Después de seis años de escribir en el blog hay cosas que ya os las hemos comentado muchas veces, y contra más material vemos más nos ratificamos en ciertas afirmaciones. Una de ellas es que cada país tiene unos ingredientes bases para formar su ficción y que cada uno peca en exceso o escasez de ellos.

Dulce amor tiene una estructura típica de culebrón clásico argentino, la historia gira entorno a una familia de sociedad que esconde secretos y que esta relacionada o estará con otras familias más humildes. Así como Venezuela y México centran las historias en la cenicienta, en Argentina encontramos más caso masculino, más de ceniciento, que sería el caso de Dulce Amor. Sl caso Así tenemos lucha de clases, personajes con tramas diferenciadas, humor por parte de personajes más bufón como este caso el mayordomo o Alcides … hasta el momento cosas ya vistas en la ficción argentina.

Lo que más me ha gustado de Dulce Amor, por el momento, es que si bien la base está trillada y la forma de contar es más o menos la de siempre, cosa que tampoco es mala para darle seguridad al espectador, han sabido escoger muy bien el casting. Los personajes no son muy complejos pero han escogido actores que encajan en esos personajes. La selección es buena porque en algunos casos han ido a buscar actores ya encasillados en esos personajes como Georgina Barbarrosa (pero es que le sale tan bien) o Graciela Pal que esos personajes de sufridora no se le dan mal. Y por otro lado otros actores que les hemos visto hacer otras cosas los han colocado en su mejor vertiente, a mi Zampini me gusta más de buena que de mala, como Cernadas está hasta más atractivo de malo, y Estévanez sin duda solo sabe hacer ese personaje, así que papi le tiene que dar los protagónicos como ya dije en el comentario de Cuando me sonreís que sea de ese tipo o ya directamente le creen una serie para él.

Dejo a parte a Juan Darthés, porque tambien han sabido darle su lugar, es especialista en secundarios-come pantalla, y me da que su trama será muy interesante para que nos guste mucho más que la que debería ser la principal. Aunque os digo que no me gusta mucho que lo líen con Natasha, porque donde veo el conflicto y trama interesante es con la mujer. Otra cosa, Darthés es como el buen vino, que bien envejece este señor.

La ambientación me gusta, hay detalles muy cuidados de escenario, vestuario (precioso como siempre, y además me gusta ver esas novelas en invierno porque marca las tendencias del verano que seguirá en Europa), siguiendo con el tema casting las hermanas se parecen y como digo los actores encajan aunque los personajes por el momento no los vea muy elaborados. Referente a la trama me intriga el tema de D. Pepe y Rocco, aunque ya me imagino por donde irá.

Hubo lectores cuando hablamos en la promo que comentásteis que Bermudez estaba considerado para uno de los papeles. No se cual sería espero que el de Estévanez, porque Darthes ya me gusta donde está. Si fuera para el protagonista pues realmente hubiera encajado a la perfección. A Estevánez como os digo le han sabido colocar para que no desentone lo habitual así que hace lo mejor que sabe hacer, pero si hubiera estado Bermúdez la calidad y solidez del personaje se hubiera multiplicado.

Buen sabor de boca, y no porque la historia se sitúe en una fábrica de caramelos. Recomendable para los que le gustes las telenovelas argentinas de corte clásico y sin pretensiones. Puro entretenimiento. Como dice Victoria en los primeros capítulos si algo funciona para que cambiarlo.

Cuando me sonreís es una comedia romántica ideada por (Marta Betoldi), (Ricardo Rodríguez) y (Gustavo Yankelevich), que cuenta cómo la estructurada vida de Gastón Murfi (Facundo Arana) cambia de la noche a la mañana con la aparición de su padre, Juan (Mario Pasik) a quien dejó de ver cuando era un adolescente; y a su hermano que no conocía, Juanse (Benjamin Rojas) que juntos le hacen creer a Gastón que Juanse es su hijo. También aparece en la vida de Gastón su nueva vecina Luna (Julieta Díaz), recién llegada al barrio tras un desengaño amoroso para instalar un bar junto a su hermana Mili (Lali Espósito).
Gastón es un exitoso profesional. Fóbico y obsesivo está cómodo con su trabajo y con su novia y socia, Victoria (Mercedes Funes). Sin embargo, de nada servirán sus esquemas y rutinas. Protagonista de un destino inesperado, su agenda se desordenará para siempre, el amor se hará presente aunque intente negarlo y sus planes futuros se convertirán en polvo. Con el tiempo comenzará un romance con Luna, pero Victoria se interpondrá en esa historia de amor. Otra historia de amor nacerá entre Mili y Juanse, de quien ella esta enamorada, y en un principio el no registra, ya que ella no es muy femenina. Pero con el tiempo, ira conociendo el interior de Mili, lo que hará que lo termine enamorando, y más aún cuando ella empieza a arreglarse y a mostrar su soberbia belleza.

Fuente: wikipedia

NUESTROS COMENTARIOS

Aunque Argentina no sea el único país que produzca telenovelas juveniles o comedias románticas para un horario de tarde (aunque esta iba a las 9 ) sus productoras son únicas para manejar los ingredientes de este tipo de historias para dar productos más que salvables. Lo malo es que se innova poco, no creo que el público afín a estas le gusten demasiado las innovaciones con lo cual este tipo de productos es para lo que es y no hace falta inventar la gaseosa.

En las primeras impresiones os decía que todo estaba muy sobreactuado sobretodo Facundo Arana, y las situaciones cómicas rayaban el exceso. La historia no tiene mucha chicha, porque de entrada podríamos finiquitarla en 10 capítulos, se escudan en las dudas y los polos opuestos de sus protagonistas que son como la noche y el día y que para poner un poco más de salsa tienen relaciones con otras personas a las que no han acabado de dejar con lo cual alarga un poco más el desenlace feliz de Gastón y Luna.

Facundo Arana parece que se va relajando a medida que avanza la comedia y nos deleita con escenas de lo más románticas muy a su estilo, que personalmente me enamora, porque consigue que nos centremos en como la mira, como frunce el ceño, como tuerce la boca, como llora, como la seduce … y eso se le da bien, lo sabe, aunque si analizamos bien sus armas siempre sean las mismas pero parece que nos da igual porque siempre resultan: se empeña en ir en su moto, en no peinarse, poner ojitos de gatito ( eso en Yago le iba que ni pegado a su personaje) en bailar siempre igual, en dar besos ventosa … pero funciona, le funciona. Aún así deciros que Facu que no llega todavía a los 40, se le ve envejecido aún así todavía sigue siendo el rubio.

Otra cosa que no les sale mal a los argentinos es darle comicidad a la historia sin caer en lo popular, le da mucha espontaneidad a los diálogos, en esta se nota menos pero hay muchas otras que hay mucha más improvisación. Este recurso hace que todas las situaciones inverosímiles se digieran mejor. Las tramas más cómicas las resuelve muy bien Pasik y Rojas, aunque las discusiones de Gastón y Luna no desentonan.

