Total, y pensaráis que rollera estas hoy, al grano … pues que busqué la viuda joven y vi que gracias algún milagrito Venevision ha claudicado y ha creado un canal oficial donde han colgado los capítulos completos con una calidad exquisita. Desde de aquí mis felicitaciones al canal por esta iniciativa que espero copien otras cadenas.

Bueno y ahora mis impresiones sobre los capítulos de La viuda joven. Hace tiempo que me enamoré de Luis Gerónimo, y eso que le descubrí tarde, lo conocí haciendo de Miguelon en La tormenta y me pareció nada más verlo que este chico tiene duende. Parece que solo con su sonrisa tenga suficiente, pero luego ves que tiene talento, caché, presencia y que puede con un personaje de romántico detallista como en Arroz con leche, que querramos un Adriano para nuestras vidas por culpa de Un esposo para Estela o de un policia atormentado como el de Alejandro Abraham. Dicho esto que el protagonista sea el hace que la novela gane muchos puntos de golpe, porque otros compañeros de reparto que también han sido protagonistas en otras ocasiones como Juan Carlos García o Luciano d’Alessandro nos los vería en ese papel para nada y eso que no me desagradan.

La historia es de intriga y mucho misterio aunque en los tres primeros capítulos creo que nos han contado demasiadas cosas, y me intriga saber como aguantaran 120 capítulos si nos enteramos de todos los secretos y misterios ahora que hay unos cuantos. Integrar la historia de amor en este caso el despecho y rabia de Alejandro por el abandono de Inma en la historia de suspenso no es un mal recurso, puesto que hay dos misterios por resolver si la viuda negra es realmente la asesina y como se desarrollara el trio amoroso si Alejandro se queda con Inma o con Abril. Cuando recibí el primer comunicado de prensa de Venevisión ponían de protas a Abreu con Schneider, pero luego en las promos y ya en la novela parece que la protagonista-heroina iba a ser Mariangel Ruiz puesto que ella es La viuda joven o negra y por el momento es la que tiene más historia.

Lo que he visto me ha dejado buen sabor de boca, las actuaciones de casi todo el mundo son correctas. Destaco las de Abreu, Carlos Mata, Miguel de León, Sonia Villamizar, Juan Carlos Garcia ( me ha sorprendido gratamente siempre me da la sensación que le falta un hervor),el actor que hace de Josué y la niña que hace de Pelusa (estos dos tambien tienen química). Las actrices principales me gustan las dos, Schneider esta muy fresca y Mariángel creo que sabe darle el toque de niña buena con corazón de demonio, esta es una mala bicha, no os fiéis de ella ni un pelo. Por contra no me gusta nada Astrid Carolina Herrera, solo grita, sus hermanos tampoco, y toda la corte de villanos que ayudan al marido de Inma parecen sacados de un circo, mira que son tontos empezando por Matías que no se de donde le han sacado.

Desde ya deciros que yo apuesto porque Alejandro se quede con Abril, porque no voy a permitir que la lagarta de Immaculada con la carita esta de no he roto un plato vuelva a seducir a mi niño. Y tampoco le perdono que lo haya atormentado todo este tiempo. Así que señores guionistas desde ya os comunico que para que me crea la historia de Inma con Alejandro me vais a tener que convencer, mucho, mucho, mucho. En cambio Abril le aporta espontaneidad a la historia, que el personaje este comprometido socialmente me gusta, además que la actriz me gusta es muy fresca y solo con ver como se miran me encanta, y les veo mucha química. Me he partido de risa las ideas que se le ocurren a Alejandro para conquistarla.

Como ya he comentado lo que más me motiva de la historia es el suspenso de si Inmma sera la asesina o no de sus maridos y el desenlace amoroso. Las telenovelas venezolanas para mi gusto tienen demasiada gente, y aqui me sobran unos cuantos. La historia de Federico y su mujer aunque tenga mucha relación con la historia principal me interesa poco. La familia Hundbolt me fastidia toda, sobretodo Ivana, a ver si Imma o quien cometa los crímenes en su nombre se la carga y nos deja en paz.

Una telenovela al mas puro estilo Martin Hahn, que por el momento me entretiene y si Abreu sigue así de bien hasta termino y todo.

Venevision anuncia el debut de la primera propuesta dramática para este año 2011 con la que pretende cautivar la audiencia hispanoamericana.

Este martes, 15 de marzo, a las 9:00, Venevision estrena la súper producción dramática La Viuda Joven, una cautivante historia de amor del destacado autor Martin Hahn enmarcada en una atmósfera de misterio y suspenso, con un palpable sabor a thriller policial, donde convergen pasiones, venganzas e intrigas entre los personajes humanos y creíbles que conforman su interesante trama.

En La Viuda Joven no se han escatimado esfuerzos para unir a un elenco formado sólo por primeras figuras: Mariángel Ruiz, Verónica Schneider, Luis Gerónimo Abreu, Juan Carlos García, Luciano D´Alessandro, Miguel De León, Astrid Carolina Herrera, Carlos Mata, Carlos Cruz, María Antonieta Duque, Iván Tamayo, Rafael Romero y Javier Vidal, quienes encabezan un elenco de talla internacional.

La historia de Martin Hahn narra un gran escándalo que amenaza con destruir la vida de la Baronesa Von Parker, quien es acusada de haber asesinado a sus maridos. La Viuda Joven es realmente una telenovela de amor marcada por el miedo, de amores imposibles, una historia de suspenso psicológico y misterio que sumergirá al televidente en una serie de incógnitas.

