Y ese afán de prosperar a través únicamente del físico es el tema que trata precisamente la novela-serie “Sin tetas no hay paraíso”.

Y esa importancia de la apariencia física a se ve también en otras telenovelas:

- Casi siempre las protagonistas son espectaculares, son bellisimas con cuerpos de escándalo (con cirugía o no) y en pocas ocasiones representan a la mujer media, que todas más o menos tenemos nuestras cosillas.

- El estereotipo de mujer bella que proponen, sobre todo en las telenovelas venezolanas, es bastante agresivo. Las actrices acostumbran a vestir semi-desnudas con vestidos minúsculos, transparencias, y pantalones incomodisimos que si se utilizaran en la vida diaria, por ejemplo, para ir a trabajar de esa guisa, nos despedirían.

- En muchas ocasiones los productores apuestan porque estas actrices ex reina de belleza protagonicen las telenovelas algunas con mucho éxito y demostrando ser buenas actrices como Kathy Saenz (Pura Sangre) y otras con menor suerte como Norkys batista (Mi gorda bella)

- Pocas veces los productores apuestan por poner personas “normales” para protagonizar telenovelas presentando siempre modelos de Barbie y Ken ideales. Ya sabemos que el físico y la presencia son importantes y, aunque nos gusta ver a nuestros actrices y actores bien vestidos y guapos, eso no quita que la protagonista pueda ser ancha de caderas, con labios finitos o con un pecho de 90 na’ más.

- Aunque en casi todas las telenovelas hay actores que salen de la estética comercial pocas veces se atreven a darles historias importantes. Normalmente el gordito acaba con la gordita, el feito con la feita.

Lo que no se entiende es por qué no se aprovecha que en muchas ocasiones la temática de la telenovela requiera precisamente que el personaje no sea un cuerpo 10. ¿Alguién se cree que todas las chicas humildes tipo cenicienta son bellísimas, van peinadas de peluquería y los trapitos humildes que lleva le quedan que ni pintados, a parte de lucir un busto tieso de escándalo?. ¿No sería mejor caracterizar al personaje de una forma más normal y acorde con la sociedad?. Igualmente cada vez que quieren caracterizar al personaje para afearlo se pasan en la caracterización dejándolo poco natural y digna de una persona de la edad media que no tenía espejos. Como ejemplo Juliana en La mujer en el espejo que era de espanto la caracterización de la dentadura y el postizo.

Enlazándolo con el tema de los gorditos por qué para Mi gorda bella no contrataron una actriz que tuviera unos kilitos de más. Pero no, tuvimos que soportar a Natalia Streignard con un disfraz horroroso vestida y peinada por el enemigo para luego ajustar la trama a un cambio de metabolismo y que la niña luciera palmito toda la telenovela. Bueno si al final de la telenovela vuelve a ser gordita pero el tema es que la actriz que lo encarnaba no era gordita.

La tónica general es más bien esta en casi todos los paises, en México aunque hay actrices más bien resultonas siempre nos han vendido una belleza poco mexicana, hay pocas actrices con rasgos aztecas y se importa mucha actriz con rasgos europeos como Ana Layevska, Michelle Vieth, Ingrid Marth o Maya Mishalska.

Aunque ésta es la tónica general ,tanto en las chicas como los chicos, también es verdad que encontramos telenovelas que han hecho caso al casting y han escogido actores de acuerdo con las características del personaje:

- Daniela Alvarado en Juana la virgen, daba en el clavo con su personaje era una adolescente en un cuerpo de adolescente y no tuvieron que disfrazar a nadie de veintitantos con coletitas. Esta actriz demuestra que no hace falta medir 1′80 para triunfar, con su estatura media y con un cuerpo más o menos en la media tirando ha rellenito ha protagonizado bastantes telenovelas bordando el personaje.