Julieta Díaz está encantadora, es una actriz versátil, consigue química con Facu, y quien no … es una actriz muy guapa y ese personaje de pintora bohemia despistada contrasta con el polo opuesto de Gastón Murfy como maniatico compulsivo. En cambio no le pegan nada sus otros affaires en la novela, algunos sobran como el desliz con el cura. También la prefiero cuando la arreglan tiene mucho más glamour y elegancia.

Se agradece que la historia de ellos dos, haya encuentros y desencuentros pero que el toque final sea vivir juntos para cuidar al hermanito, de esa forma podemos disfrutar de la pareja en su esplendedor con discusiones.

Lo que voy a escribir ahora no quiero que sirva de precedente y negaré que lo he escrito. Un personaje que me ha divertido mucho es el de Marito Gabardina, protagonizado por Sebastián Estevánez, si, si el marmolillo … creo que estos personajes de hortera le van que ni pintado y almenos amortiza su manía de ir con camisas sin mangas ( que va en contra todas las normas del estilismo) y esos collares de mascota (por dejarlo suave). Yo creo que Estévanez debería explotar esa faceta y explotar más ese personaje, El Show de Marito Gabardina, El Faraón … le hace un favor a su público, si es que lo tiene, y un favor al género.

De Pasik ya os he dicho que me gusta su personaje mentiroso, fanfarrón, estafador y viva la vida pero se hace querer a igual que su pupilo e hijo Juanse que parecen tal para cual, y sus escenas juntos estan bastante bien aunque pedomine lo cómico. Como ya os dije en las primeras impresiones Rojas envejece mal y me da que se va encasillar en este tipo de papeles.

El personaje que menos me ha gustado es el de Victoria interpretado por Mercedes Funes. Esta me encantó en Nano, su personaje era de lo más amoroso, pero des de que viene haciendo papeles de villana con toque cómico y con matiz de intensa me cansa a aprte que todo lo hace igual. Además fisicamente se la ve muy delgada y no luce saludable.

LO MEJOR

Un producto aceptable sin pretensiones que para los que gusten de escenas romanticonas, dulces tirando a azucaradas pues puedes pasar un rato agradable sin estrujarse los sesos. Disfrutar de la faceta romántica en su versión naif de Facu con una pareja a su altura con mucha dosis de humor, asemejanza de otras comedias románticas suyas como Muñeca Brava o Sos mi vida.

La cabecera de la novela, me ha encantado … siempre decimos que la novela es todo un conjunto y se agradece que todos los detalles se tengan en cuenta y la presentación de la novela es importante y esta es preciosa.

LO PEOR

Si una cosa funciona para que cambiarla, pero ese planteamineto nos da un resultado mediocre, un producto que te desengancha al capítulo 5, y como yo verlo a ratos sin que llegue apasionarte y esperar el capítulo diario como agüita de mayo. Son novelas que enseguida olvidas, aunque haya alguna escena que otra que te guste como cosas tan simplonas como el día que le regala el anillo, decidme boba pero esas escenas a mi me encantan.

Para los que no la hayáis visto y no tengáis intención podéis ver el último capítulo que a modo de resumen hay las mejores escenas entre ellos, no estan todas pero os podéis deleitar con las mejores escenas románticas y alguna más y besos ventosas de Facu.

VALORACIÓN: 6

ELENCO

Facundo Arana como Gastón Murfi.
Julieta Díaz como Luna Rivas.
Mario Pasik como Juan Armando Murfi.
Benjamín Rojas como Juan Segundo “Juanse” Murfi.
Lali Esposito como Milagros “Mili” Rivas.
Mercedes Funes como Maria Victoria Hardy
Julia Calvo como Roberta Ríos.
Fabio Aste como Martín “Tincho” Jose Jaramillo.
Felipe Villanueva como Facundo “Faca” Ríos.
Verónica Pelaccini como Mercedes Rueda.
Nazareno Anton como Juan Pablo “Juampi” Murfi
Daniel Campomenosi como Samuel Lavsky.

Participaciones Especiales
Sebastián Estevanez como Marito (El Faraón) Gabardina.
Florencia Miller: Pamela / Una conquista de Juanse
Pablo Alborán: Pablo Alborán
Patricia Viggiano: Martina Ferrari
Sofía Reca: Lucía Fernández
Gino Renni: Roberto (Robby Wilson) / Padre de Luna y Mili
Patricia Palmer: Norma Taratuti
Peter Lanzani: como Germán O´Toole
Divina Gloria: Divine Gaynor
Federico Lupiz: Sergio / Padre de Lucía
Nancy Anka: Marina / Madre de Juampi
Anahí Martella: Rosana Tronconi / Asistente social
Leonardo Azamor: Amador / Novio de Martín

Pues no se que deciros. Que nos encante el rubio, y que estuviéramos esperando su nuevo trabajo porque des de que le dió por cambiar pañales estaba desaparecido no quiere decir que lo que nos venga tenga que ser bueno. Sólo he visto el primer capítulo y el sainete que nos presentan de comedia romántica lo veo poco elaborado y me convence más bien poco. Un sólo capítulo es poco para poder ya finiquitar la novela, pero como os digo lo poco visto me parece más bien flojo. La historia no tiene mucha chicha supongo que la irán escribiendo sobre la marcha y que lo realmente enganchará serán las escenas románticas de Facu y Julieta. Por el momento a Facu le veo muy sobreactuado, los guiños con los espectadores explicando sus fobias y manías me parecen descontextualizadas. En otro tipo de comedia como la ya finalizada Un año para recordar que Peterson sobreactúe o que todos los personajes estén como una cafetera no me molesta porque la historia ya de entrada nos la presentan como algo surrealista, como un cuento.

En esta historia todo los personajes parecen reales, entonces la sobreactuación de ellos no me parece justificada. Sobretodo el personaje de Gastón Murfi que por muy obsesivo compulsivo que sea no hace falta que nos resulte grotesco y ridículo. Como os digo es muy pronto para calificar si la novela es buena o no, pero por el momento habrá que darle un poquito más de cancha. Aún así parece que la audiencia la está tratando bien. De todo lo visto hasta el momento me engancha un poco la trama del padre y Juan como estafadores, por cierto que mal envejece Benjamín Rojas. El dueto que hace con Pasik me parece bueno, se han sabido entender a la primera, aunque esas tramas nos cansen a los 10 capítulos.

Y por último el personaje bohemio de Luna no me molesta, la actriz sabe sacar partido de sus personajes, y tendremos que ver como la excéntrica consigue conquistar al antipático de Gastón.

Le voy a dar un poco más de margen y esperaré a que Julieta y Facu se pongan en harina.

RESUMEN

Caín & Abel” cuenta la historia de una batalla entre hermanos que modificará para siempre la vida de una familia entera. La antigua lucha entre el bien y el mal: los celos, la envidia, la traición, la codicia,
forman parte de este relato acerca de la complejidad de las relaciones humanas, donde el amor existe a pesar de todo y lucha por prevalecer en medio de la hostilidad.