En la producción de La Viuda Joven abundan exteriores monumentales, impactantes persecuciones, un libro realmente excepcional, una interesante labor de edición y un acertado manejo de cámara, lo que, en conjunto, le otorgan más realismo a esta historia que dibuja a una mujer que se convirtió en una celebridad internacional y que intentará salvarse de una acusación policial, enamorando al detective que lleva el caso.

Como antesala a la gran premiere de la tan esperada telenovela, Venevision se enorgullece en presentar un programa especial que mostrará los detalles detrás de la superproducción. Bajo la conducción de la animadora más querida de Venezuela, Viviana Gibelli, y del animador Leonardo Villalobos, esta antesala deleitará a los televidentes con todo el talento, la belleza y el glamour de las estrellas que conforman el elenco estelar de La Viuda Joven.

Hace unos días en la sección Ultima hora os contábamos que la telenovela se había presentado en Natpe y muchos de vosotros ya comentabais de estos promocionales que todavía no habíamos visto.

Venevision ya anuncia con promos para cada uno de los personajes de su próxima novela. He encontrado en youtube como 14, pero os presento las dos promos de los Luis Geronimo Abreu y Mariángel Ruiz . Las otras promos podéis verlas buscando por La viuda joven.

La telenovela está escrita por Martin Hahn que acostumbra a ponerle mucho misterio e intriga a sus historias. El trío protagonista lo interpreta Luis Gerónimo Abreu, Verónica Schneider y Mariángel Ruiz. En la promo que os mostramos Luis Gerónimo luce más feote que de costumbre, aún así me creo esa caracterización para un detective, da el pego. No se si me gustará verlo toda novela con ese “raccord” de perilla a medio afeitar, pero resistiremos. La actriz principal a parte de guapísima como todas la venezolanas que son unos mujerones creo que da el pego para Luis Geronimo. Habrá que ver si este repite la química que consiguió con Daniela en Un esposo para Estela … que delicia.

El elenco tampoco se ve nada mal con actores principales como Carlos Mata, Luciano D’Alessandro, Mariángel Ruiz, Astrid Carolina Herrera, Carlos Cruz, Maria Antonieta Duque, Miguel de León, Juan Carlos García entre otros.

Le daremos una oportunidad, obvio. A ver que tal resulta.

Las telenovelas de RCTV, “Abigail” y “Señora”, serán retransmitidas a partir del día martes 19 de octubre en el horario de las 9 y 10 de la noche respectivamente, por Canal I.

“Abigail” fue protagonizada en 1986 por Catherine Fullop y Fernando Carillo, y ha sido una de las telenovelas más vistas y vendidas de Venezuela en el mundo.

“Señora” de 1987, escrita por José Ignacio Cabrujas, fue estelerizada por Mary Carmen Regueiro, Carlos Mata y Caridad Canelón, y fue un enorme éxito en Venezuela y en el resto del mundo. Además, tuvo un remake hace un par de años conocido como Toda Una Dama, que también ha sido un éxito en varios países.

Fuente:ACN

Toda una dama, protagonizada por Christina Dieckmann y Ricardo Álamo, narra una historia de amor centrada en el conflicto de una mujer que ha sido maltratada, víctima del mal funcionamiento del país y del sistema judicial, que termina enamorándose del fiscal que la acusó. Se trata del remake de la telenovela Señora protagonizada por Carlos Mata , Caridad Canelón y Mari Carmen Regueiro.

La relación en la distancia de Cáceres, que fue encarcelado primero en Venezuela y luego vivió confinamiento en Cádiz (España), con su marido, quien era 24 años mayor que ella, será el elemento central de la historia. La acción se centrará en los 5 años de separación entre ambos, de 1815 a 1820.

Mari Carmen Regueiro es una actriz venezolana de descendencia española ( sus padres son gallegos). Su nombre sonará a muchos porque han sido en varios países en los que ha trabajado dejando grandes éxitos y telenovelas que mucha gente seguro recuerda.

En España la vimos por primera vez en Cristal. También actúo en La Intrusa y Mi amada Beatriz. Su primer gran éxito fue Señora junto a Carlos Mata y Caridad Canelón, podemos destacar una gran actuación de Mari Carmen en esta telenovela.

En Venezuela siguió con Amanda Sabater, El desprecio (que también se emitió en España) y Amores de fin de siglo junto a su eterno galán, Flavio Caballero.

Su éxito no sólo le viene de telenovelas venezolanas. En Argentina protagonizó dos telenovelas junto a Gabriel Corrado: Princesa y Milady. También protagonizó en Perú Natacha en 1990 con Diego Bertie, con el que tuvo un sonado romance y una sonada ruptura. Aún así demostró su profesionalidad y tras la ruptura repitió con Bertie “Cosas del amor”, una telenovela que tuvo todavía más éxito. Esta última tambien se emitió en España teniendo tal éxito que todavía exiten foros sobre la historia de Valeria y Chalo.

Su última aparición en televisión fue en 2001, en la producción venezolana Carissísima.

En su vida personal tuvo una relación con Ramiro Helmeyer que estuvo en prisión varios años acusado de ser el autor de un coche-bomba en Venezuela. Mari Carmen siempre defendió su inocencia y se casó con él. En el año 2000 fue indultado. Actualmente viven juntos y tienen dos hijos: Nicolás (2002) y Daniela (2003).

Mari Carmen vive temporalmente alejada de la actuación ya que su familia es lo más importante para ella; aunque en 2008 participó en la radionovela Libertaria estrenada en septiembre de 2008.

En declaraciones recientes Mari Carmen dijo que aunque le encanta su trabajo no cree que envejezca actuando ya que su trabajo es absorbente y ahora lo que quiere es vivir tranquila y apartada del medio.