- En Ciudad bendita, se demostró que poner un actor que no cumple con los cánones de belleza comerciales resulta y más si el actor era el perfecto para el personaje un cantante poco agraciado con una bonita voz. Roque Valero no es feo tiene una nariz característica pero que puede resultar atractivo para muchas. La temática estilo Cyrano Bergerac también la encontramos en Demasiada belleza telenovela peruana en la que si se destaca el problema de la nariz y protagonizada por Omar García. Otras telenovelas donde el actor no es muy agraciado pero es el protagonista es en Pedro el escamoso protagonizada por Miguel Varoni que en otras telenovelas lo hemos visto de galán (Te voy a enseñar a querer), aunque en el caso de Pedro, se trata de un personaje cómico.

- Y para finalizar me dejé Betty la fea, que creo que es la más representantiva y nos da la conclusión al artículo. Realmente es la primera que se atrevio con un personaje feo como protagonista de la historia. Aunque la caracterización tenía su tela, fue atrevida en el planteamiento y como la transformación del personaje fue acorde con las inseguridades y miedos de Betty. Además Ana Maria Orozco la actriz no es una actriz fea pero si muy atractiva que cuando se caraterizó todo el mundo la vio guapísima. Como ya escribimos en el comentario de la telenovela, Betty se escuda en una máscara que la ayuda a vivir en un mundo vacio y donde la estética es demasiado importante y es cuando vence éstos que consigue sacara su belleza interior al exterior. Destacar que en la telenovela el cuartel de las feas eran actrices que en conjunto cada uno tenía su atractivo aunque Hugo Lombardi pensará lo contrario.

Como hemos visto hay telenovelas que se atreven a cambiar la imagen del protagonista, sugerimos que a la hora de elegir los actores y actrices se piense más en el tipo de personaje y que actor podría encarnarlo. Con eso no quiero decir que no nos guste ver a actores y actrices guapas, pero teniendo en cuenta que belleza física y atractivo no van necesariamente unidos, podrían sacar partido a actores y actrices no tan bellos pero que pueden representar grandes personajes y haciéndonos olvidar sus kilitos de más o su nariz aguileña. Lo expuesto sería mejor que elegir a la estrella de la cadena y tenerla que caracterizar tan solo porque su contrato dice que es actriz, ex reina de belleza, en exclusiva y tiene un palmito de órdago.

Este tema no es un hecho aislado, porque mientras los hombres se mantienen en el papel protagonista, haciendo de galanes seductores, por los siglos de los siglos, a las mujeres las relegan al papel de madres sufridas en cuanto llegan a los treinta y tantos. En algunos casos es cierto que la actriz ha adquirido un aspecto de matrona (Victoria Ruffo o Gaby Rivero) poco adecuado para hacer de jovenzuela enamorada y pizpireta, pero en otros casos, aunque la actriz se conserve fenomenal (y ya es de risa que digamos que actrices que no llegan a los 40 o que los acaban de cumplir, “se conservan”) lo único que le espera es el papel de antagonista, que aunque todos los que siempre son antagonistas digan que son papeles mucho más “enriquecedores”, son papeles secundarios, cuando no es que las mandan directamente al desván.

La situación llega a ser tan ridícula que en la novela “Piel de Otoño”, donde el tema que se trata es justo el amor maduro y el derecho a una segunda oportunidad en el amor, la protagonista es Laura Flores, que no tenemos ni idea de los años que tiene, pero que figura ser madre y abuela a los 41 o 42 años que aspira al amor del “joven” René Strickler, al que debe llevar la escandalosa diferencia de ¿5 años?. Suponemos que no se atreven a ponerle ni un año más porque les parece imposible, impensable e increible que un hombre se enamore de una mujer un poco más mayor.

En “Mundo de Fieras”, aunque el galán protagonista es, nada más y nada menos que César Evora (sin comentarios), la protagonista es Gaby Espino, que por lo menos tiene 20 años menos que Evora (y si no los tiene los aparenta), mientras que actrices como Edith González, que seguro segurísimo que es más joven que él, ya le ha tocado el papel de “la mala”. ¿Y qué me dicen de “Barrera de Amor”? ¿Se imaginan a alguna actriz de la edad, y el aspecto, de Sergio Reynoso siendo la protagonista?