Agustín Vedia (Joaquín Furriel) vuelve después de una prolongada ausencia para afrontar de una vez y para siempre las cuentas pendientes que lo hicieron partir. El amor de una mujer (Vanesa González) lo vuelve a
enfrentar con su propio hermano Simón (Fabián Vena) que, a pesar de estar recientemente casado con Pilar (Mercedes Oviedo), no la ha olvidado. A su vez, el día de su regreso se producen dos acontecimientos trágicos por los cuales empezará a develar los turbios manejos que Eugenio Vedia, su padre (Luis Brandoni) lleva adelante en su empresa constructora, en sociedad con Gregorio (Luis Machín), su mano derecha y más fiel verdugo. Consuelo (Virginia Lago) es la discreta señora de Vedia, acostumbrada a esconder los sentimientos bajo llave. Alejado de los negocios, Santino (Juan Bautista Greppi), el menor de los hermanos, intenta diferenciarse de una familia llena de secretos pero, paradójicamente, irá forjando sus propias emociones clandestinas.

Beatriz (Mara Bestelli), la única hija mujer de la familia Vedia, irá develando poco a poco la trama de la farsa en que vive inmersa, donde la violencia familiar se desarrolla con absoluta sutileza. Su marido, Alfredo (Federico D´Elia) es un personaje oscuro y forma parte del costado más sangriento de la poderosa empresa familiar.

Por otro lado, Leonora (Julieta Cardinali) emprenderá una búsqueda desesperada que la hará enfrentarse a una corporación poderosa con la sola fuerza de su arrolladora personalidad.

Fuente: http://hazte-fama.blogspot.com

NUESTROS COMENTARIOS

Que lastima, una verdadera lastima que está historia no enganchará con la audiencia. No se si es muy atrevido por mi parte decir que sea una telenovela de culto, pero yo la he encontrado magnifica. El guión es casi perfecto, sólo chirría en el momento que decidieron cortar la novela por falta de audiencia. El elenco es impecable, desde los protagonistas hasta los papeles más secundarios como Lucio, todo el mundo sabe que hacer y como hacerlo.

La única cosa que le puedo reprochar es que no es una telenovela en el sentido que aquí nos gusta comentar, hay amor y el desencadenante de los problemas entre los hermanos es una mujer, pero no es una historia romántica, ni dulce, ni empalagosa, es una historia de intriga centrada en una familia bastante mafiosilla.

Caín y Abel sabe combinar los ingredientes clásicos del culebrón con la línia más innovadora de las series actuales (en ocasiones me recuerda a The Wire sobretodo como plantea los misterios pensando que será algo grande y luego es lo más sencillo). Los misterios y secretos de la familia Vedia se van desgranando muy lentamente algunos compartidos con la audiencia otros no, y cada personaje sabe algo del secreto sin saberlo todo con lo cual todos tienen algo que esconder. Algo esencial para que surjan conflictos, dudas, reproches, resentimientos, cobardía todo tejido de una forma magistral.

Hacía tiempo que no veía unos personajes tan bien construidos, con tantos matices. Es curioso como el público tiene claro que Caín será Simón y Abel Agustín pero que para su propia familia en ocasiones los papeles se intercambian, haciendo creer que Simón no rompió ningún plato, y Agustín es una bestia. Me gusta tambien que el conflicto entre los hermanos lo genere Valentina, pero que no resulte la historia típica que los hermanos pelean por la misma mujer, y esta se quede con el bueno. Es totalmente real que Agustín después de lo pasado quiera iniciar una nueva vida, en cambio para Simón, Valentina es totalmente una obsesión, es la responsable de su locura.

Toda la historia gira entorno a varios secretos que cada uno de sus personajes guarda con celo y que son suficientes para generar odios y reproches. El personaje de Eleanora puede resultar un poco artificial al principio pero poco a poco va cogiendo más protagonismo y es el eje que hace girar los diferentes secretos y misterios. Como hemos dicho parece que la historia va a ir por un lado y luego resulta salir por otro que sin que nos los esperemos era el más obvio, más sencillo y que genera algo más profundo y existencial en la vida de los personajes.

El elenco esta de 10. Creo que todos me han encantado del primero al último. Quizás Eleanora (Julieta Cardinali) me costaba un poco pero asi va transcurriendo la novela se nos presenta de una forma tan natural, tan fresca que reacciona como una hermana reaccionaría en ese caso, y luego la historia que vive con Agustín se cuece a fuego lento y es realmente bonita. Además los secretos entre ellos son fuertes para que se genere una separación pero no cae en los tópicos y no son tan graves como para que su hisotria de amor triunfe. No se si alguién ha leído la novela El corazón helado de Almudena Grandes, me recuerda mucho la historia de Agustín y Eleanora a esa novela.

Como digo todos los personajes me encantan, empezamos por los femeninos. La mamá aunque a ratos es pesadita es mamá y se comporta como tal y da la vida por sus hijos aunque muchas veces no los entienda, la actriz Virginia Lago esta sensacional. Vanesa González borda el papel de Valentina. El personaje no era fácil porque aunque tenga cara de no haber roto un plato es ambiciosa y tiene sus objetivos claros, vengarse de los Vedia. Una de mis escenas favoritas y ahi ves a la verdadera Valentina, que parece una tierna palomita pero nada que ver, es cuando llama a su papá y le deja un mensaje diciendole que se va a vengar. Es una escena muy intensa, y que con poco nos cuenta muchisimo.

Me gusta tambien la mujer de Simón todo el rato intentando entender donde se ha metido y que hace en todo ese show. Pero creo que el personaje que quedará en mi retina es el de Bea. Uno de los mejores personajes dramáticos que he visto últimamente, esa pose resignada, que intenta sonreir aunque sabe que no es feliz, es imposible que lo sea. Luchar en una familia donde es la única chica de cinco hermanos y que su madre solo tiene ojos para ellos, no es fácil, aunque sea la niña de papá. Hablar también de la mala suerte que tiene con el zángano de su marido que es para estrangularlo en el primer capítulo. Hay frases suyas preciosas como cuando un dia hablando con su madre le dice que de pequeña le encantaba ir a con ella al salón de belleza porque era el único sitio donde sus hermanos no podían entrar. Bea es un personaje para el recuerdo aunque parezca lo contrario es parte clave en la historia, es victima en todo momento de su entorno, como sufre en silencio la indiferencia de su familia, el maltrato físico y psicologico de Alfredo, francamente me ha fascinado el personaje.

Del elenco masculino comparto que todos estan sensacionales. Eugenio Vedia no puede ser otro que Luis Brandoni, un mafioso en todos los sentidos sin ningún escrúpulo, eso sin perder las formas ni la apariencia. Lo mismo Luís Machin con su personaje de Gregorio, quizas ya les hemos visto papeles parecidos pero este de mano derecha de los corruptos le queda que ni pintado. Juan Gil Navarro borda los papeles de villano, aunque aqui le pasa como a Gregorio tienen corazoncito y te derrite. Los protagonistas Fabian vena, no era fácil dar vida a Simón, el tono que le da su físico no se como consigue estar todo el rato en tensión, como modula la voz parece que le tiemble para denotar inseguridad, como mira a valentina, es espectacular su actuación.

Furriel me acostumbra a gustar siempre, y aqui tampoco era fácil conseguir ese personaje al que todos miran como culpable del aire que respira y tiene que desmostrar ante el publico más complicado su familia que es inocente que solo quiere vivir.