RESUMEN

Hay personas que pasan la vida entera en un mismo trabajo, viviendo en la dirección de siempre, soñando con mudarse de país o esperando que la suerte les sonría. Nos pasamos la vida entera replanteándonos la vida. Es una expresión recurrente, terca, familiar a todos. Forma parte de nuestro vocabulario y del catálogo de nuestros propósitos. Sobre todo, nos pasamos la vida entera esperando un amor que dure….La Vida Entera. Y ese es el nombre de esta historia de amor. Pero vayamos más allá:

Todos le dicen ‘Kotufa’ a “Julieta Torres”. Por explosiva, por temperamental, porque es su menú contra la tristeza, y porque es su nombre de guerra cuando le dibuja sonrisas a algún niño. ‘Kotufa’ es una estudiante que quiere hacer una tesis de grado sobre el hombre de su vida. Sólo que aún no sabe que ese es el hombre de su vida. “Salvador Duque”, periodista de los mejores, ha sido siempre su ídolo, pero ahora se convertirá en su insomnio. Porque, estemos claros, el amor no es otra cosa que un largo y sobresaltado insomnio. El detalle a considerar es que esta es una historia de amor entre dos personas que no tienen nada en común. O casi nada, salvo dos cosas: el periodismo y las ganas de pasar la vida entera juntos.

Porque resulta que ‘Kotufa’ y “Salvador” son cualquier cosa menos almas gemelas: él ama la carne, ella delira por los vegetales; él odia dormir, ella bosteza sin remedio; él añora la playa, ella sueña con montañas… No son precisamente tal para cual, medias naranjas, ni personalidades afines. ¿Acaso los contrarios no se atraen? Sí, inicialmente, pero ¿por cuánto tiempo? La gran pregunta que va a perseguir sin clemencia a nuestros personajes es: ¿Pueden dos personas totalmente distintas entre sí amarse la vida entera?

Agreguemos que ‘Kotufa’ tiene un defecto de fábrica: es insoportablemente bella. Eso hace que todos los hombres subestimen su inteligencia y se obsesionen sólo por llevarla a la cama. “Salvador” también tiene un defecto: es adicto a la libertad, un verdadero nómada que jamás pensó en estacionarse en los ojos de una sola mujer. En síntesis: ella es demasiado bella, y él demasiado libre. Y como la vida le tiende emboscadas a los grandes amores, ocurrirá el desatino de que “Cristóbal Duque”, el entrañable tío de “Salvador”, se enamorará estruendosamente de la misma mujer. ¿Un detalle más para el cóctel? Tiene nombre de mujer: “Laly Falcón”, una exitosa ejecutiva de ventas cuya mejor oferta es su avasallante sensualidad. “Laly” ha sido la dueña de las mejores noches de “Salvador” y ahora tendrá que ejercer sus dotes de guerrera para mantener su sitial de reina y amante.

Todo esto ocurrirá en las entrañas de Exquisita, una revista femenina de alta factura, donde un puñado de seres humanos lidiarán con los laberintos del amor y los afanes de la vida reporteril, mientras escriben recetas para conquistar hombres, consejos para vencer al tiempo y sus arrugas, horóscopos improbables, crónicas de la vanidad social y tendencias de la moda universal.

La Vida Entera es una historia sobre el amor a contramarcha, un relato sobre los estereotipos sociales que marcan la piel profunda de la mujer del siglo XXI y explora los estigmas que persiguen a los distintos tipos de mujeres: las bellas, las menos bellas, las solas, las fuera de peso, las exitosas, las poco femeninas, las esotéricas, las divorciadas… Mujeres, pero también hombres, que pasan la vida entera luchando contra las etiquetas que la sociedad insiste en colgarles en su cédula de identidad.

Se trata de hablar, entonces, de la vida y sus pasillos, de los estigmas que la aturden, de los diferentes que se aman y de las inauditas cabriolas del corazón. Pero también de honrar el oficio más polémico y perseguido de estos tiempos: el periodismo; el sitio que suelen habitar los adictos a la verdad, el sitio desde donde se cuenta el mundo y el día a día de la humanidad toda.

Como diría John Lennon, ese gran juglar de historias mínimas: “La vida es lo que te ocurre, mientras haces otros planes”. O como lo dirían ‘Kotufa’ Y “Salvador”: A veces, para conquistar un amor imposible, debemos invertir…la vida entera.

Resumen extraído de Venevisión

NUESTRO COMENTARIO

Aunque esta telenovela ha tenido un notable éxito en Venezuela, si nosotros tuviéramos que definirla con dos palahora, los adjetivos que nos vienen a la mente son: forzada y rebuscada. Rebuscadas las escenas, forzados los diálogos, las situaciones, y hasta el humor, que raya en lo grotesco. Salvo excepciones muy marcadas, protagonizadas básicamente por Primitiva, Cordelia y Yonder, gracia sin gracia, de payaso.

A nosotros no nos gustan las telenovelas corales y con muchísimos personajes, pero más allá de nuestros gustos personales, en esta obra la sobreabundancia de personajes va en detrimento de que los personajes tengan una personalidad propia. O sea, los personajes no están definidos ni son nada más que unos actores que recitan textos, unas cabezas parlantes. Más aún, sus comportamientos no son coherentes con su exposición pública de sí mismos y los conflictos son tan artificiales que no da para que los protagonistas estén separados más de dos minutos, en caso de ser personas normales, se entiende.