De la misma manera, mientras Saúl Lisazo sigue protagonizando novelas como si tal cosa, las mujeres de su edad hace años que sólo hacen de madres. Particularmente Saúl es que ya ha pasado por varias generaciones de “heroínas”, desde Lucía Méndez, Gabriela Spanic, Patty Manterola…¡pero si hasta hicieron que tuviera una edad similar a Kate del Castillo en “El Derecho de Nacer”! Y en la segunda parte de la novela Kate hace de madre de Alberto Limonta, interpretado por Miguel Angel Biagio, que debe ser de su misma edad.

Cierto es que hay hombres en la cincuentena que siguen guapísimos e interesantes, hasta el punto de que nos gustaría que siguieran siendo galanes hasta que se desmoronen de viejos. Es el caso de Humberto Zurita, o Víctor Mallarino (aunque Saúl haya ganado el concurso a nosotros nos siguen gustando más los otros), pero en general, en estos tiempos, también hay muchísimas mujeres de esa edad que están perfectas. Por no irnos muy lejos, la misma Christian Bach, la mujer de Zurita. Y de la misma forma, hay hombres más jóvenes que ya están fondones y míralos tan contentos de protagonistas.

En los demás casos, salvo en casos muy especiales (“Alguna Vez Tendremos Alas”, “Dora la celadora” o “Juana la Virgen” por ejemplo), la diferencia de edad entre el hombre y la mujer cuando el mayor es el hombre sigue sin ser un tema que se discuta en las novelas porque no se le da importancia, mientras que en caso contrario, cuando la mujer es mayor que el hombre, ese es el tema central de las mismas (la misma “Piel de Otoño” o “Mirada de Mujer”).

Y aunque hasta ahora hemos dado cera casi exclusivamente a las novelas mejicanas, en las novelas de otras nacionalidades pasa lo mismo (quizá las únicas excepciones sean las novelas argentinas y las brasileñas). ¿Han visto quiénes son los protagonistas de la novela venezolana “Trapos Intimos”? El protagonista es Carlos Montilla, que según Internet nació en 1965, por lo que tiene hoy en día 42 años, que lleva sopotocientos años haciendo de protagonista (en este momento le recordamos en “La Loba Herida”, en 1992 con Mariela Alcalá) y que entre otras actrices ha formado pareja con Daniela Alvarado (que debe tener unos 25 años). En “Trapos Intimos” Carlos vuelve a tener de pareja a una chica joven, pero lo que ya es que nos ha producido un ataque, no sabemos si de caspa, o de risa, es ver a la mujer que, otra vez, le han puesto de suegra (malvada para más señas) que por si se nos olvida quiere decir madre de su esposa, a Amanda Gutiérrez, que protagonizó “Ines Duarte Secretaria” en 1991 y que aparenta tener cuarenta y muchos, quizá 50. ¿Puede haber algo más ridículo?

Otra novela ridícula en cuestiones de edad, aunque no se trate precisamente de una mujer mayor, es “Amores de Mercado” donde Paola Rey hace de madre de un chico de unos 14 años. Esperemos que eso no signifique que la edad “peligrosa” de las actrices empieza a los 25.

Esta situación, no sólo es injusta para las actrices, sino que también contribuye a difundir la idea de que la vida de las mujeres se acaba una vez que han cumplido su papel de vientres paridores, como si las mujeres maduras no sólo no tuvieran nada que aportar a la sociedad, a sus amigos y a ellas mismas, sino que ni siquiera tuvieran derecho a disfrutar de la vida, a vivir “su vida” y esta no fuera tan interesante, enriquecedora, divertida y apasionante como la de cualquier hombre (con o sin pareja de 20 años).