Alfredo el marido de Bea, es repugnante pero Federico d’Elía lo hace tan bien, que creo que es de esos personajes quese roban la telenovela en muchos aspectos. Y para finalizar Santino que ya un día hablamos de él como mejor actor de la semana, es quizás quien tiene menos peso en la historia mafiosa, pero sabe sacar partido de sus escenas y enamora. Debieran aprovechar a este chico.

Mención especial para los actores jóvenes que encarnan a Teo ( cada vez que mira a su mamá se me ponían los pelos de punta) y a Lucas, realmente espectacular como saben captar la esencia de sus personajes y de una forma fresca y natural mostrárnoslo fácil.

Para acabar no me puedo dejar de hablar de la banda sonora que como ya pasa en otras historias se convierte en un personaje más. Algo que me ha encantado en el montaje de la novela que se da más en los primeros 25 capítulos, más adelante lo vemos menos es como juega la música con escenas en silencio de los personajes donde nos cuentan mucho más que si hablaran. La historia de Agustín y Leonora cuenta más con sus miradas y la música de fondo que con lo que llegan a decirse.

LO MEJOR

Me quedo con el guión muy interesante y sencillo a la vez. Nos deja esa sensación de una historia complicada que de golpe se vuelve sencilla y cotidiana. El elenco es sensacional, pocas veces podemos encontrar una combinación tan perfecta donde los personajes cobren vida y creas que esos actores nacieron para crear esos personajes.

LO PEOR

Que dicidieran cortar la novela antes de tiempo. Nos queda la duda de como hubieran desarrollado otras tramas para una novela con cincuenta capítulos más, creo que la cantidad de secretos e intrigas se podían desarrollar para una telenovela larga.

Que algunas historias se difuminen y desaparezacan por arte de birbi birloque, como el romance de Santino con su prima, o el posible amante que le surge a Bea ( yo hubiera aprovechado esa historia) o que no desarrollen más la relación fraternal que tieen Bea con Agustín.

VALORACIÓN

En este comentario, utilizaré el sistema que utiliza Marta para las telenovelas coreanas

De la novela en general: 7
De lo que me ha gustado a mí: 8’5
ELENCO

Agustín Vedia (Joaquin Furriel)
Simón Vedia (Fabián Vena)
Leonora Mendoza (Julieta Cardinali)
Valentina Paz (Vanesa González)
Eugenio Vedia (Luis Brandoni)
Consuelo Vedia (Virginia Lago)
Pilar (Mercedes Oviedo)
Alfredo Rincón (Federico D’Elía)
Gregorio Mendel (Luis Machín)
Beatriz Vedia (Mara Bestelii)
Fernando Soler/Guillermo (Juan GIl Navarro)

El punto de partida de Un año para recordar, es cuando Ana decide poner punto y final a su relación puesto que mantiene un romance desde hace un año con un empleado (Dante) del supermercado en el que trabaja, propiedad de la familia de su marido. Justo el día que decide contarlo sucede algo trágico que la dejará en schock, al día siguiente despierta y descubre que ha viajado en el tiempo justo un año antes, el día que conoce a Dante.

Como véis la trama es surrealista del todo, y aqui hay licencia para enredos, comedia y a la vez que nos pongan sobre la mesa temas existenciales en los que pensar como el destino, el azar, el que todo escrito etc. …

Las historias de Sebastián Ortega aunque sean “copiadas” de cosas ya vistas por ahí son creativas en la forma de contarse. Las otras producciones estaban tratadas en forma de comedia romántica y esta va por el mismo camino. La fórmula funciona, la fórmula se exprime, y mágicamente en vez de aburrirnos nos creemos que es algo diferente. Bueno hasta cierto punto porque el primer capítulo justo cuando Ana descubre que ha viajado en el tiempo me ha parecido igual que la reacción que tiene Lalola cuando descubre que es un hombre. Además que es la misma actriz y todavía más parecido tiene la secuencia. Quizás es lo que menos me ha gustado del primer capítulo. Lo que me encanta es como cuentan la historia dos veces, nos cuentan que pasó hace un año y como Ana intenta esquivar a su destino y ve que de una forma u otra las cosas vuelven a suceder.

Los personajes tambien repiten un poco la estructura vista en Lalola y Los exitosos Pells, una gran amiga de la protagonista, personajes secundarios que dan vida a las relaciones laborales, y personajes que componen la estructura familiar.

En el caso de la amiga que le hace de paño de lagrimas le da vida Eleonora Wexler, esplendida que ha empezado a comerse a Carla Peterson en algunas escenas. Nos encanta Carla, pero ahí tengo miedo que su personaje se parezca demasiado a los anteriores, quizás más a Sol que a Lalola por el tema que en esta última habia la dualidad de sexos.

Los galanes tambien están de miedo. Me gustaría que jugaran a la ambiguedad y no supieramos con certeza si Ana se decide por Víctor o por Dante, aunque imagino que será con Dante. Este personaje me ha fascinado sobretodo cuando descubres su verdadera identidad en el segundo capítulo lo cual hace más emocionante la historia, una mezcla de comedia irreal con intriga policial. El personaje me gusta y Gaston pauls, un poco gordito para mi gusto lucería mejor más atlético promete como galán.

El personaje de Víctor pues nos lo presentan como el malo de la peli, y me cuesta, mucho me cuesta mucho. Aunque no es la primera vez que Ferro hace de malo yo no me puedo sacar de la cabeza a su Ugly, y a ver si aparece por ahi Muriel Santa Ana y nos hacen una historia paralela. No sería ningún disparate puesto que hay varios personajes de Ciega a citas que repiten Marina Abadi (Irina en CAC) aquí hace un personaje misterioso que todavía no sabemos por done saldr.a Rafael Ferro como Víctor, y Osvaldo Santaro ( el papá de Lucía en CAC), aqui hace de papá de Victor y suegro de Ana.

Así pues la historia es fresca, divertida y con gancho para ver como consigue Ana vivir un año repetido sin volverse loca intentando esquivar a Dante. Aqui la tensión resuelta le da una vuelta de tuerca porque la prota la evita antes que empiece. Lo divertido es ver a Dante como intenta gestionar los arrebatos de Ana cuando esta lo rehúye y lo evita puesto que ya sabe lo que va a pasar, genial la escena que lo llama al teléfono, antes que este le de el número. Brutal !!!!

Un apunte chiquito a Gonzalo VAlenzuela, otra vez de caradura y sinvergüenza como hizó en Botineras, sin coleta esta vez pero a mi me gusta igual. No se como Víctor no se da cuenta en el lio que lo va a meter el chaval.

Esperemos que la comedia avance y creo que puede dar buenos resultados.

Primeras impresiones de otra telenovela argentina que compite con El Elegido y que también se estreno la semana pasada.

Tenemos fama que siempre criticamos las versiones, y si es verdad lo hacemos cuando estas no aportan demasiado y no tienen sentido. Si un día encontramos una versión que nos gusta lo diremos y la elogiaremos.

Por esta misma fórmula no todo lo original nos gusta. Herederos de una venganza es una historia original pero que es el compendio de otras cosas ya vistas y que por el momento no vemos que después de ella haya un antes y un después en el mundo de las telenovelas. Así pués aunque sea original no es sinónimo de buena historia.