Por ejemplo, Salvador, el personaje protagonista interpretado por Jorge Reyes, se supone que es un periodista famoso y comprometido, pero al que, en general no se le oye hablar más que con frases hechas cuando no habla directamente de tonterías, o de mujeres (en realidad las dos cosas a la vez, tonterías de mujeres). Los únicos mini-discursos sobre el periodismo que nos suelta, son unas frases manidas sin significado alguno, algunas frasecillas de manual, o más que de manual, de folleto publicitario. Cuando, después de hablar con Julieta, Salvador se pregunta ¿qué me pasa con esta mujer? Lo que a nos vino a la mente fue “pues lo mismo que con todas, hijo mío, que está buena”.

Leonardo Padrón tiene, en nuestra opinión, varias características que constituyen su “firma”, una de ellas es esos parlamentos tan excesivamente largos y con un lenguaje también excesivamente literario. En “Cosita Rica” utilizaba este recurso para decir algo, como el monólogo de Patria mía y el olor a lápiz y a cuaderno, o el de Mamásanta cuando se estaba muriendo Cacique y la lucha entre la vida y la muerte, o también por ejemplo la arenga que les suelta a todos Mamásanta sobre cómo enfrentar el día, con lo que estos textos se convertían en unos “espacios de reflexión” en medio de la acción.

En “La Vida entera” se mantienen esas parrafadas tan largas para no decir nada, por lo que resultan un rollo y sólo manifiestan una excesiva inclinación a las frases sentenciosas sin ninguna fuerza expresiva.

Otra de las firmas de Padrón es el “lirismo” que se manifiesta muchas veces en los diálogos-monólogos y en otras escenas. En “La Vida Entera” ese lirismo se manifiesta de forma muy forzada y evidentemente buscada, por ejemplo en la escena del hospital donde Julieta está contando un cuento vestida de payaso. De esta escena lo único que podemos decir es que nos parece un horror. La actriz que hace de Julieta, Anastasia Mazzone es muy guapa y no lo hace del todo mal, pero tiene una voz feísima, de modo que, una vez desaparecida su cara, su voz no tiene potencial por sí misma para encantar o sobrecoger o si, te sobrecogen las ganas de toser o carraspear por esa voz de lija. Pero eso no es todo, el cuento, a estas alturas de la película, con lo que los niños saben ahora y lo que ven en la tele, contar un cuento de un conejito y un lobo es del pleistoceno. Eso sin contar con que eso de que ella sea la chica perfecta que hasta lleva consuelo a los niños enfermos es sacarina pura.

Julieta es otro personaje sin personalidad, en parte porque el personaje no da para más, aunque sea el único personaje que a veces dice cosas con algún significado, y en parte por que a la actriz le falta fuerza expresiva. Mientras Julieta se limita a hablar, la chica se defiende, pero en cuanto se trata de transmitir sin hablar, ahí hace aguas.

A pesar de lo que diga la presentación de Venevisión, la novela no va de eso, de los estigmas y los estereotipos. O sea, si hay estereotipos, pero ahí se queda todo. En realidad, lo peor de esta novela es que no va ni de eso ni de nada. La trama de La Vida Entera es hueca y sin hondura. Si no se tratara de una telenovela de Leonardo Padrón quizá no la juzgaríamos tan duramente, pero como se trata de una telenovela de un escritor que normalmente tiene, digamos, afán de transcendencia, nos parece una característica relevante, porque no se ve en esta novela ninguna tesis, ¡qué ya tesis! No se ve ninguna idea más allá de una vaga línea argumental de lo más tradicional basada en la venganza de un hombre por la infidelidad de una mujer.

La trama es lentísima y sin ritmo, evidencia una falta de ideas lo que se manifiesta no sólo en la repetición de las mismas situaciones (el conflicto de Salvador-Julieta-Laly se plantea dos veces de la misma forma, pero en un caso el fotografiado es Salvador y en el otro Julieta) sino también en que la acción en algunos momentos pasa de lo increíble a lo verdaderamente absurdo, y mientras que lo increíble es algo que en el universo telenoveleril se acepta hasta cierto punto, la incongruencia y el absurdo son inaceptables, por lo menos para nosotros.

En general, en las telenovelas de Leonardo Padrón se nota que él es bastante feminista. En esta novela, si nos fijamos únicamente en la apariencia, también parece que es así, ya que los personajes femeninos son fuertes e independientes pero, para empezar, se le ha ido la mano un poco con los personajes masculinos que, hasta bien entrada la novela, son poco más que caricaturas. Si analizamos la novela con un mínimo rigor, sin embargo, nos damos cuenta de que ese supuesto feminismo no es tal, porque la moraleja de la telenovela, cuando no ya el comportamiento de sus personajes y lo que les parece perdonable o imperdonable, es machista a más no poder.

En la novela, se muestra la aparente imposibilidad de que las mujeres y los hombres se relacionen más alla de lo estrictamente sexual y se comuniquen como personas. El único que de verdad tiene una amiga mujer es “Miky Mata” (estupenda la canción de Roque en la entrada y estupendísima su interpretación) con la hija de Facundo. Su relación con su mujer es de amigo-marido también. Pero, incluso Miky, desde nuestro punto de vista el único normal, se porta como un troglodita impresentable en la entrevista con el que va a contratar a la mujer. La aceptación de esos comportamientos por las mujeres como si tal cosa nos deja pasmados. Lo de Cristo con su mujer es de nota. La situación con Tamanaco es repetitiva y tediosa. Para compensar, supongo, Rafaela-Luz es una maltratadora femenina, que también hay.