En el reparto junto a ella estan Antonio Delli (Ciudad Bendita ), Marlene de Andrade (”Mujer con pantalones”), Iván Tamayo (Amantes) y Juan Pablo Raba (Mi gorda bella )

Más información en www.unaabuelavirgen.com

Es la última novela de Daniela Alvarado y Jonhatan Montenegro (Juana y David en ” Juana, La Virgen”) que se ha estrenado recientemente para la cadena venezolana Venevisión. Curiosamente lleva por título una expresión venezolana y segun publica la prensa los responsables de marqueting creen que esa manera captan público juvenil. Me ha resultado divertido el título. Por eso me he parado a pensar como en los últimos tiempos hemos pasado de telenovelas que llevaban por título el nombre de la sufrida protagonista ( de estos hay miles, Topacio, Rubí, Abigail, Luz María) a títulos relacionados con la cultura latina como este o “La Costeña y el cachaco”, dicese como llaman los de la costa a los de la capital colombiana.

Curiosamente no todos los países productores de telenovelas utilizan las mismas estrategias de marqueting para atrapar al público con sus novelas. Aquí mis “teorias” sobre los títulos de las novelas de algunos países.

Mexico: me he basado principalmente en las de Televisa, ya que TV Azteca acostumbra a versionar otras novelas y la titula igual casi siempre. Las telenovelas mexicanas acostumbran a ser frases relacionadas con el tema amoroso, ya sea para denotar pasión: “Amarte es mi pecado”, “Bajo la misma piel” “Contra el viento y marea”, “Corazón Salvaje” o para denotar venganza “Entre el amor y el odio”, o sufrimiento “Heridas de amor”. La verdad que todos estos títulos recuerdan a las novelas romanticas baratuchas, que todas tenían frases cursis por título que cuando ya has oído unas cuantas tiendes a confundir títulos y frases. Los hay tambien que confunden de manera que nos abes si es una novela o un documental como “El Derecho de nacer” o “Inocente de tí”

Colombia: las novelas colombianas tambien apuestan por frases románticas que nos indiquen que la serie que vamos a ver es romanticona. Quizas los títulos no son tan contundentes ni tan cursis como los mejicanos, “Amantes del desierto”, “Amor a mil” pero tambien los hay que confunden como “Amor a la plancha”, “Mesa para tres”, que más bien parece el título de un programa gastronómico. En Colombia también hay tendencia a “bautizar” a los protagonistas con un apodo o un adjetivo ” La Potra Zaina”, “La mujer en el espejo”, “Las Juanas”, “La Madre”, “Merlina, mujer divina” etc.

En Colombia tambien encontramos otra curiosidad que otro país tambien utiliza pero luego os explico que con otros fines. Encontramos algunos títulos de novelas donde aparece el protagonista masculino “Pobre Pablo”, “Gallito Ramirez”. No se porque no es habitual que la novela se titule o lleve un titulo relacionado con el galán.

Argentina: Enlazando con el tema de los títulos con nombres masculinos, Argentina es quizás el país que más utiliza este recurso y creo que con bastantes fines comerciales y de marqueting. Como todos sabemos el público principal de telenovelas son mujeres, y aunque a todas nos gusta la heroina en quien nos fijamos siempre y mucho … es en el galán. “Nano” fue una de las primeras novelas que cambio el rumbo y titulo la telenovela con el nombre del galán interpretado por Gustavo Bermúdez. Otras telenovelas del mismo actor tambien lo reflejan “Sheik”, “El Patrón de la Vereda”. No es el único actor argentino que tiene este orgullo ahora ya son varios. Novelas de Facundo Arana como “Padre Coraje”, “Yago, pasión morena”, la ultima de Pablo Echarri “Montecristo” por poner un ejemplo.

Venezuela: como ya dije al principio las primera telenovelas venezolanas llevaban el nombre de la protagonista “Cristal”, “Abigail”, Rubí, Inés duarte, secretaria. Poco a poco han ido evolucionando buscando frases que sean pegadizas y que enganchen para que la gente no olvide el título , más bien podriamos decir que algunos de ellos son peculiares y en casos resultan chistosos como “Juana, la virgen” “Se solicita principe azul” o “Estrambótica Anastasia”.