La fórmula que utiliza Herederos de una venganza ya es otra que la productora Pol-Ka ha utilizado otras veces, una serie de asesinatos donde le cargan el muerto a otro y este planea su venganza para restaurar su honor y dignidad pero para no hacerlo tan simple la razón por la que aparecen muertos es más bien mística llena de ocultos misterios.

Como bien comentábais cuando enseñamos el promo esta historia ya la hemos visto en Yo soy gitano o Padre Coraje. Es cierto que encontrar algo original en la ficción a esta alturas del partido no es fácil, casi todo está ya contado, lo bonito o diferente es como nos lo cuentan. En Yo soy Gitano apuntábais el tono irónico que había en el guión, en Padre Coraje entre otras cosas destacaría la ambientación de época que le daba un toque de cuento fantástico que nos facilitaba digerir la historia.

En la telenovela que hoy comentamos pues no le veo nada nuevo, es un producto totalmente comercial con una fórmula que seguro funcione pero a mi personalmente me ha dejado fría. La pareja principal tiene gancho más bien porque destila mucho erotismo y eso vende. No sabemos muy bien porqué, pero es así. Luciano Castro si se lo describimos a alguién que no le conoce: un señor con tipo tronquito, un pelo espeso que piensas dios mio ahi debe tener un habitat propio, con barba eterna, seguro que el que recibe este mensaje piensa ¡¡¡¡ Qué cosa !!!
Luego lo ves, y te perturba de tal forma que te olvidas de todo. Lo mismo le pasa a Romina Gaetani. Así pues la pareja engancha por otro lado, y eso que todavía no empezó la carnaza, da igual lo que digan que por lo poco visto el guión es bastante básico y estas orientado al morbo que crean. Entended bien aquí morbo no quiere decir química.

A mí la historia no me ha enganchado ni el morbo de la preja me quita el sueño es más me preocupan otros detalles, en el primer capítulo me pase pensando quien se le había ocurrido ponerle ese vestido de flores horrendo a Romina Gaetani que parecía se le hubiera encogido como Allicia en el país de las maravillas. Que mal lo pase. ¡¡¡¡ Que horror !!!

Los personajes me parecen de plantilla, y muchos de ellos de saldo como el cacique del pueblo, que sin desmerecer al actor que lo interpreta, la pinta que me trae esta metida con calzador con todos mis respetos me recuerda más a un feriante que un cacique de pueblo, sin nada ya que decir del que hace de su hijo que parece un palmero sacado de un conjunto flamenco. Todas estas cosas me descolocan porque ves por un lado detalles cuidados y luego otros detalles que desmerecen la novela bastante.

Ay una cosa que si me ha gustado, y es la pareja secundaria o juvenil de Emilia y Lucas aunque su encuentro sea tan típico y tópico de que ella se bañe en el río. Voy a crear la plataforma en facebook no a las escenas acuáticas en las novelas, me producen salpullido. Pero tienen un aire freso y espontaneo que me ha gustado. Sobre todo él, no le veo unas grandes dotes actorales como para dejarnos sentados en la silla pero si sabe darle un toque al personaje que nos entretiene y que podamos darle una oportunidad a la novela si quereis ver una historia de amor típica de conflicto de clases sociales. Aunque bien pensado todavía es pronto y puede que a media novela uno de los dos desaparezca y se acabó el bróquil.

Tambien comentar que me da lastima el personaje del médico (Kuzniecka), mira le tengo aprecio al actor, pero siempre le toca bailar con la más fea. Que le vamos hacer.

Tengo una sensación de empache con lo poco que he visto. La idea es pretenciosa, tanto detalle y tanta perfección consiguen un ambiente demasiado barroco que ahoga. Los personajes se nos presentan excesivos, todos guapos, todos perfectos, brillantes, inteligentes, perfeccionistas aunque por ahí vamos viendo sus miedos y fragilidades.

Como os digo no parece una ficción sencilla, la trama se preve complicada y eso puede gustar o que no entendamos nada y nos aburramos en el intento. Por el momento solo nos presentan varios misterios que cada uno de los personajes intenta resolver y que suponemos tendrán relación entre sí, pero no nos enteramos si es la trama va de intriga política, religiosa o de ciencia ficción ( lo digo por los dibujos de la niña).

La idea es original, pero como original no hay nada, la historia tiene apuntes vistos en otras telenovelas del mismo Echarri o de la factoría argentina a la vez. La trama de albergar un misterio en un cuadro nos recuerda a bestsellers literarios como Código da Vinci o El Ocho de Katherine Neville. También hemos visto en otras ocasiones tanto en cine como en telenovelas personajes que representen los pecados capitales.

Por el momento los personajes que más me gustan es el de Pablo Echarri, quizás porque es al que veo menos sobreactuado. Si al principio nos lo quieren presentar como un soberbio man, la fragilidad que siente hacía a su hija nos lo hace vulnerable. Todos los demás actores se pasan sobretodo Verónica (Bredice) que me ha saturado aunque no se me ocurre una actuación natural de un personaje que vive de los nervios. Paola Krum también me ha cargado bastante creo que todavía no dijo una frase sin gritar y estar fuera de sí, menuda desequilibrada.

Aunque la historia se prensenta compleja, los diálogos en algunas escenas me parecen flojos y se abusa de soliloquios que solo ayudan a que los actores sobreactuen mucho más.

Así pues la telenovela se presenta como un producto híbrido al que ya nos tiene acostumbrados las últimas producciones argentinas, eso no es malo pero espero que no quieran ser demasiado originales y mostrar algo demasiado pedante y sofisticado que no entendamos y abandonemos porque no entendemos nada.

RESUMEN

La historia se basa en una familia, con demasiados secretos, odio y dinero ocultos en un solo lugar, una estancia. Desde muy pequeños, Lautaro (Diego Olivera) vivió con su padre en la estancia ubicada en Sta. Victoria. Allí estaba de peon Pedro (Sebastian Estebanez) con quien cuando era pequeño jugaba con Lautaro. Ambos fueron creciendo y el odio de Lautaro hacia Pedro fue demasiado ya que su padre quería mas a Pedro que a él. Cuando Lautaro trajo a su novia, Morena (Natalia Lobo), las cosas nunca volvieron a ser las mismas. Morena empezó a salir con su padre y Lautaro en venganza se fue del lugar, haciendo que su padre dejara de pensar que él fuera su hijo. Nuevamente la historia los vuelve a unir cuando Lautaro llega con Verónica (Luz Cipriota) su nueva novia, a la estancia del padre. Allí, tendrán un accidente y es donde Veronica conocerá a Pedro. Este los guía a la estancia donde al llegar Lautaro se entera de que su padre se irá a casar con Morena. Decide irse sin antes dejarle todo su odio a su padre, pero se arrepiente cuando ve a Morena caminando al altar y recuerda su amor por ella, llega hasta el lugar donde empieza a agitar a su padre tirándole en su cara todo el odio que sentía por haberse robado a la que era el amor de su vida. Finalmente, su padre recibe un ataque al corazón y muere. De esta forma se desata, la avaricia y la codicia de parte de todos. Lautaro, Morena, e incluso su madre (Nora Carpena), comienzan la lucha por la herencia dejando también en el lugar demasiados secretos. Pero su padre deja un gran desconcierto al darle toda la herencia a Dora(Thelma Biral), para que ella administre sus bienes de manera que nadie pueda cobrar hasta que no sean una familia plena tal y como él quería.