Parece que, a lo largo de la emisión de la telenovela, una de las tramas secundarias, la de Tata y Guille, ha sido la favorita del público por encima de la trama supuestamente principal. Con independencia de la gracia de Marisa Román y de lo bueno que está Luis Gerónimo Abreu, la historia de Tata y Guille tiene la profundidad de un plato de sopa, y si no fuera porque nos hace gracia que en este caso sea la chica la que da caña, Tata es una arrogante y una grosera, sin contar con que en ningún momento se la ve verdaderamente enamorada de Guille y otros muchos fallos que tiene el personaje, que reacciona según del humor que se levanta el guionista cada día, a juzgar por la falta de coherencia interna que tiene el personaje.

Después de aburrirnos con capítulos y capítulos en los que la acción avanza cero, el capítulo final resuelve las situaciones en un plis plas, sin que lleguemos a ver qué ha llevado a los personajes a cambiar, crecer o llegar a la conclusión a la que llegan.

LO MEJOR

Carlos Mata, en el papel de Facundo Montoya (este nombre ya lo tenía un personaje de “Amantes de la Luna Llena”, una novela anterior del mismo autor), está mejor que bien, natural, encantador, cariñoso, inteligente, atractivo…

Elba Escobar, en el papel de Cordelia, protagoniza algunos de los escasos momentos verdaderamente cómicos de esta novela. Algunas de sus frases han quedado incorporadas a nuestro catálogo de frases expresivas. Aunque es un personaje “menor”, Elba, que también participa como guionista, dota a Cordelia de personalidad propia, uno de los pocos personajes con identidad reconocible.

La música, con varias canciones de esas que te llegan.

LO PEOR

A pesar del comentario negativo, no intentamos decir que esta novela sea un bodrio, ni una novela impresentable, ni siquiera una novela mala. “La vida entera” es símplemente una telenovela decepcionante.

Aunque en un principio no mantuvimos esa opinión, al avanzar la telenovela nos ha ido pareciendo que está hecha un poco a la mayor gloria y lucimiento de Anastasia Mazzone, sin tener en cuenta que a esta chica todavía le falta mucho como actriz como para soportar el peso de una telenovela. Anastasia Mazzone es una de esas actrices modernas que son naturales al hablar, pero es que no transmite nada de nada, llora de pena (de mal) y ya que Leonardo Padrón es el guionista y le hace corregir a Merchán la gramática de todo el mundo, le debería decir que la segunda persona del pretérito perfecto de los verbos no acaba en “s”. O sea, NO se dice ni “dijisteS”, ni “fuisteS” , sino fuiste y dijiste.

REPARTO

Anastasia Mazzone.- Julieta Torres “Kotufa”
Jorge Reyes.- Salvador Duque
Carlos Montilla.- Cristóbal Duque
Marlene De Andrade.- Laly Falcón
Beatriz Valdes.- Olimpia Duque
Carlos Mata.- Facundo Montoya
Gustavo Rodríguez.- Napoleón Duque
Crisol Carabal.- Titina San Juan
Gledys Ibarra.- Pasión Guerra
Carlos Cruz.- Próspero Bermúdez
Marisa Roman.- Carlota Duque “Tata”
Roque Valero.- Miki Mata
Luis Gerónimo Abreu.- Guillermo Maduro
Tania Sarabia.-Primitiva
Lourdes Valera.- Rosa Coronel
Héctor Manrique.- Licenciado Merchán
Daniela Bascopé.- Natalia Montoya
Henry Soto.- Segundo Durán
Roberto Lamarca.- Tamanaco
Beatriz Vázquez.- Luz Mediante
Basilio Alvarez.- Philip Adelso Centeno
Paula Woyzechowzky.- Perla Reyes
Mariaca Semprum.- Mariví
Adolfo Cubas.- Javier
Andreína Yépez.- Tesoro
Adriana Romero.- Lupe
Alejandro Corona.- Canelón
Pedro Durán
Paula Beivilacqua.- Vilma Trocónis
Iván Romero.- Severino
Fernando Villate.- Máximo Cuenca
Cristóbal Lander.- Gustavo
Yina Vélez.- Clarita
Ligia Duarte
Anna Massimo
Elba Escobar.- Cordelia

Y el debut de

Daniela Maya.- Lucía Durán
Carlos Dagama.- Daniel Torres

FICHA TÉCNICA

Libretos
Leonardo Padrón
Mariana Reyes
Camilo Hernández
Carlos Eloy Castro
Elba Escobar
Jorge Lira

Diseño de Vestuario
Alberto Hernández

Jefe de Maquillaje
Luisa Marcano

Escenografía y Ambientación
Carmelina de Jacobo
José Luis Hernández
Adela Breglia
Lupe Villalobos

Edición
Antonio Parada
Moisés Guédez

Coordinación de Post-Producción
Mariela Cristina Bolívar

Musicalización
Betrix Medina

Música Incidental
Pablo Escalona
Víctor Escalona

Temas musciales

Las Lágrimas Aprenden a Reír.- Autor y Compositor Roque Valero
Cómo olvidarte .- Liz
Lejos de reconocer .- Mariana Vega
Amor entre tres.- Olga Tañón
No soy nada.- Roque Valero y Yordano
Un tonto que se equivocó.- Víctor Escalona
El difícil vivir sin tí.- Andrés Seger
Nadie como tu.- Gerardo Serrot
Triángulo Lunar.- Daniela Maya

Dirección de Arte
Tania Pérez

Producción General
Damaris Padilla

Dirección de Exteriores
Edgar Liendo
José Luis Zuleta

Dirección de Fotografía
José Perez

Producción Ejecutiva
Consuelo Delgado

Dirección General
Luis Alberto Lamata

Televen midió 15,1% de share, Globovisión 6,0%, Meridiano TV 3,6%, VTV 3,6% y TVes 1,2%.