En cualquier caso aquellas novelas que nos han gustado horrores nos parece que tienen un título precioso como en mi caso “Café con aroma de mujer”, que si lo analizo parece el slogan de una marca cafetera y en cualquier momento me aparece Juan Valdes. Y las telenovelas que no nos han gustado nos parece que el título es una idiotez como “Gata salvaje” que me recuerda al nombre de algun club para mayores de 18.

Juana Pérez es una joven de 17 años, estudiante e hija ejemplar. Vive con su madre Ana María , que la tuvo de soltera, una mujer joven, bastante impulsiva y arrebatada, y que tiene mala suerte en el amor, básicamente porque se mete en líos sin pensarlo mucho; su abuela Azucena, una mujer dura y amargada por el abandono de su marido; y con su tío Manuel, con el que tiene una relación de compañeros y confidentes.

Por otro lado, Mauricio de la Vega, joven y exitoso empresario, dueño de una revista de mucho éxito y de una línea editorial independiente. Está casado con Carlota Vivas, perteneciente a una adinerada familia, dueña de un imperio, parece que no muy limpio. En el terreno de los negocios, Rogelio, el padre de Carlota, impulsado por su suegro, dueño de verdad de los negocios, intenta hundir la revista de Mauricio (la revista Positivo), para apoderarse de ella.

En lo personal, Mauricio está empeñado, y casi obsesionado con tener un hijo, ya que debido a que estuvo enfermo de cancer, los tratamientos le dejaron estéril. Tras su enfermedad, ha tratado de dejar embarazada a su mujer, pero una incompatibilidad les lleva a intentarlo con un viente de alquiler, mediante inseminación artificial. El día que se va a llevar a cabo la inseminación, Juana acude al consultorio ginecológico para una revisión rutinaria, con tan mala suerte que la inseminan a ella por error, y queda embarazada, mientra que la joven contratada para ello, pierde el niño. Para terminar de rematar la faena, al poco tiempo, todas las muestras de Mauricio se pierden por un error técnico, por lo que Mauricio cree que nunca podrá tener un hijo propio.

Cuando Juana se entera de que está embarazada no puede creerlo, ya que no ha tenido relación con ningún hombre, pero cuando la historia se confirma todo se le vuele en contra, le quitan la beca que había ganado para estudiar fotografía, la expulsan del colegio por dar mal ejemplo…

Por azares del destino, Juana y Mauricio se conocen el mismo día de la inseminación, y se crea un vínculo muy especial entre ellos. Cuando Mauricio descubre que hay una mujer, que él cree desconocida, que está embarazada con un hijo suyo, la busca por todas partes, y también por casualidad, descubre que la madre de su hijo es Juana. A partir de aquí se crean una serie de equívocos, provocados por el afán de Mauricio de estar cerca de su hijo a toda costa, mientras que Juana, enamorada de él, piensa que su preocupación es por que él también la ama. Poco a poco, sin embargo, Mauricio se va enamorando de Juana, cosa que le cuesta reconocer, hasta que no le queda más remedio que aceptar la realidad. El amor entre Mauricio y Juana tendrá que luchar contra multitud de obstáculos, la diferencia de edad, el matrimonio de Mauricio con Carlota, las conspiraciones de unos y de otros, incluso los malentendidos entre ellos hasta conseguir estar juntos.

NUESTRO COMENTARIO

Una novela sorprendentemente buena, con una heroina original y estupendos diálogos. La actriz protagonista, Daniela Alvarado, una chica con un físico totalmente normal, lo que también es algo fuera de lo corriente, es un prodigio de expresividad. Esta es la primera novela que vemos de ella por lo que habrá que observarla para ver si en otros papeles es igual de buena o es una actriz de esas de un único registro.