Fuente: Wikipedia

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Bufffffffffffffffffffffffff !!!!! Bufffffffffffffffffffff!!! Bufffffffffffffffffffff!!!!

Pues no se que deciros Argentina se caracteriza por hacer obras originales que dan la vuelta de tuerca arriesgan con historias diferentes como Lalola, Los exitosos Pells y la obra maestra Ciega a citas y luego no se si por nostalgia o por querer contentar a todo el mundo nos salen con culebrones con todas sus letras como Herencia de amor.

Lo más divertido de la novela es que semejante despropósito puede llegar a engancharnos. ¿Porqué?, pues porque creo que desde el minuto 1 los mismos actores se toman la novela como pura ficción. Es como si Nora Carpena en su primera aparición con su mirada de villana nos dijera: a ver público relajanse que esto no es para que piensen sino para que desconecten. Podríamos calificar la novela de encefalograma plano total. Otra cosa curiosa es que saber desde el primer momento que clase de novela nos vamos a encontrar no es fácil porque en otras producciones como las de Telemundo o Televisa tenemos la sensación contraria que los actores se creen que lo que hacen es bueno y en cambio en Herencia de amor venimos avisados que no vamos a ver nada del otro mundo. Es como cuando nos vemos películas de acción de Stallone o de comedias de Adam Sandler que ya sabemos a lo que vamos a ver pero que de vez en cuando apetece.

La historia de partida no es mala aunque es bien retorcida. Lautaro (Diego Olivera) te sorprendes de como no se ha ido a ingresar el solito para el psiquiátrico más cercano porque después que su padre le robe a su novia y luego lo vuelva hacer su hermanastro es para que te replantees que tipo de familia tienes y porque te has convertido en un sociópata. Cuando muere el padre de Diego el mismo día de la boda entonces todo su entorno esta al acecho de la herencia que creen que va a cobrar pero el padre que es un guasón y que debía querer horrores a su hijo porque primero le quita la novia y luego lo deja sin un peso retorciendose de risa desde la tumba puesto que todos sus bienes se los deja a la criada. Toma ya !!!

Punto de partida interesante que si no lo hubieran retorcido tanto todavía hubiera sido salvable. Hay muchas telenovelas argentinas que se basan en familias que no tienen en que caerse muertas y que estan esperando que e lfamiliar multimillonario la palme para dilapidarse la fortuna. ¿Alguien sabe porque?

Recomendado para los que les gusten las novelas donde pasa de todo, muertos, chantajes, villanos fastidiosos miles de personajes que aparecen, muchas desgracias, parejas que se intercambian … de todo. Si vemos que la telenovela tiene 294 episodios no nos estraña que haya tanto enredo porque con el argumento inicial nos da para 50.

Si bien el argumento de la herencia no esta mal desarrollado ya que todo el mundo empieza hacer la pelota a Dora ( magistralmente interpetado por Thlema Biral lo mejor de la novela) no pasa lo mismo con las historias de amor que a mi me tienen fria. Aunque Lautaro sea un perla me da pena que despues que su novia se lie con su padre le tenga que pasar lo mismo con su otra novia esta vez con su hermanastro Pedro. Pobrecico. La historia historia de amor tiene poca relación con la herencia porque a Pedro es el hijo de Dora pero que le importa la herencia tres pepinos. Asi pues la historia tiene cosas que podrían dar juego pero que juntadas todas hay demasiados frentes abiertos y dispersas no entendiendo que relación tienen una con la otra.

Como ya hemos dicho al principio, los actores hacen el esfuerzo de que se vea bien y hay interpretaciones bastante buenas. Diego Olivera no me desagrada lo mismo que Nora Carpena, Thelma Biral que es lo mejor de la novela y Natalia Lobo que también esta bastante bien. A quien ya no les doy el aprobado es a la dizque pareja protagonista Sebastian Estevanez y Luz Cipriota. Sebastian este chico tendra un cuerpo 10 mucho musculito pero que queréis que os diga a mi me parece muy cara palo. Ya me dejo fría en Amor en custodia y aquí me aburre en el primer fotograma. Luz Cipriota tambien es una caralinda pero la química de estos dos es más bien helada. Me produce más pasión Diego Olivera en sus escenas.

LO MEJOR

Thelma Biral sin duda en su papel de Dora esta espelndida nos da un personaje muy bien interpretado y disfrutas de como ante la sospresa de todos decide coger la paella por el mango

La gracia que tiene de que enseguida nos demos cuenta que esto no va en serio y que si tú sigues la novela ya sabes a que atenerte.

La producción esta cuidad hay dinero invertido y el estilismo es bastante bueno.

LO PEOR

Un auténtico disparate. Que no sepan cortar una novela a tiempo. 294 capítulos son una barbaridad.

No entiendo la necesidad de relanzar la novela con otras historias y personajes para enredar mucho más la historia y no aportar nada nuevo.

VALORACIÓN: 4

REPARTO:

Sebastián Estevanez (Pedro Sosa / Pedro Ledesma)
Diego Olivera (Lautaro Ledesma)
Luz Cipriota (Verónica Cabañas)
Mónica Antonópulos (Julia)
Natalia Lobo (Morena Alonso)
Monica Ayos (Maria Elena Cervero / Maria Angelica Cervero)
Antonio Grimau (Tomás)
Adriana Salonia (Mara)
Pablo Comelli (Chirola)
Sol Estevanez (Belen)
Irene Almus (Esther)
Micaela Brusco (Luli)
Humberto Serrano (Augusto Ledesma)
Capitan Chapita Boettner (Leonardo Sosa)

RESUMEN

“Botineras” es una telenovela del género policial, inspirada en un fenómeno mundial: la vida de las mujeres de los futbolistas. Se basa en aquellas chicas que buscan cambiar sus vidas convirtiéndose en ricas y famosas de la mano de los jugadores y sus fortunas, tema muy en boga en la actualidad.
Cristian “Chiqui” Flores (Nicolás Cabré) es un crack del fútbol mundial que vive en España y regresa a la Argentina para casarse con su novia, Margarita “Marga” Molinari (Isabel Macedo), que tiene todos los aspectos de las mujeres aludidas. Pero el “Chiqui” también aterriza con una sospecha sobre sus hombros: la muerte de su mayor rival futbolístico en aquel país, asesinado misteriosamente. Debido a esta sospecha, la policía argentina y la española encaran una investigación para tratar de desentrañar el crimen.
La encargada de esa tarea en Argentina es Laura Posse (Romina Gaetani). Esta mujer policía se va a infiltrar en el mundo del fútbol para acercarse al “Chiqui” e investigar la realidad que envuelve a Eduardo “Tato” Marín (Damián De Santo), representante de Flores, y a Nino Paredes (Gonzalo Valenzuela), abogado de éstos. Y es Giselle López (Florencia Peña), la “reina de las botineras”, quien la va a preparar para la misión. Giselle tiene una agencia de modelos dedicada a ubicar chicas en el ámbito futbolístico.