Desde la fecha de su estreno, 12 de noviembre del 2008, hasta este 12 de mayo, La vida entera se adueñó del primer lugar de sintonía a nivel nacional, con un 57,8% de share en un total de individuos pertenecientes a todos los estratos socioeconómicos.

La telenovela, original de Leonardo Padrón, contó con un elenco encabezado por: Anastasia Mazzone, Jorge Reyes, Carlos Montilla, Marlene De Andrade, Beatriz Valdés, Carlos Mata y Gustavo Rodríguez.

RESUMEN

Caracas. Año 2000. A lo largo de toda la ciudad la leyenda de un hombre incendia la piel de las mujeres. Cuentan que los ojos de ese hombre logran derrumbar a la más infranqueable de las mujeres, que sus palabras son como música de ángeles, que es un verdadero sabio en el mapa del cuerpo femenino. Algunas lo han vinculado al mítico personaje de Don Juan. Se llama Simón Luna, el guia turístico más famoso de la cuenca del Caribe, acostumbrado a llevar vacacionistas a los lugares más exóticos de Venezuela. Un detalle hace la leyenda más perturbadora: al mejor amante de la ciudad, ninguna mujer ha logrado enamorarlo para siempre.
Hasta que un día llega a la ciudad Camila Rigores, una mujer de deslumbrante belleza y arrobadora personalidad, hija de Leon Rigores, dueño del mayor hotel capitalino. Camila Rigores vuelve a Venezuela con la misión de hacerse cargo del gran hotel y reactivar la industria del turismo a lo largo del pais. Sin embargo, una tragedia inesperada ocurre: Isabel Rigores, la hermana menor de Camila, se quita la vida por una pena de amor. Camila decide vengar el inesperado suicidio de su hermana y le monta cacería al hombre que la enamoro fatalmente… y ese hombre no es otro que Simón Luna.

Así, Camila Rigores elabora un plan maestro. Al gran conquistador de mujeres hay que atraerlo con un señuelo: ¿y quién mejor que ella misma? Simón Luna será sorprendido por la mágica aparición de Camila Rigores en uno de los lugares más imponentes de la naturaleza. Ella lo convertirá en su socio, lo retará a conquistarla, le planteará la más inusitada de las apuestas y comenzará su silencioso duelo a muerte con él. Simón, sin sospechar siquiera que es la hermana de Isabel, cuya trágica desaparición desconoce, se deslumbra por la belleza de Camila Rigores. Acepta el reto de enamorarla en un lapso estipulado y apuestan todos sus bienes. Esto significará la ruina para uno de los dos. La situación es descabellada, pero para Simón Luna es un reto imposible de rechazar. Ese será el principio del fin. A par-tir del día siguiente, Simón Luna tratará de seducir a la mujer más difícil del mundo. Y ella tratará de montarle una emboscada letal. Entonces la vida de ambos cambiará estrepitosamente. Y para siempre.
Pero nuestra historia no sólo se ocupará de este memorable duelo, porque en el hotel El Dorado, mundo de la familia Rigores, van a suceder la mayor cantidad de historias de amor y desencuentro que recuerde esta picaresca ciudad. La vida de los huéspedes y la de los propios empleados generará un atractivo caleidoscopio de historias. Hombres poderosos, mujeres emancipadas, parejas al borde del adiós, solteras desesperadas, amigos traicionándose, vírgenes en busca de su primera noche, amores clandestinos, callejeras seduciendo a ejecutivos, galanes sin destreza, abuelas desalmadas y nietas exuberantes. En fin, el catálogo inmenso y variopinto del amor en pleno año 2000. Todas las clases sociales en un mismo hotel, cruzándose y amándose, odiándose, y deseándose. Juntos el pobre y el caviar, juntos la sonrisa y la desdicha, juntos los que quieren amarse y no pueden, los que deben y no saben cómo. Todo como si fuera un gran concurso donde ganará la mejor historia de amor posible.

Resumen extraído de Vencor

NUESTRO COMENTARIO

A Leonardo Padrón le gustan las telenovelas corales y las telenovelas costumbristas. “Amantes de luna llena” es una telenovela coral elevada a la enésima potencia, una telenovela al estilo de “Gran Hotel” de Vicky Baum, en la que, también en el marco de un hotel, se entrecruzan las vidas de multitud de personas que sólo tienen en común el compartir por unos instantes el espacio y el tiempo.

A nosotros casi nunca nos gustan las telenovelas corales. Aún así, quisimos darle una oportunidad a “Amantes de luna llena” teniendo en cuenta lo que nos había gustado “Cosita Rica” una telenovela posterior del mismo autor y que de alguna manera comparte algunos de los elementos que componen el entramado básico de la historia (básicamente el costumbrismo) y muchos de los actores participantes. Sin embargo, el resultado no ha sido muy positivo, porque, aunque “Amantes de luna llena” no es una mala telenovela ni una telenovela mal escrita, lo que sí es es una novela excesiva, descomunal, de dimensiones enciclopédicas, una telenovela torrencial. “Amantes de luna llena” tiene demasiadas cosas, demasiadas tramas, demasiados personajes, demasiados diálogos, demasiadas vueltas y revueltas, demasiado de todo…menos demasiado amor y mucho menos un comportamiento lógico de los protagonistas…si es que hay protagonistas porque la historia de la pareja, digamos central, se pierde en la maraña de historias e historietas, muchísimas de ellas absolutamente olvidables (aunque preferiríamos no haberlas tenido que olvidar sino habérnoslas ahorrado directamente). ¡Ese cuento de la chica que hace de maniquí en un escaparate!¡otra vez la historia de la chica pobre y de barrio marginal con problemas económicos!¡Y qué nos dicen de la trama con la chica, Abril Cárdenas, que se cree de clase media siendo absolutamente grosera y superior con el enamorado Siete! ¡Y otra vez el sobreactuado Daniel Alvarado haciendo de maligno y mujeriego! Prescindible total.