Juana, o Daniela como Juana, borda el papel de adolescente, en ese estado intermedio entre la mujer madura y la jovencita enamorada. Un elemento muy acertado de la novela es la voz en off para dejar saber al espectador lo que están pensando los personajes. Eso permite que la trama sea más natural que en otros casos, donde los personajes tienen que decir todo en voz alta, incluso sentimientos y pensamientos que una persona normal jamás desvelaría. También los amigos, sobre todo de ella, sobresalen del típico papel que sirve únicamente para dar la réplica al protagonista. Como las cosas que ellos piensan las oímos en off, Juana habla con sus amigas de las cosas que las chicas hablan con sus amigas. También es muy de agradecer que Juana tenga una amigas tan buenas. Por una vez, en una telenovela se han decidido a reflejar una verdadera amistad entre mujeres, en vez de la tradicional visión de que sólo los hombres son buenos amigos, y las mujeres unas brujas dispuestas a traicionarse en cuanto ven unos pantalones. Las amigas de Juana, Lily (Liliput) y Brandi, son amigas a prueba de bombas, por encima de todo y de todos, y su amistad supera incluso la rivalidad por un hombre.

Ricardo Alamo, el protagonista, es un actor correcto, aunque no muy expresivo, pero le ha tocado un papel un poco ingrato. Su personaje figura ser un genio de los negocios pero, como siempre, le engañan como a un chino sin que él ni siquiera sospeche de dónde le vienen los palos, lo que le hace parecer un poco simple. Mauricio resulta un poco demasiado obsesionado por el tema de los niños, aunque intenten justificarlo con la historieta de que para él es como una reivindicación de haber vencido a la muerte. En el tema del niño, Mauricio es un pesado.

Otro personaje injustamente tratado es el de Carlota. Para que no se note que en muchísimas cosas Carlota tiene más razón que un santo en lo que le reprocha a Mauricio, y para justificar que la deje por Juana, la adornan con unos defectos casi caricturescos. Aunque en general, la pobre Carlota es una buena chica, con sus propios problemas, y que quiere mucho a Mauricio, le hacen hacer unos papelones espantosos y exagerados, como la forma tan egoísta que trata a Rafaelito, y algunos comentarios que le hacen decir, bastante impropios.

Con mucha diferencia, el personaje más pelmazo es el de David, en uno de esos papeles aborrecibles en que una persona se enamora de otra y por ese simple hecho, el objeto de ese amor tiene que corresponder por narices. A pesar de que Juana le deja bien claro, inusualmente claro podemos decir, a David que no le quiere ni le va a querer nunca, la pobre tiene poco efecto, porque en la escena siguiente David sigue construyendo castillos en el aire, con que si Juana esto o lo otro y como si la opinión de la chica no contara para nada. Luego se apropia el papel de héroe vengador y ángel de la guarda, que nadie le da, y no hace más que interferir en la relación entre Mauricio y Juana. David sigue dando la vara hasta casi el final, y su comportamiento con Mauricio es lamentable. Además de plasta, un mal amigo. Desde el primer momento, se apresura a pensar lo peor de Mauricio, que se supone es uno de sus mejores amigos, y ni siquiera le da el beneficio de la duda, insistiendo sin parar en la perversidad de Mauricio, aunque no tiene la más mínima prueba de ella. Además, para estar perdidamente enamorado de Juana, él es el primero que duda de que Mauricio pueda quererla. Es natural que Juana, que figura ser una chica sencilla, dude de que un hombre, guapo, sofisticado, rico e importante se enamore de ella pero ¿por qué duda David? ¿No se supone que a él le parece que Juana es una chica maravillosa? Salvo por un comentario de Enriqueta, nadie se plantea que la visión de David no es objetiva y que no hay que creer todo lo que él dice como si fuera el sermón de la montaña.

Claro que para malos amigos, el pobre Mauricio está rodeado. Salvo el médico, Ricardo, que todo el tiempo es coherente con su amistad (claro que Ricardo y su clínica son un petardo, pero eso es otra historia). Tanto David como Armando son unos amigos de pacotilla, que no son amigos ni son nada. Armando también se convierte en héroe vengador y le parece lícito estropearle la vida a su mejor amigo, con el pretexto del porvenir de la revista. Esa conducta tan moralista, además, no le pega a Armando ni por el forro, porque figura que él mismo es un personaje “bragueta floja” que se intenta tirar a todo lo que se mueve. Sin embargo, cuando se trata de los líos de falda de otro, ya todo le parece fatal.