NUESTROS COMENTARIOS

Para los que estén cansados de telenovelas rosas y ñoñas les tengo una buena noticia, corren nuevos tiempos y parece que las telenovelas “híbridas” tienen éxito. Botineras ha sido una sorpresa, es una historia policial e intriga pero bastante bien resuelta. No es la primera vez que Argentina se atreve con el género; sabe armar buenos guiones de misterio e intriga mezclados con una historia de amor poco convencional siempre un poco en segundo plano pero suficientemente importante para que los nostálgicos nos enganchemos a ella.

La historia nos cuenta como una policía Laura Posse se infiltra en una investigación para resolver el asesinato de un futbolista en el que el principal sospechoso es una estrella del fútbol mundial el Chiqui Flores. Laura Posse nos emula a una Donnie Brasco argentina, se infiltra en el entorno del Chiqui, convirtiéndose en la mano derecha del manager del futbolista Tato Marín. Como no, el hecho que Laura se infiltre hará que sin querer adquiera afectos emocionales con su entorno y se confunda con sus sentimientos hacía Chiqui Flores.

La historia de amor de Chiqui y Laura (Mía como infiltrada) es un instrumento para que Laura pueda resolver sus investigaciones. Me gusta el enfoque que le dan. Las confusiones de los dos personajes sobre sus sentimientos los hacen sufrir y plantearse cosas. Para ellos dos vivir ese amor un poco prohibido o más bien a espaldas del entorno ( me encanta cuando la audiencia y pocos personajes saben del amor de los protas) es para ellos un oasis ya que lo que ellos descubren en si mismos no lo pueden vivir en su entorno afectivo real porque está ya viciado. Los guionistas nos presentan una historia dulce sin caer para nada en lo cursi ni ñoño. Precioso cuando Chiqui pasa una tarde con Mía y le enseña fotos y recuerdos de cuando era pequeño ( que ella ya conoce porque lo ha investigado) es como desnudarse y sincerarse. También las veces que simplemente duermen juntos. El Chiqui tiene un afán para que lo conozcan tal como es y no por su faceta de futbolista megacrack. La historia de amor es sencilla pero es una trama más de la historia sin tener un protagonismo fuerte. La novela se centra más en las tramas policiales sobretodo en los multiples asesinatos que van apareciendo y que de forma hábil nos van presentando diferentes sospechosos a lo Agatha Cristie para confudirnos porque casi siempre el asesino es quien menos te lo esperas.

El casting de la novela me parece acertadisimo. Los protagonistas son los justos, aunque muchos de ellos se vayan quedando por el camino y aparezca alguno más no hay exceso de personajes. Todos los personajes tienen relación entre ellos sin haber demasiadas tramas aisladas que no tengan que ver con la novela, ese recurso a mi me aburre. Casi todo gira entorno a la investigación policial que se inicia con un asesinato y va derivando en otras muertes. Las tramas giran todas entorno a esto de forma que casi todas las tramas y subtramas se van relacionando con la trama principal de forma bastante hábil.

Nicolas Cabré da vida al Chiqui Flores. Entiendo lo justo de fútbol pero a mi me da con el perfil de futbolista, al menos cuando sale tocando la pelota no lo hace mal. El chico es una monada, me gusta horrores y actúa bastante bien. Si me permitís una frivolidad se me parece un montón a Rafael Novoa, es como un Novoa en pequeñito y más joven, una delicia. El personaje evoluciona durante la novela, de hecho es un joven apasionado por el fútbol que debe crecer a marchas forzadas en un ambiente que va a una velocidad vertiginosa y que evidentemente no todo el mundo sabe digerir. Al principio nos puede parecer que El Chiqui sea un inconsciente pero luego se da cuenta de que debe tomar las riendas de su vida y coger el toro por los cuernos.

Laura/Mía es interpretada por Romina Gaetani. Primera vez que me creo a la actriz argentina y que no me carga, estaba cansada de sus papeles de villana con cara de yo no he hecho nada. Esta más comedida y no le veo nada sobreactuada como en otros papeles. Hay escenas en las que llega a emocionarte y nos creemos como sufre intentando poner orden a sus sentimientos. Su relación con el Chiqui es tierna y se complementa con sus otras relaciones más complicadas como la de Marcos o más reales como con Javier Salgado (Pablo Rago). Esta relación es la más real o lo que más normal que se puede permitir Laura en el mundo que se mueve.

Damián de Santo es el manager Tato Marín. Un fuera de serie. No lo había visto nunca en una faceta tan dramática después de haberlo visto en sus series tipo cómicas como Amor mío y B&B. Es un actor muy polifacético, es un mercenario. Un manager mentiroso, corrupto, estafador pero como dice Laura en la serie es encantador consigue embaucarte.. y no veas como.

Gonzalo Valenzuela es Nino Paredes. Ay !!!! Como me gusta, me enamoré de su Adán en Machos, y todavía me cuesta encontrar otro galán que lo reemplace en ese papel y aquí me ha fascinado. Su personaje tiene un morbo brutal aunque sea más malo que un dolor. Su personaje quizás se oscurece demasiado al final de la novela. es de los personajes más pasionales y me creo su historia con Giselle. Me fascinaba cada vez que decía “Me encanta !!!” … tu si que nos encantas por Dios !!!. Su final con un aire a Hannibal Lecter me hizo reir un rato.

Isabel Macedo es Marga. Quizás para mi es la más sobreactuada. Como grita la chica. Tal vez tambien el papel que le toca interpretar ya se lo hemos vistas bastantes veces. Para mi la más floja. El personaje en si aunque se comporta al final de una forma totalmente tonta porque se cava su propia tumba … yo creo que en el fondo quiere al Chiqui muy a su manera caprichosa porque es la que le han enseñado a vivir y ya no hay vuelta atrás.

Florencia Peña es Giselle. Personaje entrañable y quizás el más divertido. Para mi es una pena su desenlace aunque da juego en la historia y quizás hubiera sido difícil de mantener su historia. La relación con Nino es pasional y violenta pero no la concibo de otra forma. En el fondo el personaje me parece triste. Bueno casi todos los personajes tienen historias muy tristes.

Botineras como hemos dicho es una historia de intriga y suspense que se mueve alrededor del mundo del fútbol. Nos relata un mundo frivolo de futbolistas jóvenes y humildes que les prometen un mundo lleno de lujos en Europa con mujeres de aúpa eso si atados de pies y manos por los chanchullos de los intereses de los managers y el club.

La novela toca muchas teclas para debatir como el mundo del dopaje en el deporte, el tema de los clanes de hinchas que dominan el club. Un tema que no puedo dejar de nombrar y que personalmente creo que ha sido tocado con tacto aun así un poco “irreal ” su desenlace, es el de la homosexualidad en el deporte. La historia de El Flaco y Lalo tiene un lado muy tierno y otro triste ( cuando la mujer lo descubre parte el alma). Ya estamos acostumbrados a ver personajes homosexuales en las telenovelas pero aqui vemos una historia de amor real y sin tapujos . Como presentan la homosexualidad de El Flaco es lo que más me ha gustado, sus amigos lo saben pero no quieren arruinarle su carrera es por eso que creo que el desenlace final de presentarse tal cual es más irreal porque creo que en futbol masculino es el deporte en que menos se sale del closed. Personalmente creo que la historia esta bien tratada con gusto y arriesgada. No es la primera vez que vemos en tiras argentinas personajes homosexuales arriesgados en Los Roldán nos presentaban un transexual con una normalidad como si en cada casa hubiera uno y en Los exitosos Pells el trio amoroso era una pareja y un gay. Me quito el sombrero delante de estos planteamientos.