El comienzo es bastante esperanzador, porque nos presentan al protagonista, Simón Luna como un adicto al sexo que se encuentra en una terapia, lo que parece un inicio original, ya que en vez de alabar que el protagonista sea un bragueta floja, el puro macho y todo eso, nos dicen que eso es algo como una enfermedad, algo reprochable, pero la gracieta se queda ahí, ya que de la pretendida enfermedad se olvida tras el primer capítulo y lo que la trama nos muestra es que Simón es únicamente una víctima de las circunstancias. De las circunstancias, algo involuntario, y del comportamiento voluntariamente enloquecido, arbitrario, soberbio, histérico e irracional, cuando no directamente delictivo, de las personas que le rodean.

Camila Rigores (“guapisísima” Rudy Rodríguez) vuelve a Venezuela después de su triunfo en Europa. En Venezuela la esperan su padre León Rigores un empresario muy poderos y un hombre rígido y bastante dictatorial (Jorge Cao en la peor interpretación de su carrera, sobreactuado y cursi), casado con una “semi-bruja” Sol Rigores, que le pone unos cuernos de a kilo, lo que no casa muy bien con ese supuesto “poder” del marido (puede que en esta circunstancia haya oculta alguna ironía sobre “los machos”, pero nosotros no la notamos) y su hermana Isabel (Gianella Neyra). Isabel tiene una relación con Simón Luna, un guía de turismo excelente, que parece sinceramente enamorado pero no sabe quién es ella realmente. Por una confusión bastante tonta, Isabel cree que Simón la engaña y vuelve a su casa hecha polvo. Cuando su padre la ve así, la regaña y le reprocha su debilidad y su falta de espíritu, y en medio de la discusión en un accidente absolutamente fortuito, a León se le dispara una pistola, y mata a su hija. En medio de su dolor, su mujer le convence de que hagan creer a todo el mundo que Isabel se ha suicidado.

Cuando Camila llega, se encuentra con el pastel del suicidio y empieza a averiguar qué es lo que ha hecho a su hermana tan desgraciada como para suicidarse, y llega a la conclusión de que es el engaño de Simón, que ignora lo que ha pasado con Isabel y no comprende por qué ha desaparecido repentinamente de su vida, y decide vengarse con eso de la apuesta que pone en el resumen.

Para conocerle, va a Canaima (un sitio absolutamente maravilloso, abrumador) donde Simón está realizando un tour turístico y adopta una postura y una identidad misteriosa, supuestamente para “picarle”. Camila llega a Canaima en helicóptero, vale, vestida con un traje rojo de noche, eso ya no vale, y le plantea a Simón algunos retos bastante ridículos, pero como están al principio de la novela se pueden aguantar porque todos sabemos que las telenovelas tardan en “arrancar”. Simón acepta, luego a ella le pica un bicho, luego tiene sueños febriles mientras es curada por un brujo de la selva y luego otras cosas absurdas más para darnos a entender que ahí hay tema, que aunque Camila tiene que odiar a Simón, como que no puede. Cuando vuelven a Caracas, es cuando le plantea el negocio, la apuesta y todo lo demás.

Entremedias, Simón ha conocido a Ana Karina Manco, una actriz muy guapa y muy mala (muy mala actriz, no muy mal personaje), que no para de gritar y de hacer gestos, que se llama “Chocolate” (por dios bendito, una persona adulta que se hace llamar así), y se establece entre ellos una relación que, intermitentemente, nos molesta durante toda la novela, ayudados, muéranse, por la madre de Simón, que, después de decirnos que Simón es la pera de mujeriego, aventurero y vividor, resulta que su madre es también una metomentodo (aunque la señora no sale mucho) que opina de lo que no le preguntan y estorba una barbaridad, como cualquier mamuchi de esos hijos super-protegidos y superenmadrados de las novelas de siempre, cuando la señora debería estar ya acostumbrada a las cosas de su niño. Pero es que la señora no puede acostumbrarse a nada porque resulta que Simón no es como es. O sea, el personaje de Simón que nosotros vemos no es como nos dicen todo el rato que Simón es, una esquizofrenia total, porque el Simón que vemos es bastante buen chico, un chico normal, que no tiene nada mágico y que no sabe de dónde le llueven tantas tortas.

A todo esto, también León Rigores ha sufrido una amnesia completa, y aunque él es el que ha matado a su niña, resulta que también le pone la proa Simón y le hace la guerra sin parar, diciendo que Simón es un indeseable que hizo sufrir mucho a su niña (menuda jeta, ¿le hizo sufrir más que tu que te la cargaste?), y haciéndole creer, cuando al fin Simón se entera de quién era Isabel, que él tuvo algo que ver en su “suicidio”. Total, que Simón y Camila, que han descubierto que se aman muchísimo, no pueden estar juntos porque todo les separa, la ven-ganza, el papá de ella, la mamá de él, Chocolate… y las sopotocientas tramas secundarias que hacen que haya capítulos en los que Simón y Camila ni siquiera aparecen una vez.