De la familia de Juana, podemos destacar a su tío Manolito, un personaje muy original y atípico, porque a pesar de que dejan bien claro que es “bien macho”, y las mujeres se lo rifan, no es nada machista, y es un tío, hijo y hermano cariñoso y entregado. Sus escenas con Juana son de lo más tierno, y sus conversaciones y gestos de afecto mutuo son totalmente naturales. Lo único un poco exagerado es que Manolito sea un conquistador, porque el actor, Juan Carlos Alarcón, es “mono”, pero vamos, no es físicamente un hombre como para que las mujeres se peléen por él y vuelvan la cabeza por la calle.

Se plantea también el conflicto del padre-abuelo de la familia Pérez, que los había abandonado hace 18 años, y que vuelve para ser perdonado. Para empezar, la conducta de la hija Ana, que le recibe sin más con los brazos abiertos y sin el más mínimo reproche, es como de bofetada. ¿pero cómo es posible ser tan imbécil? ¿Y por qué ni su madre ni su hermano le dicen que no puede invitar a nadie a una casa que es de todos y no sólo suya? Ana actúa como si el abandono no fuera con ella, como si el padre sólo hubiera abandonado a Dña Azucena. En realidad, el abandono de un marido no tiene por qué tener nada que ver con los hijos, pero es que el bueno de Ramón Pérez no sólo abandonó a su esposa, sino que ha estado 18 años sin hacerse cargo ni querer saber nada de sus hijos, ni enviar un real ¿Y Ana sigue pensando todo el tiempo que su padre la quería?¿Y en qué lo ha notado durante 18 años? Lo dicho, tonta de auténtico remate.

LO MEJOR

La trama, verdaderamente original. Los diálogos y la naturalidad de todos, que Juana y Mauricio tengan muchísimas escenas juntos, el hecho de que Mauricio no se enamore de repente, sino que sea un proceso gradual.

El personaje de Nicolás, el niño, que no se sabe bien si es un niño o un enanito, pero que es muy gracioso.

La historia es muy tierna y romántica, y es a la vez totalmente creíble e increíble. A diferencia de la mayoría de las novelas venezolanas que, al estilo de las telenovelas de la fábrica de Miami, tienen muchísimos personajes que no hacen más que alargar artificialmente la trama principal, añadiendo subtramas estilo cómic sin ninguna profundidad ni fundamento, los personajes están bien dibujados. Las reacciones de Juana no son las reacciones almibaradas típicas de las tontorronas de las protagonistas. Juana es lista, y desde luego, ser madre no es su máxima ilusión. Aunque decide tener el niño, no se convierte en una masa fofa, como es habitual, cuando las heroínas no paran de hablar de su “bebé” (paralabra ultrañoña que deberíamos desterrar de nuestro vocabulario). Las escenas en las que cree que Mauricio la ha engañado y que lo único que quiere es al niño pero no a ella, están perfectamente construidas.

Aunque representa un personaje loco, Marialejandra Martín está muy bien en su papel de madre buena pero infantiloide. La sonrisa de la actriz ilumina toda su cara, y tiene una risa totalmente contagiosa y que da gusto verla. Su interacción con el personaje de Juana, no se sabe si de forma espontánea o calculada, es natural y cotidiana. Se las ve (o parece) que se quieren de verdad, se tocan con afecto, mientras hablan se hacen trencitas, se ríen con las ocurrencias de la otra…muy bien construido.

El actor Eduardo Serrano representa un personaje realmente odioso, el de Rogelio Vivas, pero en sus conversaciones con su esposa Doña Amparo, está estupendo, con una cara de paciencia que da risa sólo de verla.