LO MEJOR

Para los que busquen historias diferentes es una buena historia. No es una telenovela pero si una buena serie diaria de intriga. Bien interpretada, con un guión con pocos agujeros o al menos para ser policiaca te mantiene el interés hasta el fianl. Bien producida, seno tan medios, lejos quedan las historias hechas con cuatro duros como 099 Central.

A parte de las tramas policiales de la historia vemos personajes que sufren, sienten y que actúan quizás de forma poco justificada pero sobretodo vemos la esencia del personaje.

Acertado el planteamiento que la policia en todo momento tiene la sartén por el mango y aunque tambien se equivoca se la ve profesional.

Las interpretaciones de casi todo el elenco pero yo me quedo con Nino, Tato y El Chiqui.

La historia de amor me gusta la de Mia con Chiqui y comparto el final pero me quedo con la de El Flaco y el Lalo por ser diferente y arriesgada.

Me gusta horrores el estilismo que llevan todos los personajes sobretodo Nino … que guapo luce con coleta, sin ella, con esos trajes que le estan como un guante … bello, bello.

LO PEOR

Aunque sea una historia policíaca y sepas que vaya a ver algún que otro muerto, al final dudas si va a quedar alguien vivo. Las confusiones en cada asesinato que se producen para despistarte con varios sospechosos y que al final sea el que menos te esperas son repetitivas pero en las historias de intriga ya es habitual que sea así. Tampoco es que te sorprendan mucho porque si piensas un poco puedes llegar a adivinar quien mató a quién.

Puede que a la mitad de la novela se haga un poco pesada tanto crimen sin resolver con miedo a que todos los personajes queden presos.

Según wikipedia la mayoría de los personajes que mueren en la novela se dió porque los actores decidieron dejar la novela por razones varias ( desconocemos la veracidad de la noticia). Si es cierto creo que podrían haber buscado otros recursos. Yo soy el actor y digo que me voy y ya se que la única manera de solucionarlo en la historia es que me maten, menuda gracia … parece un castigo.

También según wikipedia el trío guionista original por Esther Feldman, Alejandro Maci y Sebastián Ortega fue reemplazado más tarde por Nuri Abramowicz, Alejandro Quesada y Martín Méndez. Este dato nos hace dudar si la idea original hubiera apostado por otras tramas menos criminales … aún así creo que la historia se salva bastante.

VALORACIÓN: 7

CAPÍTULOS: 141

ELENCO

Nicolás Cabré …. Cristian “El Chiqui” Flores
Romina Gaetani … Laura Posse / Mia
Damián de Santo … Tato Marín
Isabel Macedo … Marga Molinari
Nino Paredes … Gonzalo Valenzuela
Florencia Peña … Giselle López
Pablo Rago … Javier Salgado
Tomás Fonzi … Adrián “Anguila” Muñiz
Lola Berthet .. Catalina Bellagamba
Diego Reinhold … Paul
Rodrigo Guirao Díaz …. Walter Vázquez
Maximiliano Ghione … Marcos Díaz
Christian Sancho … Manuel “Flaco” Riveiro
Lucas Ferraro … Fernando Rodríguez
Alan Sabbag … Omar Torres
Ezequiel Castaño …. Gonzalo “Lalo” Roldán
Guillermina Valdés …. Liliana “Lili” Aramburu
Silvia Pérez … Ethel Moliniari
Graciela Pal … Mirtha Rubistein
Roberto Carneghi … Humberto Arregui

Aunque tiene el mismo nombre, esta novela no tiene nada que ver con la novela de Scarlett Ortiz de 2001. En este caso se trata de una telenovela argentina de la que ya les hemos hablado varias veces, y que de hecho ya se ha estrenado, pero no les habíamos enseñado la promo.

La promo en sí misma no vale nada, y el argumento, como ya les comentamos en su día, sobre el papel al menos, es un lío montepío. Se lo volvemos a poner aquí.

“Secretos de amor” cuenta la historia de Diana Demare (Soledad Silveyra), una abogada que está a punto de cumplir 30 años de casada con Antonio Fernández Gaudio (Arturo Puig), un exitoso hombre de negocios. Diana ha dedicado todos estos años a su familia resignando su profesión. Antonio ha sido su sostén afectivo y económico. Pero esta situación cambiará cuando Antonio, víctima de la extorsión por la muerte de una mujer, decide retirarse de la empresa que preside.
Diana y Antonio tienen dos hijos: Nacho (Juan Gil Navarro) y Paula (Eliana González). Ignacio, el hijo mayor de la pareja, se entera que su padre va a alejarse del negocio y regresa al país. Nacho es un psiquiatra que ejerce su profesión con una perversión sin límites que lo lleva a hacer experimentos macabros con sus pacientes en busca de la droga que brinde la “perfecta felicidad”. Nacho y Antonio están enfrentados ferozmente por un secreto que ambos comparten y le ocultan a Diana.
A partir de la decisión de Antonio de abandonar la compañía de medicina prepaga, Diana decide reabrir su estudio de abogada. Para trabajar en su bufete, contrata a Manuel (Adrián Navarro), un joven tan brillante como informal y encantador, quien se enamorará de ella y con quien entablará una relación que conjugará la admiración profesional y la atracción.

¿Y qué tiene de especial esta novela? Ya sé que en los últimos tiempos lo único que se me ocurre decir de algunas novelas es que me gustan los actores que las protagonizan, pero es que aquí ya son palabras mayores. Para empezar, en este caso, con independencia de la sinopsis del argumento, que siempre está escrita de forma un poco recargada y fantasiosa, da la impresión de ser una historia de esas de “pasión y poder”, pero para mí el hecho de que haya gente ambiciosa y mala siempre es más creíble que la historia de la huerfanita abandonada en la puerta de un convento, así que como punto de partida, me parece mejor, pero lo mejor de lo mejor, es que salen Juan Gil Navarro (otra vez haciendo de malo, maldita sea, con lo que me gusta a mí este tío), y ya la repera del atractivo, nada más y nada menos que ¡ADRIÁN NAVARRO!, que en “Vidas Robadas” le robaba el cetro al mismísimo Facundo Arana.

El problema con las telenovelas, tengan la pinta que tengan, es que la posibilidad de que alguien la c…., perdón, la estropee a lo largo de la producción, que los personajes se conviertan en tontos del trasero, que la trama se haga absurda, que la alarguen indefinidamente…tienen una relación proporcional con la su duración. En mi vida me he tragado novelas infumables, pero ya no tengo presencia de ánimo para empezar a ver una telenovela con una cierta ilusión y luego ver cómo se la cargan, así que toca esperar a ver qué pasa con esto. Si logra sobrevivir con cierta dignidad, esta novela no me la pierdo cuando se termine.