Tramas secundarias, entre otras, la de Fabiola Colmenares, una policía, y su marido, un maltratador psicológico, Rubén Sucre, que luego resulta que es amigo de Camila. La de la familia Cárdenas, en la que el padre le dice a la madre que trabaja en una oficina cuando en realidad trabaja de taxista porque no encuentra otra cosa y se muere de la desesperación y la humillación de que sea su mujer la que traiga el dinero a casa, la de Perla, que vive en el hotel porque alguien le paga a su familia (formada por ella misma, su madre y el Siete) una estancia en el hotel por todo un año, y que trabaja como maniquí (no como modelo, como maniquí de esas de plástico) vestida de novia en el escaparate de la tienda de Lupita Madera (Lourdes Valera), que tiene su propia historia. De Perla se enamora Alejandro Linares (Carlos Mata), en crisis existencial con su esposa y que además investiga la encerrona que le han hecho a su padre acusándole de estafar a León Rigores (cornudo y desastre en los negocios), cuando en realidad el que le está robando es Toni Calcaño (Daniel Alvarado con una sobredosis de Grecian 2000). Abril Cárdenas, que quiere ser directora de cine, o de televisión, o de algo, que se dedica a maltratar al bonachón y sano Siete, hermano de Perla, porque es pobre y porque no le puede querer simplemente porque no le da la gana quererle, porque no hay nada que lo impida. Y otras tantas más que no podemos resumir porque si no este comentario sería como un papiro más largo (enrollado) que la rueda de un camión.

LO MEJOR

Leonardo Padrón es feminista y si no es feminista, lo parece mucho. Sus personajes femeninos siempre son mucho más fuertes e interesantes que los personajes masculinos. En este caso, no sólo los personajes femeninos son una gloria (aunque la novela nos abrume los personajes femeninos, uno a uno, son muy buenos), es que a diferencia de la mayoría de las telenovelas en las que la vida de las mujeres empieza y acaba con sus relaciones con los hombres, nos muestra a personajes femeninos de los que se reconoce cláramente que están mejor solas que mal acompañadas. Señoras, hay vida después de los novios y maridos.

Y abundando con el tema de lo femenino, también rompe con el tópico de que las mujeres son muy malas amigas de sus amigas y que sólo los hombres son amigos leales y fieles y nos muestra unas amistades femeninas entrañables, a prueba de bombas, de ayuda mutua, de compañía, de consuelo, amigas como las de la canción de Ana Belén:

Que transforman lo eterno en cotidiano
que conviven sin miedo con la muerte
que luchan cuerpo a cuerpo con la suerte hasta lograr
que coma dulcemente de sus manos…
Con su ternura
funden el corazón de la amargura
y como todos, quieren que las quieran más, que bien saben
tener la soledad de compañera.

Otro elemento maravilloso, los paisajes y los lugares de Venezuela que aparecen en la novela, además del Parque Nacional de Canaima, también los Médanos, un desierto de dunas impresionante.

LO PEOR

El exceso de todo consigue el efecto contrario al deseado, el mensaje, que seguro que hay alguno, se pierde en la maraña de situaciones. ¿Han oido hablar de la “infoxicación”, ese bloqueo que se nos produce cuando nos proporcionan tanta información que es imposible procesarla? Pues eso. Y si al exceso de todo le sumas que se trate de una telenovela de unos 170 capítulos, es que ya te da un infarto del puro atracón.

La telenovela tiene otro defecto, que como siempre decimos, no es un defecto “objetivo”, ya que es un defecto sólo para nosotros, y este defecto es el hecho de que la historia de amor sea una de tantas y que los protagonistas también sean unos de tantos. Nos parece bien que haya novelas así, sólo que a nosotros no nos gustan.

Una de las cosas verdaderamente ridículas de la novela es ver a León Rigores tocando el piano en la terraza del hotel, como si fuera un Maurice Chevalier latino. El pianito de León Rigores, una mezcla monstruosa entre Mari Cruz Soriano y Luis Cobos.

REPARTO

Diego Bertie.- Simon Luna
Ruddy Rodriguez.- Camila Rigores
Carlos Mata.- Alejandro Linares
Gaby Espino.- Abril Cárdenas
Juan Carlos Vivas.- El Siete
Jorge Cao.- Leon Rigores
Beatriz Valdés- Sol Rigores
Fabiola Colmenares.- La Vikinga
Astrid Carolina Herrera.- La Perla
Daniel Alvarado.- Tony Calcaño
Maria Antonieta Duque.- Angelica
Noheli Arteaga.- Micaela Lugo
Aroldo Betancourt.- Facundo Montoya
Yanis Chimaras.- Lucho Cárdenas
Adolfo Cubas.- Macedonio
Cristina Dieckman.- Bárbara
Elisa Escamez.- Custodia
Francisco Ferrari.- Hipólito Linares
Isabel Herrera.- Trinidad
Kiara.- Lorena Santamaría
Roberto Lamarca.- Troconis
Ana Karina Manco.- Chocolate
Carmen Manrique.- Maruja
Pablo Martin.- Ruben Sucre
Isabel Moreno.- Angustia
Gianella Neyra.- Isabel Rigores
Milena Santander.- Tata Calcaño
Rosalinda Serfaty.- Valentina Linares
Beatriz Vasquez.- Meche Peralta
Elaiza Gil.- Rebeca
Luis Geronimo Abreu.- Cristobal
Marjorie de Sousa.- Mayra
Carlota Sosa.-Renata Cárdenas
Eva Moreno.- Cruz María
Lourdes Valera.- Lupita Madera
Johana Morales.- Rebeca
Haydee Balza.- Rosita Mérida
Javier Valcarcel.- Kiko
Fernando Villate.- Juan Chiquito
Andreina Yépez.- Tobago
Roberto Messuti
Maria Conchita Alonso.- Ella misma