LO PEOR…

A la novela, y sobre todo, a Mauricio, le falta un poco de pasión. Sería deseable ver a Mauricio sufriendo un poco más por amor, en vez de estar todo el día pensando en el dichoso niño, que Mauricio estuviera un poco celoso, que tuviera más dudas. En general, los besos son lamentables, de los peor dados que hemos visto, tanto los de Mauricio y Juana como todos los demás. A veces parece incluso que no saben dónde tienen que caer, y unas veces toca en el bigote, y sólo de vez en cuando aciertan y se los dan en la boca. En particular, en los besos de Juana y Mauricio, la postura de Juana recuerda la de las chicas en los guateques de los años 70, con los codos bien incrustados en el pecho del chico para que no se arrime mucho.

Aunque el tío Manolito es bastante listo e interesante, cuando intenta ligar suelta unos parlamentos de vergüenza ajena, de lo cursis que son, aunque los parlamentos no son nada comparados con la cursilería del final, que es como para asesinar el director. Menos mal que la novela mantiene un tono tan bueno que el fiasco del final no consigue estropearla.

La oficina, donde nadie da ni golpe. Se podrían haber esforzado un poco más en la trama de negocios, o haberla quitado del todo y haber dejado únicamente el tema amoroso, que después de todo es la razón de que la sigamos. En particular, las barbaridades de tipo legal son de las que hacen época. Incluso admitiendo que esas torpezas no se perciben por los espectadores medios, no creo que sea tan caro preguntar de vez en cuando a un abogado para que no se les cuelen esos despropósitos.

La voz del niño Rafael, absolutamente nasal, que dan ganas de darle un pañuelo para que se suene y la voz de Desirée, por otro lado guapísima, totalmente rasposa.

¿De dónde han sacado al actor que hace de Camacho, el chofer-asesino a sueldo de Rogelio?¿De dónde se supone que es?¿Por qué habla de esa forma tan rara?

Hay otra cosa que llama mucho la atención y es el orden de presentación de los actores en las cortinillas de presentación de la novela. ¿Con qué criterio lo habrán hecho? En esa cadena debe haber algún tipo de mafia de actores, porque si no no se explica en salga en un orden que no tiene nada que ver con su importancia en la novela y la cantidad de papel de cada uno. Leonardo Marrero, que representa el papel de Alfredo Vivas, que es totalmente de relleno, sale antes que Julie Lima, que es Brandy, un personaje bastante importante. O las chicas que hacen de Shiva y la Bibi, que también salen como si su personaje no fuera algo más que puramente circustancial. Lo dicho, inexplicable.

CURIOSIDADES

Fíjense que en la escena de la graduación de Juana, la directora da la bienvenida a la graduación de la “promoción Perla Farías”, en un guiño al nombre de la guionista.

REPARTO

Daniela Alvarado.- Juana Pérez

Ricardo Alamo.- Mauricio De La Vega

Roxana Diaz.- Carlota Vivas de De La Vega

Juan Carlos Alarcon.- Manuel Ramon Perez

Maria Alejandra Martin.- Ana Maria Perez

Jonathan Montenegro.- David Quintana

Eliana Lopez.- Enriqueta

Miguel Ferrari.- Armando

Norkys Batista.- Desiree López de Rojas

Eduardo Serrano.- Rogelio Vivas

Aura Rivas.- Azucena de Perez

Julie Lima.- Brandy Yuleisy

Manuel Salazar.- Salvador Méndez

Leonardo Marrero.- Alfredo Vivas

Martin Brassesco.- Humberto Vivas

Flor Elena Gonzalez.- Amparo Restrepo de Vivas

Freddy Galavís.- Popeye

Ana Gabriela Barbosa.- Maria Rosa

Carlos Camacho.- Carlos, (instructor de spinning)

Sebastian Falco.- Ricardo

Veronica Cortez.- Bibi

Antonio Cuevas.- Ramon

Erika Medina.- Luisa Marina

Laura Munoz.- Shiva

Gabriel Parisi.- Micky

Crisbel Henriquez.- Petrica

Gabriel López Medrano.- Rafael

Miguel Ángel Sanz.- Nicolás

Saul Marin.- Francisco Rojas

Luis Gerardo Nunez.- Alfonso